REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Hoe u omgevingslicht en vulling kunt mengen voor portretten in de buitenlucht

Het mixen van omgevingslicht en vulling is een belangrijke techniek voor het creëren van prachtige en professioneel ogende buitenportretten. Hiermee kunt u een natuurlijke uitstraling behouden terwijl u licht toevoegt waar het nodig is om uw onderwerp te flatteren en harde schaduwen te vermijden. Hier is een uitsplitsing van hoe u deze techniek kunt beheersen:

1. Inzicht in het doel:

* omgevingslicht: Dit is het bestaande natuurlijke licht in de scène. We willen het gebruiken als de primaire lichtbron om de natuurlijke atmosfeer en omgeving te behouden.

* Fill-flash: Dit is het aanvullende licht van uw flits. Het primaire doel is om * in schaduwen in te vullen, contrast te verminderen en een subtiel vanglight in de ogen van het onderwerp toe te voegen. Het is niet bedoeld om het omgevingslicht te overmeesteren.

2. Uitrusting die je nodig hebt:

* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige bedieningselementen (diafragma, sluitertijd, ISO) en flash -synchronisatiecapaciteit.

* externe flitser: Een speciale speedlight of stroboscoop met handmatige stroominstellingen. TTL (door-de-lens) meting * kan * worden gebruikt, maar handmatige besturing biedt vaak meer consistente en voorspelbare resultaten. Een flits met snelle synchronisatie (HSS) is waardevol voor betere omstandigheden, maar niet altijd nodig.

* Flash Modifier (essentieel):

* diffuser: Dit verzacht het licht van de flits, waardoor het minder hard en natuurlijker uitziet. Opties zijn onder meer:

* Softbox (klein tot middelgrote)

* Paraplu (shoot-through of reflecterend)

* Flash -diffuser (bevestigt rechtstreeks aan de flash -kop) - Zoek naar grotere die het licht verder verspreiden.

* Bare Bulb -techniek: Het verwijderen van de flitskop uit de hotschoen en het gebruik van een koord om deze van de camera weg te houden.

* stuiterende flitser: Het stuiteren van de flits van een muur, plafond of reflector (indien beschikbaar) kan het licht ook verzachten.

* Light Stand (optioneel): Voor het houden van de flits off-camera.

* Flash Trigger/Receiver (optioneel): Als u de flash off-camera gebruikt.

* reflector (optioneel): Kan worden gebruikt in plaats van of naast flits om omgevingslicht in schaduwen te stuiteren.

3. Stappen naar het mengen van omgevings- en vulling-flash:

a. Beoordeel het omgevingslicht:

* Identificeer de hoofdlichtbron: Waar komt de zon (of ander dominant licht) vandaan? Hoe sterk is het?

* Let op de schaduwen: Hoe diep en hard zijn de schaduwen op het gezicht en lichaam van uw onderwerp? Dit zal bepalen hoeveel fill-flash u nodig hebt.

* Bepaal de belichtingsinstellingen voor het omgevingslicht: Stel uw camera in op de handmatige modus (m) en pas uw diafragma, sluitertijd en ISO in om een ​​goede belichting te krijgen * zonder * de flits. Focus op het blootstellen voor de achtergrond en de algehele scène.

b. Camera -instellingen (voor omgevingslicht):

* Handmatige modus (M): Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.

* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft (vervaging achtergrond of houd alles scherp). Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepere scherptediepte en hebben vaak de voorkeur voor portretten. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) Verhoog de diepte van het veld.

* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in om het omgevingslicht in evenwicht te brengen. De algemene regel is om op of onder de synchronisatiesnelheid van uw camera te blijven (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Sneller gaan dan de synchronisatiesnelheid veroorzaakt meestal banding (donkere staven) in uw afbeelding, tenzij u High-Speed ​​Sync (HSS) gebruikt. *Pas deze instelling aan om de helderheid van de achtergrond te beïnvloeden.*

* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk (meestal 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een ​​goede blootstelling te behouden en bewegingsschudding te voorkomen of cameravoorschudden.

* Witbalans: Stel uw witbalans in om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw). Auto White Balance (AWB) kan werken, maar handmatige instellingen bieden meer controle.

* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting is meestal een goed startpunt, maar u moet mogelijk de belichtingscompensatie aanpassen als de camera voor de gek wordt gehouden door heldere of donkere gebieden in de scène.

c. Flash -instellingen:

* Handmatige modus (M): Dit heeft vaak de voorkeur voor meer consistente resultaten. Begin met de laagste flash -stroominstelling (bijv. 1/64, 1/32) en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste hoeveelheid vulling bereikt. *TTL kan worden gebruikt maar is vaak minder consistent.*

* Flash -compensatie: Als u TTL gebruikt, kunt u flashcompensatie gebruiken om de flash-uitgang te verfijnen. Begin met -1 of -2 stops van compensatie en pas daar af.

* Plaatsing van flash:

* on-camera: Minst vleiend. Het beste voor snelle snapshots, maar probeer een diffuser te gebruiken.

* Off-camera: Meer flatterend. Plaats de flits naar de zijkant van uw onderwerp, iets boven ooghoogte. Dit creëert een meer natuurlijk uitziend licht en vermijdt rode ogen.

* High-Speed ​​Sync (HSS): Als u een snellere sluitertijd moet gebruiken dan de synchronisatiesnelheid van uw camera (bijvoorbeeld om beweging te bevriezen of omgevingslicht in heldere omstandigheden te regelen), moet u HSS gebruiken. HSS vermindert het vermogen van de Flash, dus u moet mogelijk het flashvermogen vergroten om te compenseren. Houd er rekening mee dat HSS ook de levensduur van de batterij kan verminderen.

* Afstand Pas de afstand tussen het onderwerp en de flits aan om het vermogen te wijzigen.

d. Het schot maken en verfijnen:

1. Maak een testschot: Evalueer de resultaten.

2. Beoordeel het omgevingslicht: Is de achtergrond goed blootgesteld? Als dit niet het geval is, pas dan uw sluitertijd of ISO aan. (Lagere sluitertijd =helderdere achtergrond; hogere sluitertijd =donkere achtergrond).

3. Beoordeel de vulling: Zijn de schaduwen voldoende ingevuld? Is het licht te hard of te zwak?

* Verhoog flash power: Als de schaduwen te donker zijn, verhoogt u de flash -kracht.

* Verlaag flitsvermogen: Als het licht te hard is of het onderwerp "flitst", verminder dan het flashvermogen.

* Stel de flitsafstand aan: De flits dichter bij het onderwerp verplaatsen verhoogt de lichtintensiteit. Het verder weg verplaatsen neemt het af.

* Wijzig flash -modificator: Als het licht nog te hard is, probeer dan een grotere of effectievere diffuser.

4. Herhaal: Blijf uw instellingen aanpassen totdat u de gewenste look bereikt.

4. Belangrijkste overwegingen en tips:

* verhouding van omgeving tot flitser: Het doel is meestal om het omgevingslicht de dominante lichtbron te hebben, waarbij de flits subtiele vulling biedt. Een goed uitgangspunt is om te streven naar een verhouding van 2:1 of 3:1, wat betekent dat het omgevingslicht twee of drie keer helderder is dan het flitslicht. U kunt een lichtmeter gebruiken om deze verhoudingen nauwkeurig te meten, maar visuele beoordeling werkt ook goed.

* Plaatsing van het onderwerp: Let op waar u uw onderwerp ten opzichte van de zon plaatst. Vermijd direct zonlicht op hun gezicht, omdat het harde schaduwen zal creëren. Zoek naar een open schaduw, of plaats ze zodat de zon achter hen staat (achtergrondverlichting) en gebruik vull-flash om hun gezicht aan te steken.

* de "catchlight": De kleine weerspiegeling van de flits in de ogen van het onderwerp. Dit voegt het leven toe en schittert aan het portret. Let op de positie en grootte van de vanglight.

* diffusie is sleutel: Sla de diffuser niet over! Het is essentieel om het licht te verzachten en het er natuurlijker uit te laten zien.

* Experiment! Er is geen enkele "perfecte" instelling. De beste instellingen zijn afhankelijk van de specifieke lichtomstandigheden, uw apparatuur en uw persoonlijke voorkeuren. Praktijk en experimenten zijn cruciaal.

* schiet in raw: Dit geeft u meer flexibiliteit bij het werken om blootstelling, witbalans en schaduwen aan te passen.

* Natuurverwerking: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of leg er een vast om uw afbeeldingen te verfijnen. U kunt de algehele blootstelling, contrast, schaduwen, hoogtepunten en kleuren aanpassen om de gewenste look te bereiken.

* Oefen met een vriend: Als je een bereid onderwerp hebt, kun je zonder druk experimenteren met verschillende instellingen en technieken.

5. Gemeenschappelijke scenario's en oplossingen:

* Fel zonlicht: Gebruik HSS (als uw flits het ondersteunt) om snellere sluitertijden te gebruiken en het omgevingslicht te regelen. Als alternatief, beweeg om de schaduw te openen of een reflector te gebruiken om de zon te blokkeren.

* bewolkte dag: Fill-flash kan een subtiele boost van licht en kleur toevoegen aan een anders saaie scène.

* achtergrondverlichting: Gebruik vulling om het gezicht van uw onderwerp te verlichten en houdt de achtergrond goed blootgesteld.

* rood oog: Richt de flitser rechtstreeks op de ogen van uw onderwerp. Off-camera flits en diffusers helpen rode ogen te voorkomen.

Door de principes van omgevingslicht en vulling te begrijpen, en door regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende buitenportretten maken die zowel technisch gezond als visueel aantrekkelijk zijn.

  1. Hoe je 's nachts een uniek portret in de stad maakt

  2. Hoe u accentverlichting kunt doen

  3. Stroboscopen balanceren met direct zonlicht

  4. Hoe subtiele verlichting verandert, verhoog uw fotografie

  5. Hoe flash te gebruiken voor nachtportretten

Verlichting
  1. Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

  2. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

  3. Nikon NX Studio Review:hoe goed is deze gratis foto-editor?

  4. Hoe de herstelmodus voor iPhone 8 en iPhone 8 Plus te openen

  5. Hoe schittering in Photoshop te verwijderen:een stapsgewijze handleiding

  6. Het beste van online gamen 2014

  7. Lens Review Tamron SP 150-600mm f/5-6.3 Di VC USD