Waarom speelgoed geweldig is voor de verlichtingspraktijk:
* stil en geduldig: Speelgoed beweegt niet, knippert of verveel je. Je kunt experimenteren met verlichtingshoeken en instellingen zolang je nodig hebt.
* kosteneffectief: U hoeft geen model te betalen.
* Lage druk: Fouten zijn oké! Het maakt allemaal deel uit van het leerproces.
* Focus op licht: U kunt uw focus isoleren op het observeren van hoe licht omgaat met oppervlakken, schaduwvorm en hoogtepunten verschijnen.
* Variëteit in texturen en vormen: Speelgoed wordt geleverd in verschillende materialen (plastic, stof, hout) en vormen, zodat u kunt zien hoe licht zich anders gedraagt.
* Creatieve vrijheid: U kunt interessante achtergronden, rekwisieten en scenario's introduceren om uw praktijk aantrekkelijker te maken.
manieren om portretverlichting met speelgoed te oefenen:
1. Single Light Bron:
* Doelstelling: Beheers de basis van lichte richting en schaduw.
* Setup: Gebruik een enkele lamp (bureaulamp, werklicht, zelfs een zaklamp) als uw hoofdlicht. Plaats uw speelgoed op een tafel of oppervlak.
* Experiment:
* Verplaats de lichtbron rond (boven, onder, links, rechts, achter) en observeer hoe de schaduwen veranderen.
* Let op de hoogtepunten en waar ze vallen op de functies van het speelgoed.
* Maak foto's vanuit verschillende hoeken om te zien hoe de verlichting de algehele look beïnvloedt.
* Probeer een reflector (wit karton, aluminiumfolie) toe te voegen aan de andere kant van het licht om wat licht terug in de schaduwen te stuiteren. Dit zal de schaduwen verzachten en het algehele beeld opfleuren.
2. Key Light and Fill Light:
* Doelstelling: Leer licht en schaduw in evenwicht te brengen voor een meer vleiende look.
* Setup: Gebruik één licht als uw sleutellicht (hoofdlicht, meestal helderder) en een ander licht als uw vullicht (minder intens, om de schaduwen in te vullen).
* Experiment:
* Plaats het belangrijkste licht op één kant van het speelgoed, waardoor een sterke schaduw ontstaat.
* Plaats het vullicht aan de andere kant van het sleutellicht, maar verder weg en bij een lagere intensiteit. Pas de intensiteit van het vullicht aan om te regelen hoeveel de schaduwen zijn ingevuld.
* Speel met de afstand en hoek van beide lichten om de verlichting te verfijnen.
3. Driepuntverlichting:
* Doelstelling: Leer een klassieke verlichtingsopstelling voor professioneel ogende portretten.
* Setup: Gebruik een sleutellicht, vul licht en een achterlicht (ook wel een haarlicht of velglicht genoemd).
* Experiment:
* Stel de sleutel in en vul lichten in zoals hierboven beschreven.
* Plaats het achterlicht achter het speelgoed, gericht op de achterkant van zijn hoofd of schouders. Dit zal een subtiel hoogtepunt rond de randen van het speelgoed creëren, waardoor het van de achtergrond wordt gescheiden.
* Pas de intensiteit en positie van elk licht aan om de gewenste look te bereiken.
4. Windowlicht:
* Doelstelling: Oefen met behulp van natuurlijk licht.
* Setup: Plaats uw speelgoed bij een raam.
* Experiment:
* Observeer hoe het licht gedurende de dag verandert.
* Gebruik reflectoren om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* Gebruik gordijnen of jaloezieën om het licht te verspreiden en de schaduwen te verzachten.
5. Specifieke verlichtingspatronen:
* Doelstelling: Leer specifieke verlichtingseffecten te creëren.
* Voorbeelden:
* Rembrandt -verlichting: Plaats het sleutellicht om een kleine driehoek van licht op de wang tegenover het sleutellicht te creëren.
* vlinderverlichting: Plaats het sleutellicht direct voor het speelgoed en creëer een vlindervormige schaduw onder de neus.
6. Kleurgels:
* Doelstelling: Experimenteer met kleur en stemming.
* Setup: Plaats gekleurde gels over uw lichten (u kunt gels kopen of gekleurd cellofaan gebruiken).
* Experiment:
* Gebruik verschillende kleuren om verschillende stemmingen en effecten te creëren.
* Combineer kleuren voor complexere looks.
7. Hard versus zachte verlichting
* Doelstelling: Leer het verschil tussen hard en zacht licht en hoe u elk kunt maken.
* Setup: Gebruik een kale lamp voor hard licht (kleine lichtbron, geconcentreerd) en een diffuser (softbox, paraplu) voor zacht licht (grotere lichtbron, verspreid).
* Experiment:
* Observeer de scherpe schaduwen en gedefinieerde hoogtepunten gecreëerd door hard licht.
* Let op de geleidelijke schaduwen en diffuse hoogtepunten gemaakt door zacht licht.
* Overweeg hoe elk type licht de stemming en het gevoel van het beeld beïnvloedt.
Tips voor succes:
* Gebruik een camera of telefoon met handmatige bedieningselementen: Inzicht in diafragma, sluitertijd en ISO is cruciaal voor het beheersen van uw blootstelling en het creëren van de gewenste look.
* Let op de witbalans: Zorg ervoor dat uw witbalans correct is ingesteld om ongewenste kleurenafgietsels te voorkomen. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen voor creatieve effecten.
* Notities maken: Schrijf uw verlichtingsopstelling op voor elke opname zodat u deze later opnieuw kunt maken.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen en beheersen van licht.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende dingen en kijk wat werkt.
* Studieportretten: Kijk naar professionele portretten en probeer de verlichting te analyseren.
speelgoed om te gebruiken:
* Actiefiguren: Geweldig voor het beoefenen van mannelijke portretverlichting.
* poppen: Goed voor het beoefenen van vrouwelijke portretverlichting.
* Gevulde dieren: Bied zachte texturen en afgeronde vormen, goed voor het leren van zachte verlichtingstechnieken.
* bouwstenen (LEGO, enz.): Interessante vormen en texturen.
* Miniatuurauto's/voertuigen: Reflecterende oppervlakken kunnen een uitdaging zijn.
* Keramische of porseleinen beeldjes: Kan delicaat zijn en zorgvuldige verlichting vereisen.
Voorbeeldoefeningen:
* "Hero Shot" met een actiefiguur: Gebruik dramatische verlichting en een lage hoek om de actiefiguur er krachtig uit te laten zien.
* "glamour portret" van een pop: Gebruik zachte verlichting en een vleiende hoek om een mooi portret te creëren.
* "Moody Portret" van een knuffeldier: Gebruik een enkele lichtbron en een donkere achtergrond om een somber en emotioneel beeld te creëren.
Door speelgoed als modellen te gebruiken, kunt u een sterk begrip ontwikkelen van portretverlichtingsprincipes die u goed van dienst zullen zijn als u uiteindelijk met menselijke onderwerpen werkt. Veel plezier en experimenteren!