Waarom speelgoed uitstekend is voor portretverlichtingspraktijk:
* kosteneffectief: Speelgoed is veel goedkoper en gemakkelijker beschikbaar dan een professioneel model inhuren of zelfs een vriend vragen om urenlang te zitten.
* Onbeperkte tijd: Je kunt experimenteren en je verlichtingsopstelling aanpassen zolang je nodig hebt zonder het gevoel te hebben dat je iemands tijd verspilt.
* Herhaalbaar: U kunt meerdere keren exact dezelfde opstelling opnieuw maken, wat cruciaal is voor het isoleren en begrijpen van de effecten van kleine veranderingen in uw verlichting.
* Variëteit aan vormen: Speelgoed is er in verschillende soorten, maten en materialen, waardoor u verschillende gezichtsstructuren en texturen kunt verlichten.
* Geen druk: U kunt zich uitsluitend concentreren op de technische aspecten van verlichting zonder zich zorgen te maken over het richten van een model of het comfortabel maken.
* Visuele feedback: Zelfs met speelgoed kun je onmiddellijk zien hoe het licht interageert met het onderwerp en hoe verschillende verlichtingstechnieken de stemming en esthetiek van het 'portret' beïnvloeden.
Hoe portretverlichting te oefenen met speelgoed:
1. Kies uw onderwerp (s):
* poppen: Bied mensachtige proporties, kapsels en kleding (meer geavanceerd) aan.
* Actiefiguren: Vergelijkbaar met poppen, maar vaak met meer overdreven functies.
* Gevulde dieren: Zorg voor zachte texturen en afgeronde vormen (goed voor het leren over diffusie en zacht licht).
* Figurines: Bied interessante texturen, zoals plastic of metaal (oefen met reflecties en verschillende lichte falloff).
* LEGO Minifigures: Uitstekend voor het begrijpen van harde schaduwen en de impact van kleine lichtbronnen.
2. Verzamel uw verlichtingsapparatuur:
* een of twee lichten: Start eenvoudig. Bureaulampen, klemlichten of zelfs een raam kunnen werken. Speedlights of trowes zijn beter voor vermogen en controle.
* lichtmodificatoren (optioneel):
* diffusers: Softboxen, paraplu's, traceerpapier of zelfs een wit laken.
* reflectoren: Witte planken, aluminiumfolie of in de winkel gekochte reflectoren.
* snoots/roosters: Om het licht in een strakke balk te concentreren.
* gels: Voor het toevoegen van kleur aan het licht.
* camera: Elke camera met handmatige modus werkt (DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met een handmatige camera -app).
* statief: Helpt uw camera stabiel te houden en zorgt voor consistente framing.
3. Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen:
* alleen sleutellicht: De eenvoudigste opstelling. Let op de schaduwen en hoogtepunten.
* Key Light and Fill Light: Gebruik een reflector of een tweede licht om de schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het belangrijkste licht om een kleine driehoek van licht aan de schaduwzijde van het gezicht te creëren.
* vlinderverlichting: Plaats het sleutellicht direct voor het onderwerp en iets boven. Observeer de vlindervormige schaduw onder de neus.
* zijkantverlichting: Plaats het licht aan de zijkant van het onderwerp om dramatische schaduwen te creëren.
* achtergrondverlichting: Plaats het licht achter het onderwerp om een halo -effect (silhouet) te creëren.
* Driepuntverlichting: Sleutel, vul en achtergrondverlichting. Dit is een klassieke opstelling die je veel controle geeft.
4. Let op schaduwen en hoogtepunten:
* schaduwdiepte: Hoe donker zijn de schaduwen?
* Shadow Falloff: Hoe snel gaat het licht over naar schaduw? (Hard vs. zacht licht)
* Hoogtepunten: Waar vallen de hoogtepunten? Zijn ze te helder (uitgeblazen)?
* Contrast: Het verschil tussen de helderste en donkerste delen van de afbeelding.
5. Lichtpositie en afstand aanpassen:
* het licht dichterbij bewegen: Verhoogt de intensiteit van het licht en kan schaduwen moeilijker maken.
* het licht verder weg bewegen: Verlaagt de intensiteit van het licht en kan schaduwen verzachten.
* de hoek wijzigen: Verandert de vorm en positie van de schaduwen.
6. Notities maken en uw resultaten analyseren:
* Noteer de positie van elk licht, de modificatoren die u hebt gebruikt en uw camera -instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO).
* Bekijk uw foto's en identificeer wat u leuk vindt en wat u wilt verbeteren.
7. Herhaal en herhaalt:
* Breng kleine wijzigingen aan in uw opstelling en kijk hoe deze de afbeelding beïnvloeden.
* Probeer verschillende verlichtingspatronen en experimenteer met verschillende lichtmodificatoren.
8. Beschouw de achtergrond:
* Een gewone achtergrond zal de aandacht op het onderwerp richten.
* Een gestructureerde of patroonachtergrond kan interesse toevoegen aan de afbeelding.
* Afstand tussen het onderwerp en de achtergrond is belangrijk.
9. Gebruik rekwisieten: Voeg kleine rekwisieten toe om het "portret" te verbeteren en het karakter te geven.
Sleutelconcepten om op te focussen:
* omgekeerde vierkante wet: De intensiteit van het licht neemt af naarmate het kwadraat van de afstand tot de lichtbron toeneemt.
* Hard versus zacht licht: Hard licht creëert sterke schaduwen, terwijl zacht licht zachte schaduwen creëert.
* Specular vs. diffuse reflecties: Speculaire reflecties zijn spiegelachtig, terwijl diffuse reflecties verspreid zijn.
Voorbeeld Experiment:
1. Onderwerp: Actiefiguur
2. Licht: Bureaulamp met een 60W -lamp.
3. Setup: Plaats de lamp 45 graden op de zijkant en iets boven de kop van de actiefiguur (sleutellicht).
4. Observatie: Let op de sterke schaduwen aan de andere kant van het gezicht.
5. Aanpassing: Voeg een wit stuk karton aan de schaduwzijde toe om als een reflector te fungeren (vullicht).
6. Observatie: Merk op hoe de reflector de schaduwen verzacht en meer details aan de schaduwzijde onthult.
Conclusie:
Het gebruik van speelgoed voor portretverlichtingsoefening is een briljante manier om je vaardigheden te ontwikkelen zonder de druk en kosten van het werken met menselijke modellen. Wees geduldig, experimenteren en veel plezier! Je zult verrast zijn hoeveel je kunt leren. Succes!