i. Moody portretten en verlichtingsprincipes begrijpen:
* Key -kenmerken van humeurige portretten:
* Low key verlichting: Voornamelijk donkere tonen met kleinere gebieden met hoogtepunten.
* sterk contrast: Significant verschil tussen de helderste en donkerste gebieden.
* schaduwen: Een cruciale rol spelen, het gezicht vormen en diepte toevoegen.
* Directioneel licht: Gerichte lichtbron (en) om specifieke schaduwen en hoogtepunten te maken.
* kleurenpalet: Vaak met behulp van koele tonen (blues, greens, grijstinten) of onverzadigde kleuren om de sombere of serieuze stemming te verbeteren.
* Emotie: De verlichting moet bijdragen aan de uitdrukking van het onderwerp en het algemene gevoel overgebracht door het beeld.
* De rol van twee lichten:
* Key Light: Uw primaire lichtbron, die de hoofdvorm en hoogtepunten van het onderwerp definieert.
* Vul licht: Een secundair, zwakker licht om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gecreëerd, wat wat detail in de donkere gebieden toevoegt zonder ze volledig te elimineren. Soms, in plaats van een vullicht, gebruikt u een reflector om licht terug te stuiteren.
ii. Apparatuur en installatie:
* LED -lichten:
* Power: Kies lichten met verstelbare helderheid (dimmogelijkheden). Voor portretten is 50W of hoger vaak voldoende, maar meer vermogen biedt meer flexibiliteit.
* Kleurtemperatuur: Lichten waarmee u de kleurtemperatuur kunt aanpassen (van warm tot koel) zijn ideaal. Vaak gemeten in Kelvin (K). Een koelere temperatuur (bijvoorbeeld 5600K) is dichter bij daglicht, terwijl een warmere temperatuur (bijvoorbeeld 3200K) meer geel is.
* modificatoren: Essentieel voor het vormgeven van het licht. Overwegen:
* softboxes: Creëer een grotere, zachtere lichtbron, waardoor harde schaduwen worden verminderd. Rechthoekige softboxen kunnen een mooi wrap-around licht creëren.
* paraplu's: Een andere manier om het licht te verspreiden. Shoot-through paraplu's verzachten het licht, terwijl reflecterende paraplu's het licht terug op het onderwerp stuiteren.
* Barn -deuren: Metalen kleppen die aan het licht bevestigen, zodat u de richting kunt regelen en van het licht kunt morsen.
* roosters: Richt het licht in een strakkere straal, waardoor het morsen wordt verminderd en het contrast verhoogt.
* staat: Stevige lichtstands zijn cruciaal voor het correct positioneren van uw lichten.
* camera:
* DSLR of spiegelloos: Biedt handmatige bediening voor diafragma, sluitertijd en ISO.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm of zoomlens in dat bereik) wordt aanbevolen. Een bredere opening (bijv. F/1.8, f/2.8) maakt een ondiepe scherptediepte mogelijk, waardoor de achtergrond wordt vervaagd.
* Andere:
* Reflector: Een witte of zilveren reflector kan worden gebruikt om licht terug in de schaduwen te stuiteren en fungeert als een subtiel vullicht.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u de lichtintensiteit nauwkeurig te meten voor consistente resultaten.
* Achtergrond: Kies een donkere of neutrale achtergrond om de humeurige esthetiek aan te vullen.
* externe trigger (optioneel): Hiermee kunt u uw camera op afstand activeren.
* gels (optioneel): Gekleurde gels kunnen over de lichten worden geplaatst om kleureffecten toe te voegen.
iii. Verlichtingstechnieken voor humeurige portretten (met twee lichten):
Hier zijn enkele populaire opstellingen. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp en de gewenste stemming:
* 1. Key Light + Fill Light (Classic Setup):
* Key Light: Geplaatst aan één kant van het onderwerp, iets vooraan. Experimenteer met de hoek om verschillende schaduwpatronen te creëren. Hoe verder opzij, hoe dramatischer de schaduwen. Pas de hoogte van het licht aan; Hogere hoeken creëren meer schaduwen onder de ogen en neus.
* Vul licht: Aan de andere kant van het onderwerp geplaatst, iets achter de camera. Zet het vullicht * veel * lager in vermogen dan het sleutellicht (bijv. 1/4 tot 1/8 het vermogen). Het doel is om subtiel schaduwen in te vullen zonder ze volledig te elimineren. Het gebruik van een reflector in plaats van een tweede licht kan een goede optie zijn voor een subtiele vulling.
* stemming: Creëert evenwichtige verlichting met merkbare schaduwen, geschikt voor een reeks humeurige uitdrukkingen.
* 2. Key Light + Rim Light (dramatisch silhouet):
* Key Light: Aan de ene kant geplaatst, verder terug dan in de vorige opstelling. Dit creëert een kortere, meer dramatische schaduw op het gezicht.
* rand licht (achtergrondverlichting): Achter het onderwerp geplaatst, iets opzij. Dit creëert een hoogtepunt langs de rand van het haar en de schouders van het onderwerp, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden. Het randlicht moet relatief sterk zijn.
* stemming: Zeer dramatisch en benadrukt de vorm en vorm van het onderwerp. Werkt goed met sterke profielen en sterke uitdrukkingen. Kan het sleutellicht van de camera afmaken.
* 3. Key Light + Negative Fill:
* Key Light: Gepositioneerd zoals in de klassieke opstelling.
* Negatieve vulling: Gebruik in plaats van een vullicht een zwart bord of stof om licht te absorberen aan de andere kant van het sleutellicht. Dit verhoogt het contrast en verdiept de schaduwen.
* stemming: Creëert de meest dramatische, hoog contrastlook. Het beste voor zeer serieuze of intense stemmingen.
* 4. Clamshell Lighting (gemodificeerd voor stemming):
* Key Light: Boven het onderwerp geplaatst, schuin naar beneden.
* Vul licht: Onder het onderwerp geplaatst, schuift. (Meestal wordt dit gedaan met een reflector)
* Modificatie voor stemming: Houd het belangrijkste licht aanzienlijk helderder dan de vulling. De vulling moet de schaduwen slechts subtiel optillen. De hoogte van het sleutellicht zal een effect hebben op de schaduw - hoger omhoog creëert meer schaduwen onder de ogen/neus.
* stemming: Creëert flatterende verlichting, maar kan worden aangepast voor een humeurige look door de relatieve kracht van de lichten en de hoek van het sleutellicht te regelen.
iv. Schieten en naverwerking:
1. Camera -instellingen:
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren.
* diafragma: Kies een diafragma dat past bij uw gewenste scherptediepte. Een breder diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) zal een wazige achtergrond creëren, terwijl een smallere opening (bijv. F/5.6, f/8) meer van de afbeelding in focus houdt.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken en balanceer deze met de ISO en het diafragma. Begin met een redelijke sluitertijd (bijv. 1/125e of 1/200ste van een seconde) en pas indien nodig aan. Vergeet niet om de verversingssnelheid van uw LED te overwegen - zeer snelle sluitertijden kunnen banden veroorzaken.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de kleurtemperatuur van uw LED-lichten of stel deze in op "Auto" en pas het na verwerken aan.
2. Meet:
* Gebruik de ingebouwde meter van uw camera, maar houd er rekening mee dat deze voor de gek kan worden gehouden door de overwegend donkere tonen. De afbeelding enigszins overbelicht om details in de schaduw te garanderen. Of gebruik een handheld lichtmeter voor meer nauwkeurige metingen.
3. poseren en expressie:
* Moedig het onderwerp aan om poses en uitdrukkingen aan te nemen die de gewenste stemming overbrengen. Denk aan hun lichaamstaal, oogcontact en gezichtsuitdrukkingen. Serieuze, contemplatieve of mysterieuze uitdrukkingen werken vaak goed.
4. Natuurverwerking:
* RAW -indeling: Schiet in RAW -formaat om de maximale hoeveelheid beeldgegevens te bewaren.
* Contrast: Verhoog het contrast om het humeurige gevoel verder te verbeteren.
* schaduwen en hoogtepunten: Pas de schaduwen en hoogtepunten aan om het tonale bereik te verfijnen. Die de schaduwen verdiepen en verminder de hoogtepunten enigszins.
* Kleurafstand: Experimenteer met kleurenafname om een specifieke stemming te creëren. Coole tonen (blues, greens) kunnen een gevoel van verdriet of mysterie oproepen, terwijl niet -verzadigde kleuren een vintage of somber gevoel kunnen creëren.
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken (bliksem) en brandende (donkerder) hulpmiddelen om de helderheid van specifieke gebieden selectief aan te passen. Dit kan worden gebruikt om bepaalde functies te benadrukken of meer dramatische verlichtingseffecten te creëren.
* Slijpen: Breng een matige hoeveelheid aanscherping aan om details te verbeteren.
v. Tips en overwegingen:
* Experiment: Het belangrijkste is om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp en de gewenste stemming.
* Observeer: Let op de schaduwen en hoogtepunten die door je lichten zijn gemaakt. Hoe vormen ze het gezicht? Wat voor soort stemming roepen ze op?
* Communicatie: Communiceer met uw onderwerp om hun poseren en expressie te begeleiden.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
* Veiligheid: Houd rekening met uw verlichtingsapparatuur en zorg ervoor dat deze veilig is ingesteld.
Door de principes van humeurige verlichting te begrijpen en twee LED -lichten creatief te gebruiken, kunt u verbluffende en suggestieve portretten maken die een reeks emoties vastleggen. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om uw eigen unieke stijl te vinden. Succes!