Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)
Verlichting is de hoeksteen van fotografie, en als het gaat om portretten, kan het begrijpen en beheersen van verlichtingsverhoudingen uw werk van snapshots naar verbluffende kunstwerken verheffen. Denk aan verlichtingsverhoudingen als het geheime ingrediënt, de subtiele smaak die de stemming, diepte en algehele impact van uw portret bepaalt.
Wat zijn verlichtingsverhoudingen?
In eenvoudige termen beschrijft een verlichtingsverhouding het verschil in helderheid tussen de helderste en donkerste gebieden van het gezicht van uw onderwerp, meestal tussen de belangrijkste licht (hoofdlichtbron) zijde en de vullicht (of schaduw) kant. Het wordt uitgedrukt als een verhouding, zoals 2:1, 4:1, 8:1, enz.
* Het sleutellicht: Uw primaire lichtbron, verantwoordelijk voor het verlichten van het onderwerp en het creëren van de hoofdschaduwen.
* Het vullicht: Gebruikt om de schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gecreëerd, het contrast te verminderen en meer details te onthullen in de donkere gebieden. Het kan een reflector zijn, een tweede licht of zelfs omgevingslicht.
Waarom zijn verlichtingsverhoudingen belangrijk?
* stemming en drama: Verschillende verhoudingen creëren verschillende stemmingen. Lagere verhoudingen (bijv. 2:1) resulteren in platter, meer gelijkmatige verlichting, ideaal voor zachtere, meer flatterende portretten. Hogere verhoudingen (bijv. 8:1) creëren dramatische schaduwen, het toevoegen van diepte, dimensie en een gevoel van mysterie.
* Vorm en vorm: Verlichtingsverhoudingen vormen het gezicht, benadrukken of minimaliseren van bepaalde kenmerken. Bekwaam gebruik van verhoudingen kan de botstructuur verbeteren en een visueel aantrekkelijker beeld creëren.
* Consistentie: Met het begrijpen van verhoudingen kunt u een specifieke verlichtingsstijl consequent reproduceren, waardoor uw portretten een samenhangende look krijgen.
* professionaliteit: Weten hoe u verlichtingsverhoudingen moet regelen en manipuleren, scheidt amateurfotografen van degenen die hun vak echt begrijpen en beheersen.
Inzicht in de cijfers:belangrijke verlichtingsverhoudingen uitgelegd
Het eerste nummer in de verhouding vertegenwoordigt de helderheid van de sleutellichtzijde van het gezicht en het tweede nummer vertegenwoordigt de helderheid van de vullicht (of schaduw) zijde. Lagere verhoudingen hebben minder contrast en hogere verhoudingen hebben meer contrast.
* 1:1 (of heel dichtbij): Geen echte schaduwen. Dit is platte verlichting, vaak gevonden in directe flits- of bewolkte omstandigheden. Hoewel het nuttig kan zijn voor documentaire of het minimaliseren van huidimperfecties, mist het over het algemeen diepte en dimensie.
* 2:1: Zeer subtiele schaduwen. Het vullicht vermindert de schaduwen tot de helft van de helderheid van het sleutellicht. Dit is een zeer vleiende lichtverhouding, geweldig voor schoonheid en modewerk. Het is een veilige keuze voor algemene portret- en huidvlucht.
* 3:1: Meer opvallende schaduwen, maar nog steeds relatief zacht. Het sleutellicht is drie keer helderder dan het vullicht. Deze verhouding is geschikt voor een meer gedefinieerde look, goed voor mannen of wanneer je een vleugje drama wilt.
* 4:1: Een klassieke portretverhouding. Het belangrijkste licht is vier keer helderder dan het vullicht. Biedt een goede balans tussen licht en schaduw, het verbeteren van gezichtsfuncties en het toevoegen van diepte. Dit is een populaire keuze voor professionele headshots.
* 8:1: Sterke schaduwen en hoog contrast. Het belangrijkste licht is acht keer helderder dan het vullicht. Creëert een dramatisch en humeurig effect, vaak gebruikt voor artistieke portretten of bij het overbrengen van een serieuze of krachtige emotie.
* Beyond 8:1: Zeer hoog contrast, grenzend aan silhouet. Details in de schaduwgebieden zijn aanzienlijk verminderd. Gereserveerd voor specifieke artistieke visies.
hoe u verlichtingsverhoudingen (praktische stappen) kan bepalen
1. Gebruik een lichtmeter: De meest nauwkeurige manier om lichtverhoudingen te meten is met een handheld lichtmeter. Neem een lezing aan de belangrijkste lichtzijde van het gezicht van het onderwerp en vervolgens aan de vullicht (schaduw) kant. Verdeel de belangrijkste lichtlezing door de vullichtlezing om de verhouding te bepalen.
2. Gebruik het histogram van een camera: Het histogram is een visuele weergave van het tonale bereik in uw afbeelding. Hoewel niet zo nauwkeurig als een lichtmeter, kunt u deze gebruiken om de verdeling van licht en schaduw te meten. Een histogram schuift zwaar naar rechts, suggereert een laag contrastafbeelding (lagere verhouding), terwijl een histogram scheef links van de linkerkant een hoog contrast suggereert (hogere verhouding).
3. chimping en aanpassen: Neem een testopname en onderzoek de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera ("chimping"). Let goed op de schaduwen. Zijn ze diep en donker, of zacht en subtiel? Pas de positie of kracht van uw vullicht (of reflector) aan om het gewenste effect te bereiken.
4. Het zonesysteem (geavanceerd): Het zonesysteem is een meer geavanceerde techniek waarbij het uiteindelijke beeld vooraf wordt gevuld en zorgvuldig de blootstelling en ontwikkeling beheerst om het gewenste tonale bereik te bereiken. Het is gebaseerd op het concept van het verdelen van het tonale bereik in zones, van zwart tot wit, en begrijpen hoe verschillende delen van de scène in die zones zullen vallen.
Praktische tips voor het manipuleren van verlichtingsverhoudingen:
* Afstand: Door het belangrijkste licht dichter bij het onderwerp te verplaatsen, verhoogt het zijn intensiteit. Het vullen van het vullicht dichter bij het onderwerp verplaatsen verhoogt zijn intensiteit en vermindert de verhouding.
* Power: Het aanpassen van het vermogen van uw lichten is de meest eenvoudige manier om de helderheid van de sleutel te regelen en licht te vullen.
* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht terug in de schaduw te stuiteren. Zilverreflectoren bieden een helderdere, meer spiegelende reflectie, terwijl witte reflectoren een zachter, meer diffuus licht bieden.
* diffusers: Gebruik diffusers (bijv. Softboxen, paraplu's) om het licht te verzachten van uw sleutellicht, waardoor zachtere schaduwen ontstaan.
* vlaggen/gobos: Gebruik vlaggen of gobo's om licht te blokkeren en meer dramatische schaduwen te creëren.
* omgevingslicht: Houd rekening met bestaande omgevingslicht, omdat dit de algehele verhouding kan beïnvloeden. Mogelijk moet u het overmeesteren met uw kunstmatige verlichting of in uw voordeel gebruiken.
de regels overtreden (en weten wanneer):
Hoewel het begrijpen van verlichtingsverhoudingen cruciaal is, onthoud dan dat fotografie een kunstvorm is. Zodra je de basisprincipes hebt begrepen, wees niet bang om te experimenteren en de regels te overtreden om je unieke artistieke visie te bereiken. Soms is een drastisch hoge of lage verhouding precies wat u nodig hebt om een dwingend beeld te maken.
Conclusie:
Het beheersen van verlichtingsverhoudingen is een reis, geen bestemming. Door de principes in deze gids te begrijpen, kunt u beginnen met het vormen van licht en schaduw om portretten te maken die niet alleen technisch gezond zijn, maar ook emotioneel resonerend en visueel boeiend. Dus pak je lichten, reflectoren en camera en begin te experimenteren! De mogelijkheden zijn eindeloos.
Key Takeaways:
* Verlichtingsverhoudingen definiëren het contrast tussen het belangrijkste licht en vullichtzijden van het gezicht van uw onderwerp.
* Verschillende verhoudingen creëren verschillende stemmingen en verbeteren of minimaliseren gezichtsfuncties.
* Gebruik een lichtmeter, histogram of chimping om uw verhoudingen te bepalen en aan te passen.
* Experimenteer met lichtplaatsing, kracht, reflectoren en diffusers om de verlichting te regelen.
* Wees niet bang om de regels te overtreden zodra u ze begrijpt.
Gelukkig schieten!