1. Inzicht in het doel:wat is "humeurige verlichting"?
* nadruk op schaduwen: Moody Lighting is gebaseerd op diepere schaduwen en contrast om emotie op te roepen.
* Directioneel licht: Licht komt vaak uit een specifieke richting, waardoor delen van het gezicht in schaduw achterblijven.
* Kleurtoon: Koele tonen (blues, greens, paars) of warme tonen (rood, sinaasappels, geel) kunnen toevoegen aan de stemming.
* Emotionele impact: Het voelt vaak serieus, intiem, contemplatief of zelfs enigszins melancholisch.
2. Uitrusting:
* twee LED -lichten: Idealiter met verstelbare helderheid en kleurtemperatuur. Zoek naar lichten die dimmogelijkheden bieden. RGB -lichten (rood, groen, blauw) kunnen ook nuttig zijn voor het toevoegen van kleur.
* Licht staat: Om de lichten te positioneren.
* modificatoren (erg belangrijk): Deze vormen en verzachten het licht.
* softboxes: Verspreid het licht en creëert zachtere schaduwen. Verschillende maten creëren verschillende effecten (groter =zachter).
* paraplu's (shoot-through of reflecterend): Betaalbaarder dan softboxen, maar kan moeilijker zijn om morsen te beheersen.
* roosters/honingraat: Beperk de spread van licht, het creëren van een meer gerichte balk en het voorkomen van licht morsen op de achtergrond.
* Barn -deuren: Hiermee kunt u het licht nauwkeuriger vormgeven.
* vlaggen/goboes: Blokkeer licht van het raken van bepaalde gebieden. Zelfs eenvoudige zwarte schuim kan werken.
* reflector (optioneel maar aanbevolen): Om licht terug in de schaduwen te stuiteren en contrast te verminderen. Een witte, zilveren of gouden reflector kan worden gebruikt.
* camera en lens: Een prime -lens (50 mm, 85 mm) heeft vaak de voorkeur voor portretten vanwege de scherpte en ondiepe scherptediepte.
* Achtergrond: Een donkere of neutrale achtergrond (zwart, grijs, donkerblauw) is over het algemeen beter voor humeurige portretten.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u om de lichtniveaus nauwkeurig te meten, maar u kunt er vaak omheen komen met het gebruik van de meter van uw camera en oordelen naar het oog.
3. Lichtplaatsingstechnieken:
Hier zijn enkele veel voorkomende opstellingen voor humeurige portretten met twee lichten:
* Key Light + vullicht (klassiek maar verstelbaar):
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron, geplaatst aan één kant van het onderwerp en iets vooraan. Hoek het een beetje naar beneden voor een meer dramatische uitstraling.
* Vul licht: Geplaatst op de * tegenovergestelde * kant van het sleutellicht, maar veel dimmer. Het doel is om de schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gemaakt. Verplaats het verder weg of duik het naar beneden om te bepalen hoeveel de schaduwen zijn ingevuld. Hoe verder weg of dimmer, het humeuriger. *U kunt er zelfs voor kiezen om helemaal geen vullicht te gebruiken voor een zeer grimmige look.*
* Experiment: Pas de afstand en de hoogte van beide lichten aan om de schaduwen te verfijnen.
* rand licht (achtergrondverlichting) + sleutellicht:
* rand licht: Achter het onderwerp geplaatst, gericht op de randen van hun hoofd en schouders. Creëert een hoogtepunt langs de randen en scheidt ze van de achtergrond. Het kan iets boven of onder het onderwerp zijn. *Vaak gebruikt zonder een modificator voor een scherpere rand.*
* Key Light: Vooraan geplaatst en de hoofdverlichting verstrekt. Nogmaals, hoek en afstand zijn de sleutel.
* Effect: Creëert een dramatische, bijna etherische uitstraling.
* zijkantverlichting (splitverlichting) + Subtiele vulling:
* zijlicht: Direct aan de zijkant van het onderwerp geplaatst, waardoor een sterke verdeling tussen licht en schaduw op hun gezicht ontstaat.
* vul licht (optioneel): * Zeer* subtiel vullicht vooraan geplaatst, maar* veel* dimmer, of een reflector die licht terug in de schaduw stuitert. Dit is om te voorkomen dat de schaduwen volledig zwart worden.
* Effect: Creëert een zeer dramatische en hoekige look.
* Clamshell Lighting (humeurige variatie):
* Key Light: Boven het onderwerp geplaatst, schuift.
* Vul licht: In plaats van een licht te zijn, gebruik je een witte of zilveren reflector gepositioneerd * onder * het onderwerp, waardoor het licht weer omhoog stuitert. Dit creëert een zeer zacht, vleiend licht met een vleugje stemming.
* kleurgels:
* Plaats gels over uw lichten om kleur te introduceren. Blauwe of paarse gels op het ene licht en een warme (barnsteen of oranje) gel aan de andere kant kunnen een opvallend contrast creëren. Experimenteer met verschillende combinaties. Houd de kleur subtiel!
4. Belangrijke overwegingen en tips:
* schaduwen zijn sleutel: Wees niet bang voor schaduwen! Ze zijn wat de stemming creëren. Te veel licht en je verliest het effect.
* Afstand is belangrijk: Hoe dichter de lichtbron, hoe zachter het licht (en vice versa). Verplaats de lichten verder weg om hardere schaduwen te creëren.
* Hoogte is belangrijk: Het plaatsen van het licht hoger creëert schaduwen onder de ogen en neus, die drama kunnen toevoegen. Het verlagen van het licht kan schaduwen verzachten en het onderwerp jeugdiger laten lijken.
* Krachtverhoudingen: De verhouding tussen het belangrijkste licht en het vullicht is cruciaal. Een groter verschil in vermogen (bijvoorbeeld belangrijk licht is veel helderder dan het vullicht) creëert meer contrast en een humeuriger uiterlijk. Experiment!
* Positie en expressie van het onderwerp: De uitdrukking van het onderwerp is net zo belangrijk als de verlichting. Een serieuze, contemplatieve of enigszins melancholische uitdrukking zal de humeurige verlichting aanvullen. Overweeg de hoek van hun gezicht. Door hun gezicht iets van het sleutellicht te draaien, zal de schaduwen verbeteren.
* Achtergrondkeuze: Een donkere achtergrond helpt het licht op het onderwerp te benadrukken en een gevoel van isolatie te creëren.
* meting: Gebruik de meter van uw camera om een algemeen idee van blootstelling te krijgen, maar wees niet bang om enigszins te onderbelichten om de schaduwen te verdiepen. Schiet in RAW-formaat om een grotere flexibiliteit bij de nabewerking mogelijk te maken.
* Natuurverwerking: Bewerken is essentieel voor het bereiken van een echt humeurige look.
* het verlagen van de belichting: Om de zwarten en schaduwen te verdiepen.
* Verhogend contrast: Om meer scheiding te creëren tussen licht en schaduw.
* Dodge and Burn: Om selectief specifieke delen van de afbeelding te verlichten en donkerder te maken.
* Kleurafstand: Het aanpassen van de algehele kleurtoon om de stemming te verbeteren. Je kunt een koele blauwe of groene tint aan de schaduwen toevoegen.
* Slijpen: Scherp de focusgebieden om de afbeelding te laten knallen.
* Experiment! De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende lichtplaatsingen, modificatoren en vermogensverhoudingen. Maak veel foto's en analyseer de resultaten.
* communiceer met uw model: Begeleid uw model om uitdrukkingen en poses te vinden die overeenkomen met de gewenste stemming.
Voorbeeldworkflow:
1. Setup: Stel uw donkere achtergrond in en plaats uw onderwerp.
2. Key Light: Plaats het sleutellicht op de zijkant en iets voor het onderwerp en ga er naar beneden. Bevestig een softbox om het licht te verspreiden.
3. vul licht (optioneel): Als u een vullicht gebruikt, legt u dit aan de andere kant van het sleutellicht, verder weg en op een veel lager vermogen. Overweeg een reflector te gebruiken in plaats van een tweede licht.
4. RIM Light (alternatief): Als u een velglicht gebruikt, plaats dit dan achter het onderwerp en gericht op hun schouders en hoofd, zonder een modificator.
5. Testschoten: Maak enkele testopnames en pas de positie en het vermogen van de lichten aan totdat u de gewenste look bereikt.
6. Samen en schiet: Focus op de ogen van het onderwerp en neem het schot.
7. Bewerken: Importeer de afbeelding in uw bewerkingssoftware en pas de belichting, contrast, kleurbalans en scherpte aan om de stemming te verbeteren.
Door de principes van humeurige verlichting te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende portretten creëren die emotie oproepen en de aandacht van de kijker trekken. Succes!