1. Inzicht in "Moody" verlichting
* Low key verlichting: Dit is de basis van de meeste humeurige portretten. Het betekent voornamelijk donkere tonen in de afbeelding met selectieve hoogtepunten.
* sterk contrast: De sleutel is het verschil tussen de hoogtepunten en schaduwen. Een significant verschil creëert drama.
* Directioneel licht: Licht dat uit een specifieke richting komt, sterke schaduwen creëert en de kenmerken van het onderwerp definiëren.
* Kleurtemperatuur: Koel of warm licht kan de stemming beïnvloeden. Koelere tonen (blues, cyans) kunnen melancholisch of mysterieus aanvoelen. Warmer -tonen (geel, sinaasappels) kunnen intiem of nostalgisch aanvoelen.
* schaduwen: Diepe, gedefinieerde schaduwen zijn cruciaal. Ze voegen diepte en mysterie toe.
* beperkt kleurenpalet: Moody portretten profiteren vaak van een gereduceerd kleurenpalet, gericht op een paar belangrijke kleuren.
2. Je lichten opzetten
* Key Light: Dit is uw belangrijkste lichtbron. Het moet aan één kant van uw onderwerp worden geplaatst. Experimenteer met hoeken:
* Hoek van 45 graden: Een klassiek startpunt. Plaats het belangrijkste licht ongeveer 45 graden aan de zijkant van uw onderwerp en iets boven hun oogniveau. Dit creëert flatterende schaduwen aan één kant van het gezicht.
* zijverlichting (hoek van 90 graden): Plaats het sleutellicht rechtstreeks naar de zijkant van uw onderwerp. Dit creëert zeer dramatische schaduwen en splitst het gezicht in tweeën. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het niet flatterend kan zijn als het niet zorgvuldig wordt gecontroleerd.
* Achterverlichting (Rembrandt Lighting Modification): Plaats het licht achter het onderwerp onder een hoek naar de zijkant. Dit creëert een kleine driehoek van licht op de wang het verst van het licht. Creëert een intrigerend hoogtepunt.
* Vul licht: Dit licht wordt gebruikt om de schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht. Belangrijk voor het in evenwicht brengen van het licht en het voorkomen van de schaduwen die te hard worden.
* Positionering: Plaats het vullicht op de * tegenovergestelde * zijde van het onderwerp van het sleutellicht.
* Power: Het vullicht moet * veel * dimmer zijn dan het sleutellicht. Je streeft naar subtiele schaduwreductie, niet de schaduwen helemaal elimineren. Begin met het vullicht aanzienlijk lager vermogen (bijvoorbeeld de helft of zelfs een kwart) en pas aan tot smaak.
3. Belangrijkste apparatuuroverwegingen
* LED -lichten:
* verstelbare helderheid: Cruciaal voor het regelen van de lichtverhoudingen tussen uw sleutel en vulling.
* verstelbare kleurtemperatuur (tweekleurige LED's): Hiermee kunt u schakelen tussen warmer en koeler licht, waardoor de stemming wordt verbeterd.
* softboxes of diffusers: Softboxen worden ten zeerste aanbevolen om het licht te verspreiden. Dit creëert zachtere, meer flatterende schaduwen. Bevestig ze aan uw belangrijkste licht. Diffusers kunnen op beide lichten worden gebruikt.
* roosters (optioneel): Rasters kunnen aan uw lichten worden bevestigd om de lekkage en de richting van het licht te regelen. Handig om te voorkomen dat licht door de kamer stuitert.
* Barn -deuren (optioneel): Met schuurdeuren kunt u het licht vormgeven en sturen. Kan nuttig zijn om het licht te bevredigen en lekkage te verminderen.
* Licht staat: Om uw lichten precies te positioneren.
* reflector (optioneel): Een reflector kan worden gebruikt in plaats van een tweede licht om het sleutellicht terug in de schaduw te stuiteren. Dit is een eenvoudiger alternatief voor een vullicht.
* Donkere achtergrond: Een donkere achtergrond helpt bij het creëren van de humeurige sfeer. Zwarte stof, een donkere muur of zelfs gewoon schieten in een slecht verlichte kamer kan werken.
* camera: Een camera die handmatige controle over diafragma, sluitertijd en ISO mogelijk maakt, is essentieel.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm of langer) is ideaal voor het vastleggen van flatterende portretten.
4. Camera -instellingen
* diafragma: Beheer de diepte van het veld. Gebruik voor een ondiepe scherptediepte (vervaagde achtergrond) een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4). Dit helpt uw onderwerp te isoleren. Gebruik een kleinere diafragma voor meer van de afbeelding in focus.
* sluitertijd: Pas aan om de belichting te regelen. Begin rond 1/125e van een seconde en pas indien nodig aan. Als u wazige afbeeldingen krijgt, verhoog dan de sluitertijd.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Begin bij ISO 100 en neem alleen toe indien nodig om een juiste blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de kleurtemperatuur van uw LED -lichten. Als u twee-kleur-LED-lichten gebruikt en de temperatuur schakelt, moet u de witbalans dienovereenkomstig bijwerken. Als alternatief, schiet in RAW-formaat, zodat u de witbalans kunt aanpassen bij het verlagen.
* meting: Gebruik spotmeting om het helderste deel van het gezicht van uw onderwerp af te sporen (het hoogtepunt gecreëerd door het belangrijkste licht). INDIENSSCHAPPELEERD om de stemming te behouden.
5. Stappen om een humeurig portret vast te leggen
1. Stel uw achtergrond in: Plaats uw onderwerp voor een donkere achtergrond.
2. Plaats uw sleutellicht: Plaats het sleutellicht tegen de gewenste hoek (begin met 45 graden) en hoogte. Bevestig een softbox of diffuser.
3. Plaats uw vullicht: Plaats het vullicht aan de andere kant van het onderwerp van het sleutellicht. Gebruik indien mogelijk een diffuser.
4. Stel uw camera -instellingen in: Kies uw diafragma, sluitertijd en ISO.
5. Schakel uw sleutellicht in: Pas de kracht van het sleutellicht aan totdat u een aangenaam hoogtepunt op het gezicht van uw onderwerp bereikt.
6. Schakel uw vullicht in: Begin met het vullicht met een zeer laag vermogen. Verhoog geleidelijk het vermogen totdat u een subtiele vermindering van de schaduwen bereikt. Elimineer de schaduwen niet volledig.
7. Maak een testschot: Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera.
8. Pas de lichtposities en kracht aan: Stel de positie en kracht van de lichten bij totdat u de gewenste look bereikt. Let op de schaduwen en hoogtepunten.
9. Focus zorgvuldig: Zorg ervoor dat de ogen van uw onderwerp scherp zijn.
10. schiet! Maak verschillende schoten, experimenteer met verschillende poses en uitdrukkingen.
6. Tips voor het verbeteren van de stemming
* Richt het onderwerp: Moedig uw onderwerp aan om houdingen en uitdrukkingen aan te nemen die de gewenste stemming overbrengen (bijv. Denkdoor, introspectief, melancholisch). Overweeg hun blik - weg van de camera kan mysterie toevoegen.
* Natuurverwerking: Gebruik fotobewerkingssoftware (Photoshop, Lightroom, enz.) Om de stemming te verbeteren:
* Hoogtepunten verminderen, schaduwen verhogen: Om het contrast te benadrukken.
* Lagere belichting: Voor een donkerdere, meer dramatische uitstraling.
* Pas de witbalans aan: Stel de kleurtemperatuur bij om de gewenste stemming te creëren.
* Dodge and Burn: Subtiel hoogtepunten en donkerder schaduwen om het licht verder te beeldhouwen.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe aan de ogen en andere belangrijke details.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming te creëren (bijv. Verdwaald voor een sombere look, voeg koele tonen toe voor een melancholisch gevoel).
* rekwisieten en garderobe: Gebruik rekwisieten en garderobe die de stemming aanvullen. Donkere of gedempte kleuren, gestructureerde stoffen en interessante accessoires kunnen het beeld verbeteren.
* omgeving: Terwijl u een donkere achtergrond gebruikt, kunnen subtiele elementen van de omgeving nog steeds bijdragen. Een lichte waas, rook (op verantwoorde wijze gebruik), of zelfs alleen de textuur van de achtergrond kan toevoegen aan de atmosfeer.
Voorbeeldverlichtingsinstellingen
* Classic Rembrandt: Sleutellicht in een hoek van 45 graden op de zijkant en iets boven. Vul het licht erg laag aan de andere kant of een reflector om licht in de schaduwen te stuiteren.
* zijverlichting (dramatisch): Belangrijk licht rechtstreeks op de zijkant. Zeer minimaal vullicht (bijna geen).
* verlichte silhouet: Belangrijk licht achter het onderwerp dat naar de camera wijst. Vullicht is optioneel, maar als het wordt gebruikt, moet het erg zwak zijn.
Belangrijke overwegingen:
* Experimenteren is de sleutel: Dit zijn slechts uitgangspunten. Wees niet bang om te experimenteren met verschillende lichtposities, vermogensniveaus en camera -instellingen om te vinden wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
* Let op details: Kleine aanpassingen in lichtplaatsing en kracht kunnen een groot verschil maken in de uiteindelijke afbeelding.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
Door de principes van humeurige verlichting te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kun je verbluffende portretten creëren die emotie oproepen en een verhaal vertellen. Succes!