i. Pre-shoot planning en inspiratie
* Definieer uw visie:
* Welk verhaal wil je vertellen? Gaat het over isolatie, mysterie, stedelijke energie of iets anders? Het verhaal dicteert de stemming, locatie en styling.
* Moodbord: Verzamel afbeeldingen, video's en zelfs muziek die het gevoel oproepen waar je voor gaat. Dit zal u helpen uw visie naar uw model te communiceren en u op het goede spoor te houden.
* Unieke elementen: Wat zorgt ervoor dat uw portret opvalt van de honderden andere Night City -foto's? Denk aan een specifiek verhaal of een visuele wending.
* Locatie Scouting:
* Ga overdag: Verzoek uw locaties gedurende de dag. Hierdoor kunt u potentiële achtergronden, lichtomstandigheden zien (zelfs als de zon niet uitkomt) en eventuele obstakels. Overweeg dingen als:
* architectuur: Interessante gebouwen, bruggen, steegjes, trappen, industriële gebieden.
* Lichtbronnen: Streetlights, neonborden, winkelramen, autokoplampen, reflecties in plassen. Let op de kleurtemperatuur van deze bronnen.
* Verkeersstroom: Plan hoe u het verkeer (voetgangers en voertuig) voor veiligheid beheert.
* Veiligheid: Kies goed verlichte en bevolkte gebieden, of breng een vriend als veiligheidsmaatschappij.
* Overweeg vergunningen: Sommige locaties vereisen mogelijk vergunningen voor professionele fotografie, vooral als u verlichtingsapparatuur gebruikt. Controleer de lokale voorschriften.
* Model en styling:
* Modelselectie: Kies een model wiens uiterlijk en persoonlijkheid overeenkomen met uw visie. Bespreek het concept met hen grondig.
* garderobe: De kleding moet de locatie en de stemming aanvullen. Overwegen:
* kleurenpalet: Denk na over hoe de kleuren zullen omgaan met het omgevingslicht. Vetgedrukte kleuren kunnen knallen, terwijl gedempte tonen een meer sombere stemming kunnen creëren.
* textuur: Interessante texturen zoals leer, zijde of zelfs verontruste stoffen kunnen visuele interesse toevoegen.
* Beweging: Stromende stoffen kunnen dynamische vormen in de wind creëren.
* Haar en make -up: Houd het consistent met het algemene thema. Een dramatische make -uplook kan 's nachts zeer effectief zijn.
* Checklist van apparatuur:
* camera: DSLR of spiegelloze camera met handmatige bedieningselementen.
* snelle lens: Een lens met een breed diafragma (f/1.8, f/1.4 of zelfs breder) is cruciaal voor fotografie met weinig licht. Een lens van 35 mm, 50 mm of 85 mm zijn populaire keuzes voor portretten.
* statief: Essentieel voor scherpe afbeeldingen bij langzame sluitertijden.
* externe flash (optioneel): Voor vullicht of creatieve verlichtingseffecten. Overweeg een speedlight of een kleine stroboscoop. Denk ook aan modificaties voor de flits (softbox, rooster, gels).
* Remote -release op afstand (optioneel): Vermindert de schudden van de camera wanneer u een statief gebruikt.
* batterijen: Neem extra batterijen mee voor uw camera en flits.
* geheugenkaarten: Zorg ervoor dat je genoeg ruimte hebt voor al je foto's.
* diffuser/reflector (optioneel): Verzachten of omleiden beschikbaar licht.
* gels (optioneel): Gekleurde gels kunnen creatieve kleurencasts toevoegen aan je flits of het omgevingslicht.
* props (optioneel): Paraplu, ballonnen, sterflers, alles wat bij uw thema past.
ii. Schiettechnieken
* Camera -instellingen:
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Begin met een breed diafragma (bijv. F/1.8 of f/2.8) om meer licht in te laten en een ondiepe scherptediepte te creëren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de bewegingswazing en de hoeveelheid licht vastgelegde licht te regelen. Begin met 1/60e van een seconde en pas indien nodig aan. Lagere sluitertijden vereisen een statief.
* ISO: Verhoog de ISO om het beeld op te vrolijken indien nodig, maar let op lawaai. Probeer het zo laag mogelijk te houden (begin bij ISO 100 of 200). Moderne camera's hanteren veel beter dan oudere, dus wees niet bang om het een beetje te pushen als dat nodig is.
* Witbalans: Stel de witbalans in om te passen bij de dominante lichtbron (bijv. "Tungsten" voor straatlantaarns, "fluorescent" voor neon -borden). U kunt ook "Auto" gebruiken of aanpassen in naverwerking.
* focus: Gebruik eenpunts autofocus om zich precies te concentreren op de ogen van uw onderwerp. Overweeg het gebruik van back-knopfocus.
* Beschikbaar licht gebruikt:
* Streetlights: Gebruik ze als uw primaire lichtbron. Experimenteer met de hoek van het licht om verschillende schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* Neon -tekens: Plaats uw model zodat het neonlicht hun gezicht belicht. De kleuren kunnen erg opvallend zijn.
* Winkelvensters: Het licht van winkelramen kan een zachte, vleiende gloed bieden.
* Reflecties: Zoek naar reflecties in plassen, ramen of glanzende oppervlakken. Ze kunnen diepte en interesse toevoegen aan uw foto's.
* silhouetten: Plaats uw model tegen een felle lichtbron om een silhouet te maken.
* met flash (indien gebruiken):
* vul flash: Gebruik een low-power-flits om schaduwen in te vullen en zelfs de verlichting uit te vullen. Stuiter de flits van een nabijgelegen oppervlak (muur, plafond) voor een zachter effect.
* off-camera flits: Plaats de flash off-camera om meer dramatische en interessante verlichting te creëren. Gebruik een modificator zoals een softbox of paraplu om het licht te verzachten.
* Gekleurde gels: Voeg gels toe aan je flits om creatieve kleureffecten te creëren. Een blauwe gel kan bijvoorbeeld maanlicht simuleren.
* Synchronisatie van de achtergrond: Experimenteer met Sync van de achtergrond. Dit vuurt de flits af aan het einde van de belichting en creëert bewegingspaden achter uw onderwerp.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp van het centrum om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (straten, gebouwen, enz.) Om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bogen, deuropeningen, enz.) Om uw onderwerp in te kaderen.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond uw onderwerp achter om een gevoel van isolatie of mysterie te creëren.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Schiet vanuit lage hoeken om uw onderwerp er krachtig uit te laten zien, of vanuit hoge hoeken om een gevoel van kwetsbaarheid te creëren.
* uw model regisseren:
* communiceer duidelijk: Leg uw visie uit aan uw model en geef deze specifieke instructies.
* Feedback geven: Vertel ze wat je leuk vindt en wat je wilt dat ze veranderen.
* Moedig ze aan om te ontspannen: Een ontspannen model zal er natuurlijker en zelfverzekerder uitzien.
* Experimenteer met poses: Probeer verschillende poses en kijk wat het beste werkt voor de locatie en de verlichting.
* Candide momenten: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Leg openhartige momenten vast wanneer uw model interactie heeft met de omgeving.
* Omarm imperfectie: Nachtfotografie kan onvoorspelbaar zijn. Wees niet bang om te experimenteren en onvolkomenheden te omarmen. Soms zijn de meest interessante foto's degenen die iets onscherp zijn of onverwachte verlichting hebben.
iii. Post-processing
* software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One.
* Blootstelling en contrast aanpassen: Verhoog of verduisterd het beeld indien nodig. Verhoog het contrast om de kleuren te laten knallen.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans aan om een consistente kleurentoon te creëren. Experimenteer met kleurenafname om een specifieke stemming te creëren.
* Ruisreductie: Verminder ruis indien nodig, maar wees voorzichtig om de afbeelding niet over te zien.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en branden om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken.
* retoucheren: Verwijder alle afleidende elementen van de achtergrond. Glad de huid uit indien nodig.
iv. Ideeën voor unieke portretten
* Motion Blur: Gebruik een langzame sluitertijd om bewegingswazing van auto's, voetgangers of uw model te vangen.
* Licht schilderen: Gebruik een zaklamp of andere lichtbron om te "schilderen" met licht tijdens een lange belichting.
* Reflecties in plassen: Leg reflecties van uw model vast in plassen op straat.
* Dubbele belichting: Combineer twee afbeeldingen in één om een surrealistisch effect te creëren.
* Abstracte verlichting: Focus op de patronen en texturen van licht en schaduw.
* Candide momenten: Leg openhartige momenten vast van uw model dat interactie heeft met de stad.
* Gebruik van rekwisieten:
* paraplu's: Kan worden gebruikt voor bescherming tegen regen of als een creatieve lichtmodificator.
* Sparklers: Creëer interessante lichte paden.
* ballonnen: Voeg een vleugje eigenzinnigheid toe.
* rookgranaten: (Met voorzichtigheid en wettigheid in gedachten!) Kan een dramatische sfeer creëren.
* Interactie van Night Street Food Stall: Fotografeer uw model dat interactie heeft met een kraam.
Key tips om op te vallen:
* Vertel een verhaal: Denk verder dan alleen een mooi beeld. Wat communiceert uw portret?
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. Hoe meer je experimenteert, hoe groter de kans dat je iets unieks ontdekt.
* Ontwikkel een kenmerkende stijl: Zoek een look en feel die uniek van jezelf is.
* Let op voor detail: De kleine dingen kunnen een groot verschil maken. Let op de details van de locatie, de styling van het model en de verlichting.
* Get geïnspireerd, maar kopieer niet: Kijk naar het werk van andere fotografen voor inspiratie, maar kopieer niet alleen hun ideeën. Vind je eigen stem.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
Door deze technische tips te combineren met een sterke artistieke visie, kunt u echt unieke en boeiende nachtportretten in de stad creëren. Succes!