i. Planning en concept:
* verhalen vertellen is de sleutel: Maak niet alleen een foto; Vertel een verhaal. Wat probeer je over te brengen over je onderwerp en hun relatie met de stad? Zijn ze eenzaam, empowered, reflecterend, opgewonden? Definieer de stemming die u wilt maken.
* Model's persoonlijkheid: Overweeg de persoonlijkheid van het onderwerp. Zijn ze extravert of introvert? Dit informeert de poses en uitdrukkingen die u kiest.
* Locatie Scouting: Kies niet alleen een generiek stadsgezicht. Verken verschillende buurten, steegjes, parken, bruggen of interessante architectonische details. Zoek naar visueel dwingende elementen.
* Overweeg:
* verlichting: Streetlights, neonborden, bouwlichten, autokoplampen.
* Achtergrondstructuur: Bakstenen muren, graffiti, waterreflecties, industriële elementen.
* voorgrondelementen: Hekken, poorten, architectonische details.
* Veiligheid: Wees je bewust van je omgeving, vooral 's nachts. Neem indien nodig een vriend of assistent mee.
* Moodbord: Verzamel inspiratiebeelden (uit films, fotografie, kunst) die de stemming en stijl vastleggen waar je naar streeft.
* Garderobe &Styling: Wat uw onderwerp draagt, is cruciaal.
* Contrast: Donkere kleding kan het onderwerp in de schaduw laten verdwijnen. Overweeg betere kleuren of reflecterende materialen om op te vallen.
* stijl: Match de garderobe met de locatie en het verhaal dat je vertelt. Een formele jurk kan er opvallend uitzien tegen een zanderige stedelijke achtergrond.
* Accessoires: Hoeden, sjaals, sieraden of zelfs rekwisieten kunnen interesse en persoonlijkheid toevoegen.
ii. Camera -instellingen en technieken:
* Beheersing met weinig licht:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.4, f/1.8, f/2.8) om meer licht in te laten en een ondiepe scherptediepte te creëren (wazige achtergrond).
* ISO: Verhoog de ISO om de sensor gevoeliger te maken voor licht. Let op lawaai (graan). Begin laag (ISO 100-400) en verhoog indien nodig. Experimenteer om de hoogst acceptabele ISO voor uw camera te vinden.
* sluitertijd: Streef naar een sluitertijd die snel genoeg is om camera-shake te voorkomen (vooral bij het vasthouden). Een goede vuistregel is 1/brandpuntsafstand (bijv. Als u een lens van 50 mm gebruikt, streeft u naar 1/50e van een seconde of sneller). Mogelijk moet u een statief gebruiken voor langzamere sluitertijden.
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over diafragma, ISO en sluitertijd. Het is de beste manier om te leren hoe uw camera met weinig licht omgaat.
* Apertuurprioriteitsmodus (AV of A): Hiermee kunt u het diafragma instellen en de camera kiest automatisch de sluitertijd. Handig als u zich in een situatie bevindt waarin het licht snel verandert.
* Focus:
* Handmatige focus (MF): Kan bij weinig licht nuttig zijn wanneer autofocus worstelt. Gebruik live aanzicht en zoom in om een scherpe focus op de ogen van het onderwerp te garanderen.
* Single-Point autofocus: Selecteer een enkel autofocuspunt en plaats het op het oog of gezicht van het onderwerp.
* Back-knopfocus: Scheidt de focus- en sluiterafgave -functies. Druk op een knop aan de achterkant van de camera om zich te concentreren en gebruik vervolgens de sluiterknop om de foto te maken. Dit kan nuttig zijn voor het volgen van bewegende onderwerpen.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp van het centrum om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, gebouwen, hekken) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bogen, deuropeningen, bomen) om uw onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen.
* Symmetrie en patronen: Zoek naar symmetrische composities of herhalende patronen in het stadsbeeld.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van isolatie of drama te creëren.
* verlichtingstechnieken:
* Beschikbaar licht: Meester met behulp van de bestaande lichtbronnen. Plaats uw onderwerp om te profiteren van straatlantaarns, neonborden en bouwlichten.
* vul flash: Gebruik een flits op een lage stroominstelling om schaduwen in te vullen en een subtiel hoogtepunt toe te voegen aan het gezicht van het onderwerp. Stuiter de flits van een nabijgelegen oppervlak voor een zachter effect.
* off-camera flash (OCF): Gebruik een flashgun gemonteerd op een lichte stand en wordt op afstand geactiveerd. Dit geeft u meer controle over de richting en intensiteit van het licht. Experimenteer met verschillende modificatoren (softboxen, paraplu's) om het licht vorm te geven.
* continue lichten: LED -panelen of kleine videolichten kunnen worden gebruikt om het onderwerp te verlichten. Hiermee kunt u het effect van het licht in realtime zien.
* Licht schilderen: Gebruik een zaklamp of andere lichtbron om licht op het onderwerp of de achtergrond te "schilderen" tijdens een lange belichting.
* silhouetten: Plaats uw onderwerp voor een felle lichtbron (bijvoorbeeld een straatlantaarn of de ondergaande zon) om een silhouet te maken.
iii. Ideeën voor uniekheid:
* Motion Blur: Leg beweging wazig vast van het passeren van auto's, treinen of mensen om de energie van de stad over te brengen. Gebruik een lagere sluitertijd en laat uw onderwerp stil blijven.
* Reflecties: Gebruik plassen, ramen of gepolijste oppervlakken om interessante reflecties van uw onderwerp of het stadsbeeld te creëren.
* Kleurafstand: Experimenteer met verschillende kleurstijlen in de nabewerking om een specifieke stemming te creëren. Probeer de kleuren te desatureren voor een meer melancholisch gevoel, of het stimuleren van de kleuren voor een levendige, neon-verlichte look.
* Dubbele belichting: Combineer twee afbeeldingen in één om een surrealistisch en droomachtig effect te creëren.
* onverwachte hoeken: Schiet vanuit een lage hoek (Worm's oogaanzicht) of een hoge hoek (vogelaanzicht) om een ander perspectief te creëren.
* Props: Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor de stad of de persoonlijkheid van het onderwerp. Voorbeelden:een paraplu, een krant, een muziekinstrument, een skateboard.
* Contextuele elementen: Neem elementen van de stad op in het portret. Laat uw onderwerp bijvoorbeeld communiceren met een straatartiest, sta voor een muurschildering of houd een lokaal voedingsmiddel vast.
* Abstracte portretten: Focus op details en texturen in plaats van het hele gezicht. Leg een close-up van de handen, ogen of haar van het onderwerp vast tegen de stedelijke achtergrond.
* achtergrondverlichting: Plaats de lichtbron achter het onderwerp om een randlamp te creëren dat hen van de achtergrond scheidt.
* Prism -fotografie: Houd een prisma voor uw lens vast om lichte brekingen en dromerige effecten te creëren.
* Candide momenten: Leg openhartige momenten vast van uw onderwerp dat interactie heeft met de stad. Dit kan een meer natuurlijk en authentiek portret creëren.
* Meerdere belichtingen in-camera: Sommige camera's bieden ingebouwde meerdere belichtingsfuncties. Experimenteer met het leggen van verschillende scènes voor unieke resultaten.
* opzettelijke camerabeweging (ICM): Verplaats de camera opzettelijk tijdens een lange belichting om een wazig en abstract effect te creëren.
iv. Post-processing (bewerken):
* RAW -indeling: Schiet in RAW -formaat om de maximale hoeveelheid detail en flexibiliteit voor bewerking te behouden.
* Basisaanpassingen: Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten aan.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans aan en corrigeer eventuele kleurafdelingen.
* Kleurafstand: Gebruik kleurstortingshulpmiddelen om een specifieke stemming en stijl te creëren.
* Slijpen: Voeg slijpen toe om details te verbeteren, maar wees voorzichtig om niet over sharpen te sharpen.
* Ruisreductie: Verminder ruis in de afbeelding, vooral in de schaduw.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en branden om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken.
* retoucheren: Verwijder vlekken of afleidingen van de huid. (Subtiliteit is de sleutel.)
v. Belangrijke overwegingen:
* vergunningen: Controleer of u op bepaalde locaties een vergunningen nodig hebt om te fotograferen, vooral als u professionele apparatuur gebruikt of in openbare ruimtes fotografeert.
* respect: Wees respectvol voor de omgeving en de mensen om je heen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het schieten bij weinig licht en het creëren van unieke portretten.
Voorbeeldscenario's:
* De enige figuur: Een eenzame persoon die op een brug staat, starend naar de stadslichten en een gevoel van introspectie overbrengt. Gebruik een breed diafragma om de achtergrond te vervagen en zich te concentreren op de uitdrukking van het onderwerp.
* De neon -droom: Een model gekleed in heldere kleuren die voor een levendig neonbord staat, waarbij de energie en opwinding van de stad worden vastgelegd.
* de stedelijke danser: Een danser die optreden in een steegje, met bewegings vervaging van hun bewegingen, die een gevoel van vrijheid en meningsuiting overbrengt.
* De reflecterende ziel: Een persoon die in een caféraam zit, hun gezicht weerspiegeld in het glas, met de stadslichten op de achtergrond.
Door een zorgvuldige planning, technische vaardigheden en creatieve visie te combineren, kunt u echt unieke en boeiende stadsnachtportretten creëren die een verhaal vertellen en de essentie van de stedelijke omgeving veroveren. Succes!