Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamenteel element van portretfotografie, vaak over het hoofd gezien maar kritisch bij het vormgeven van het uiterlijk van uw afbeeldingen. Ze dicteren het contrast tussen de verlichte en schaduwrijke gebieden van het gezicht van uw onderwerp, wat de stemming, dimensionaliteit en de algehele impact van uw portret beïnvloedt. Het begrijpen en beheersen van verlichtingsverhoudingen geeft u meer controle over uw portretten en stelt u in staat om meer boeiende en visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
Wat is een verlichtingsverhouding?
Simpel gezegd, een verlichtingsverhouding is de * wiskundige relatie tussen de helderheid van de verlichte kant van het gezicht van je onderwerp en de helderheid van de schaduwzijde. * Het is een maatstaf voor contrast, uitgedrukt als een verhouding zoals 2:1, 4:1, 8:1, etc.
* Het eerste nummer vertegenwoordigt de helderheid van de * Key Light Side * (de zijde direct verlicht door uw hoofdlichtbron).
* Het tweede nummer vertegenwoordigt de helderheid van de * schaduwzijde * (de zijde tegenover het sleutellicht). Dit omvat het licht uit eventuele vulbronnen.
Waarom zijn verlichtingsverhoudingen belangrijk?
* Mood en sfeer: Hoge verhoudingen (bijv. 8:1) creëren dramatische, humeurige afbeeldingen met sterke schaduwen, vaak gebruikt voor mannelijke portretten of serieuzere onderwerpen. Lage verhoudingen (bijv. 2:1 of 1:1 - geen schaduw) Maak zachtere, zachtere afbeeldingen, vaak gebruikt voor vrouwelijke portretten of schoonheidsfoto's.
* Vorm en dimensie: Verlichtingsverhoudingen definiëren de vorm en vorm van het gezicht. Hogere verhoudingen benadrukken contouren en textuur, terwijl lagere verhoudingen de kenmerken verzachten en een platter uiterlijk creëren.
* Onderwerpfocus: Het contrast gecreëerd door de verlichtingsverhouding helpt het oog van de kijker te trekken naar specifieke gebieden van het gezicht van het onderwerp, zoals de ogen of een bepaald kenmerk.
* professionaliteit: Consistente en gecontroleerde verlichtingsverhoudingen zijn een kenmerk van professionele portretten.
Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen begrijpen:
Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun kenmerken:
* 1:1 (geen schaduw): De verlichte en schaduwrijke kanten zijn even helder. Dit wordt beschouwd als "platte" verlichting en is meestal niet ideaal voor portretten omdat het dimensie mist en het onderwerp er flauw kan laten lijken. Kan echter nuttig zijn in schoonheidsfotografie, om een vlekkeloze huid te verbeteren.
* 2:1 (subtiele schaduw): Een zeer subtiel verschil tussen de verlichte en schaduwrijke kanten. Dit is een zacht, vleiend licht dat vaak wordt gebruikt voor schoonheidsfoto's en vrouwelijke portretten. De schaduw is nauwelijks zichtbaar, bewaart details en het minimaliseren van rimpels.
* 3:1 (zacht contrast): Een goed uitgangspunt voor veel portretten. Het creëert een zachte schaduw aan één kant van het gezicht en voegt wat dimensie toe zonder overdreven dramatisch te zijn. Deze verhouding is veelzijdig en werkt goed voor verschillende onderwerpen.
* 4:1 (matig contrast): Een meer opvallende schaduw, die meer diepte en karakter aan het gezicht toevoegt. Geschikt voor zowel mannelijke als vrouwelijke onderwerpen, maar voorzichtig zijn met onderwerpen die prominente rimpels of vlekken hebben, omdat het hen zal accentueren. Beschouwd als een standaard voor klassieke portretten.
* 8:1 (dramatisch contrast): Een significant verschil tussen de verlichte en schaduwrijke kanten. Deze verhouding creëert dramatische, humeurige portretten met sterke schaduwen. Vaak gebruikt voor mannelijke portretten, headshots voor acteurs (om karakter te benadrukken), of om een gevoel van mysterie over te brengen. Wees voorzichtig, want deze verhouding kan kenmerken in diepe schaduwen verbergen.
* 16:1 (zeer dramatisch): Extreme contrast met zeer diepe schaduwen. Zelden gebruikt in het algemeen portretten omdat het te veel detail in de schaduw kan verliezen. Kan worden gebruikt voor artistieke of conceptuele portretten.
hoe de verlichtingsverhoudingen te regelen:
De sleutel tot het regelen van verlichtingsverhoudingen is begrijpen hoe uw lichtbronnen op elkaar inwerken en hoe deze de blootstelling van verschillende delen van het gezicht van uw onderwerp beïnvloeden. Hier is een uitsplitsing van de tools en technieken die u kunt gebruiken:
1. lichtmeter (aanbevolen): Een lichtmeter is de meest nauwkeurige manier om verlichtingsverhoudingen te meten en te regelen. Hiermee kunt u metingen van zowel de belangrijkste lichtzijde als de schaduwzijde nemen en de verhouding rechtstreeks bepalen. Een handheld-meter is ideaal, maar sommige camera's hebben ingebouwde meters die kunnen worden gebruikt voor spotmeting.
2. Sleutellichtplaatsing: De positie van uw belangrijkste licht is de belangrijkste factor bij het bepalen van de verlichtingsverhouding.
* Het sleutellicht verplaatsen dichter bij het onderwerp Verhoogt de intensiteit van het licht aan die kant van het gezicht en verhoogt de verhouding (meer contrast).
* het sleutellicht verder weg verplaatsen vermindert de intensiteit en vermindert de verhouding (minder contrast).
* Het licht verplaatsen als meer naar de zijkant verbetert de schaduwen meer dan het hebben voor het onderwerp.
3. Vul licht: Het vullicht wordt gebruikt om de schaduwen te verlichten die door het sleutellicht zijn gemaakt.
* Een vullicht toevoegen Vermindert de verlichtingsverhouding (minder contrast).
* het verwijderen of dimmen van het vullicht Verhoogt de verlichtingsverhouding (meer contrast).
* Afstand van het vullicht Hoe verder uw vullicht van het onderwerp is, hoe zwakker het licht zal zijn. Experimenteer om de gewenste uitstraling te vinden.
4. Reflectoren: Reflectoren stuiteren licht terug op de schaduwzijde van het gezicht en fungeren als een passief vullicht.
* met behulp van een reflector Vermindert de verlichtingsverhouding.
* De grootte, kleur en afstand van de reflector Allen beïnvloeden de hoeveelheid licht die het stuitert. Een grotere, zilveren reflector zal meer licht stuiteren dan een kleine, witte. Goudreflectoren voegen warmte toe, terwijl wit een neutrale toon creëert.
* Hoe dichter de reflector bij het onderwerp is, Hoe meer licht het zal reflecteren.
5. vlaggen (negatieve vulling): Vlaggen worden gebruikt om licht te blokkeren, waardoor de verlichtingsverhouding wordt vergroot en schaduwen verbetert. Ze worden vaak gebruikt aan de schaduwzijde van het onderwerp.
6. modificatoren (softboxes, paraplu's, schoonheidsgerechten): Het type modificator dat u gebruikt, heeft invloed op de kwaliteit van het licht en de scherpte van schaduwen.
* softboxes en paraplu's Creëer zachtere lichte en zachtere schaduwen, wat leidt tot lagere verlichtingsverhoudingen.
* schoonheidsgerechten en kale lampen Produceer harder licht en meer gedefinieerde schaduwen, wat resulteert in hogere verlichtingsverhoudingen.
7. Inverse vierkante wet: Onthoud de omgekeerde vierkante wet:* De intensiteit van het licht neemt af naarmate het kwadraat van de afstand tot de lichtbron toeneemt. * Dit betekent dat zelfs kleine veranderingen in de afstand van uw lichten een significante impact kunnen hebben op de verlichtingsverhouding.
stappen om de verlichtingsverhoudingen te bepalen en aan te passen (met een lichtmeter):
1. Plaats uw onderwerp en sleutellicht.
2. Neem een lichte meter lezen vanaf de sleutellichtzijde van het gezicht, Houd de meter dicht bij de huid vast en wijst naar het belangrijkste licht.
3. Neem een lichte meter lezing vanaf de schaduwzijde van het gezicht, Houd de meter in dezelfde positie, maar wijzend naar de camera.
4. Vergelijk de metingen. Het verschil tussen de twee metingen vertegenwoordigt de verlichtingsverhouding. Bijvoorbeeld:
* Key Light -lezing:f/8
* Shadow Side Reading:F/4
* Dit is een verhouding van 4:1 (twee stops verschil).
5. Pas uw lichten aan (afstand, stroom, vullen) of reflectoren om de gewenste verhouding te bereiken. Re-meter en pas indien nodig aan.
het schatten van verlichtingsverhoudingen zonder een lichtmeter (met histogram)
Het is mogelijk om dicht bij de gewenste verhouding te komen zonder een lichtmeter te gebruiken.
1. Maak een testschot van uw onderwerp met uw belangrijkste licht op zijn plaats.
2. Controleer het histogram In het LCD -scherm van uw camera. Het histogram toont de verdeling van tonen in uw afbeelding, van donker (links) naar licht (rechts).
3. Let op hoe ver de schaduwzijde van het gezicht is van het helderste punt op het gezicht.
4. Pas uw vullicht, reflector of de afstand van uw sleutellicht aan.
5. Neem nog een testschot en evalueer het histogram opnieuw. Herhaal dit proces totdat u tevreden bent met het contrast.
6. Opmerking Het histogram geeft je geen exacte verhoudingen, maar het geeft je een beter idee van hoeveel schaduw je hebt in je afbeelding.
Tips en overwegingen:
* de huidskleur van het onderwerp: Lichte huidtinten werken over het algemeen beter met hogere verhoudingen, terwijl donkere huidtinten kunnen profiteren van lagere verhoudingen om te voorkomen dat details in de schaduw verliezen.
* de leeftijd van het onderwerp: Lagere verhoudingen zijn over het algemeen meer flatterend voor oudere personen, omdat ze rimpels en onvolkomenheden verzachten.
* de gezichtsvorm van het onderwerp: U kunt verlichtingsverhoudingen gebruiken om het gezicht te beeldhouwen. Er kan bijvoorbeeld een breder gezicht worden gemaakt om smaller te lijken met een hogere verhouding, waardoor meer schaduwen aan de zijkanten van het gezicht ontstaan.
* Achtergrond: De achtergrond moet uw onderwerp aanvullen en niet van hen afleiden. Overweeg de toon en textuur van de achtergrond in relatie tot uw verlichtingsverhouding. Een donkere achtergrond zal het drama van een portret met een hoge verhouding verbeteren.
* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsverhoudingen om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en uw onderwerpen. Maak notities over uw setups zodat u succesvolle looks kunt herscheppen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het beoordelen en regelen van verlichtingsverhoudingen.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Het belang negeren van vullicht: Onvoldoende vullicht kan leiden tot harde, onflatteuze schaduwen.
* overredheid op het sleutellicht: Het belangrijkste licht is belangrijk, maar het vullicht en andere modificatoren zijn essentieel voor het creëren van een uitgebalanceerd en aangenaam portret.
* Een te sterk vullicht gebruiken: Te veel vullicht kan de afbeelding plat maken en alle schaduwen elimineren, wat resulteert in een saai, tweedimensionaal portret.
* Niet correct meten: Onjuiste meting kan leiden tot onnauwkeurige verlichtingsverhoudingen en slecht blootgestelde beelden.
* bang zijn om te experimenteren: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden. De beste manier om te leren is om te experimenteren en te zien wat voor u werkt.
Conclusie:
Het beheersen van verlichtingsverhoudingen is een belangrijke vaardigheid voor elke portretfotograaf. Door te begrijpen hoe verlichtingsverhoudingen het uiterlijk en het gevoel van uw afbeeldingen beïnvloeden en door te leren hoe u ze kunt besturen, kunt u meer dwingende, professionele en visueel verbluffende portretten creëren. Dus pak je lichten, reflector en lichtmeter (of camera) en begin te experimenteren! Je portretten zal je bedanken.