i. Kwaliteiten van goed licht voor portretten:
* richting: Waar het licht afkomstig is van het dramatisch verandert de schaduwen, hoogtepunten en algehele look.
* Voorverlichting: Licht komt direct van achter de fotograaf op het onderwerp. Dit minimaliseert schaduwen, waardoor de huid er zelfs uitziet, maar kan plat en saai zijn. Het kan ook ervoor zorgen dat knijpen.
* zijkantverlichting: Licht dat van de zijkant komt, creëert dramatische schaduwen op het gezicht en benadrukt textuur en vorm. Kan voor sommige onderwerpen erg vleiend zijn, maar niet flatterend voor anderen (benadrukken rimpels, enz.). Vereist zorgvuldig poseren.
* Achterverlichting (randverlichting): Licht komt achter het onderwerp. Creëert een halo of rand van licht rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Kan mooi en etherisch zijn, maar vereist zorgvuldige blootstelling om silhouets te voorkomen. Vereist dat de fotograaf het licht correct kan meter, zodat het onderwerp niet onderbelicht is.
* Topverlichting: Licht dat direct boven komt. Creëert sterke schaduwen onder de ogen, neus en kin, die niet flatterend kunnen zijn. Vermijd, tenzij specifiek voor een artistiek effect gaat.
* 45-graden hoekverlichting: Vaak beschouwd als een klassieke en vleiende portretverlichtingshoek. De lichtbron bevindt zich ongeveer 45 graden naar de zijkant en iets boven het onderwerp. Dit creëert aangename schaduwen en hoogtepunten die het gezicht definiëren.
* kwaliteit (zacht vs. hard):
* zacht licht: Diffuus licht dat geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw creëert. Het minimaliseert harde schaduwen en laat de huid er soepel en vleiend uitzien. Denk aan een bewolkte dag, of licht dat door een puur gordijn komt.
* kenmerken: Zachte schaduwen, zelfs huidtinten, vergevingsgezind van onvolkomenheden.
* ideaal voor: De meeste portretonderwerpen, vooral vrouwen en die gevoelig voor rimpels.
* hard licht: Direct, ongediffuseerd licht dat scherpe, gedefinieerde schaduwen creëert. Denk aan direct zonlicht op een heldere dag.
* kenmerken: Sterke schaduwen, hoog contrast, benadrukt textuur.
* ideaal voor: Het creëren van dramatische effecten, het benadrukken van mannelijke kenmerken, het benadrukken van texturen. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het niet flatterend kan zijn.
* Kleurtemperatuur:
* warm licht (bijv. Gouden uur): Licht met een roodachtige of geelachtige tint. Vaak beschouwd als vleiend en gezellig. Het "gouden uur" verwijst naar het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang.
* Cool Light (bijvoorbeeld bewolkte dag): Licht met een blauwachtige tint. Kan steriel of hard aanvoelen als ze niet zorgvuldig worden gebruikt.
* Neutraal Light: Licht dat wit lijkt, zonder een merkbare kleurcast. Nauwkeurige kleurweergave is de sleutel.
* Intensiteit: De helderheid van het licht. Te helder kan scheel en opgeblazen hoogtepunten veroorzaken. Te dim kan resulteren in onderbelichte, lawaaierige afbeeldingen.
ii. Hoe goed licht te gebruiken voor mooie portretten:
1. Let op het licht: Voordat u zelfs uw camera opneemt, neemt u de tijd om het beschikbare licht te observeren. Waar komt het vandaan? Is het zacht of moeilijk? Wat is de kleurtemperatuur? Hoe valt het op het gezicht van uw onderwerp?
2. Plaats uw onderwerp:
* voor zacht licht: Plaats uw onderwerp in open schaduw (bijv. Onder een boom, in de schaduw van een gebouw) of nabij een groot raam. Vermijd direct zonlicht.
* voor hard licht: Als je hard licht wilt gebruiken, positioneer je onderwerp, zodat het licht interessante schaduwen op hun gezicht creëert. Mogelijk moet u hun houding aanpassen om de meest vleiende hoek te vinden. Overweeg om een reflector te gebruiken om wat licht terug in de schaduw te stuiteren.
3. Gebruik modificaties:
* diffusers: Verzacht hard licht. U kunt een scrim, een doorschijnende paneel of zelfs een wit vel gebruiken.
* reflectoren: Stuiter licht terug op je onderwerp, vul schaduwen in en voeg hoogtepunten toe. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten. Wit is subtiel en natuurlijk. Zilver is helderder en meer contrastie. Goud voegt warmte toe.
* vlaggen: Blokkeer licht om bepaalde gebieden te bereiken, waardoor meer contrast wordt gecreëerd of ongewenste hoogtepunten wordt geëlimineerd.
4. Begrijp uw meet: De meter van uw camera is ontworpen om alles gemiddeld tot middelgrijs te maken. Dit betekent dat het in situaties met hoge contrast de scène vaak zal stichten of overbelicht. Leer hoe u blootstellingscompensatie, spotmeting of handmatige modus kunt gebruiken om nauwkeurige blootstellingen te krijgen. Gebruik uw histogram om te controleren op geblazen hoogtepunten of geknipte schaduwen.
5. Controleer de achtergrond: Een afleidende achtergrond kan een anders goed portret verpesten. Kies een achtergrond die eenvoudig en overzichtelijk is, of gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen. Overweeg de kleur van de achtergrond - vult het aan of botst met uw onderwerp?
6. schiet tijdens het gouden uur: Zoals vermeld, biedt het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang warm, zacht en vleiend licht.
7. Gebruik raamlicht: Raamlicht kan een fantastische lichtbron zijn, vooral op bewolkte dagen. Plaats uw onderwerp in de buurt van een venster en experimenteer met verschillende hoeken en posities.
8. Gebruik kunstlicht: Als natuurlijk licht niet genoeg is, overweeg dan om strobjes of speedlights te gebruiken. Off-camera flash kan creatieve controle bieden over lichtrichting, intensiteit en kleur.
iii. Belangrijkste afhaalrestaurants:
* Experiment: De beste manier om over licht te leren, is door te experimenteren en te zien hoe verschillende lichtomstandigheden uw portretten beïnvloeden.
* Beschouw uw onderwerp: Het beste licht voor een portret hangt af van de functies, huidtint en persoonlijke stijl van het onderwerp.
* Wees opzettelijk: Denk na over de stemming die je wilt maken en kies verlichting die die stemming ondersteunt.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het effectief zien en gebruiken van licht.
Door de kwaliteiten van goed licht te begrijpen en te leren hoe deze te manipuleren, kunt u verbluffende en impactvolle portretten creëren die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Vergeet niet dat dit richtlijnen zijn, niet harde en snelle regels. Breek ze opzettelijk als je ze eenmaal begrijpt!