Waarom speelgoed gebruiken voor portretverlichtingsoefening?
* Beschikbaarheid: Speelgoed is gemakkelijk toegankelijk en vereisen geen planning of betaling, in tegenstelling tot menselijke modellen.
* geduld: Speelgoed zal nog steeds voor onbepaalde tijd vasthouden, zodat u zonder druk kunt experimenteren met verlichtingshoeken, modificaties en camera -instellingen.
* Consistentie: Speelgoed handhaaft dezelfde pose en expressie, waardoor het gemakkelijker is om de effecten van verschillende verlichtingsopstellingen te vergelijken.
* Lage staken: Fouten maken is consequentievrij. U kunt vrijelijk experimenteren zonder zich zorgen te maken over het ongemakkelijk maken van een menselijk model.
* Focus op licht: Door de complexiteit van menselijke interactie en poseren te verwijderen, kunt u zich alleen concentreren op het begrijpen van hoe lichtvormen zich vormen, schaduwen creëert en de stemming beïnvloedt.
* creatief plezier! Het stimuleert een speelse verkenning van verlichtingstechnieken.
Wat voor soort speelgoed werkt het beste?
* beeldjes (actiefiguren, poppen, beelden): Deze bieden mensachtige vormen en verschillende detailniveaus, zodat u verlichtingsgezichten, lichamen en kleding kunt oefenen. Zoek naar die met goed gedefinieerde gelaatstrekken.
* sculpturen/bustes: Uitstekend om te bestuderen hoe licht interageert met vorm, vooral de contouren van een gezicht of hoofd.
* Dierlijke beeldjes: Zorg voor interessante vormen en texturen voor het beoefenen van verlichtingstechnieken.
* LEGO -figuren: Hoewel blocky, kunnen LEGO -cijfers verrassend effectief zijn voor het oefenen van basisverlichtingsprincipes.
* zelfs pluche speelgoed (teddyberen, enz.): Hoewel zachter en minder gedefinieerd, kunnen ze nog steeds worden gebruikt om zachtere, meer diffuse verlichtingstechnieken te oefenen.
hoe te oefenen:stap voor stap
1. Kies uw speelgoed: Selecteer een speeltje met interessante functies en een relatief neutrale kleur.
2. Stel uw "studio" in: Zoek een ruimte waar u het licht kunt bedienen. Dit kan een kamer zijn met black -out gordijnen, een speciale studiosuimte of zelfs een hoek van een kamer.
3. Single Light -bron eerst: Begin met een enkele lichtbron (een lamp, een speedlight, een studio -stroboscoop). Dit zal u helpen de basisprincipes van licht en schaduw te begrijpen.
4. Experimenteer met lichtpositie:
* Voorverlichting: Licht direct voor het speelgoed. Let op hoe het de functies afvlakt en minimaliseert schaduwen.
* zijkantverlichting: Licht van de zijkant. Merk op hoe het sterke schaduwen creëert en de textuur van het speelgoed benadrukt.
* Achterverlichting (randverlichting): Licht van achter het speelgoed. Zie hoe het een gloeiende overzicht creëert.
* Topverlichting: Licht van bovenaf. Let op hoe het schaduwen creëert onder de wenkbrauw en kin.
* onder verlichting: Licht van onderaf (minder gebruikelijk in portretten, maar goed om mee te experimenteren). Kan een spookachtig of dramatisch effect creëren.
5. Experimenteer met lichte afstand: Door het licht dichterbij te bewegen, lijkt het groter en zachter (meer wrap-around). Het verder verplaatsen maakt het kleiner en harder (meer gedefinieerde schaduwen).
6. Modificaties introduceren:
* diffusers (softboxes, paraplu's): Verzacht het licht en creëer meer geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw.
* reflectoren (witte planken, zilveren reflectoren): Stuiter licht terug in de schaduwen, vul ze erin en vermindert het contrast.
* snoots/roosters: Concentreer het licht in een smalle balk, waardoor een spotlight -effect ontstaat.
7. Voeg een tweede lichtbron toe: Gebruik een tweede licht als een vullicht om schaduwen te verzachten, of als een haarlicht om scheiding tussen het speelgoed en de achtergrond te creëren.
8. Achtergronden: Experimenteer met verschillende achtergronden (gewoon wit, gekleurd papier, gestructureerde stoffen) om te zien hoe ze de algehele stemming van de afbeelding beïnvloeden.
9. Camera -instellingen: Vergeet niet om uw camera -instellingen (ISO, diafragma, sluitertijd) aan te passen om uw afbeeldingen goed bloot te stellen. Overweeg een statief te gebruiken voor consistente resultaten.
10. Analyseer uw resultaten: Maak foto's van elke installatie en vergelijk de resultaten. Wat vind je leuk? Wat kan worden verbeterd?
Specifieke verlichtingstechnieken om te oefenen:
* Rembrandt -verlichting: Een klassieke portretverlichtingstechniek met een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron.
* vlinderverlichting: Licht geplaatst hoog en gecentreerd voor het speelgoed, waardoor een vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.
* Splitverlichting: Licht dat slechts één kant van het gezicht van het speelgoed verlicht.
* brede verlichting versus korte verlichting: Begrijpen welke kant van het gezicht aan het licht (de zijkant dichter bij de camera of de zijkant verder weg).
Beyond the Basics:
* kleurgels: Experimenteer met het toevoegen van kleurgels aan uw lichten om verschillende stemmingen en effecten te creëren.
* GoBo (ga tussen optiek): Gebruik uitsparingen om lichtpatronen van licht en schaduw op uw speelgoed te projecteren.
* Macro -fotografie: Kom van dichtbij en persoonlijk met uw speelgoed om details en texturen te markeren.
* Props opnemen: Voeg rekwisieten toe aan je scène om een interessantere en dynamische compositie te creëren.
Tips voor succes:
* Notities maken: Houd uw verlichtingsinstellingen en camera -instellingen bij, zodat u uw favoriete looks opnieuw kunt maken.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van portretfotografen die je bewondert en probeer hun verlichtingsstijlen opnieuw te maken met speelgoed.
* Wees geduldig: Het leren van verlichting kost tijd en oefening. Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen niet perfect zijn.
* veel plezier! Experimenteren met verlichting zou een plezierig proces moeten zijn.
Call to Action (voor een blogbericht):
"Pak je favoriete speelgoed, stel je lichten in en begin met experimenteren! Deel je resultaten in de reacties hieronder - we willen graag zien wat je maakt!"
Samenvattend kunt u deze aanpak systematisch de principes van portretverlichting leren in een gecontroleerde en leuke omgeving, een solide basis bouwen voordat u met menselijke onderwerpen werkt.