Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamentele, maar vaak over het hoofd gezien, aspect van portretfotografie. Het beheersen van ze is cruciaal voor het vormgeven van het gezicht van uw onderwerp, het creëren van stemming en uiteindelijk het produceren van impactvolle portretten. Het zijn niet alleen cijfers; Ze vertegenwoordigen de * relatie * tussen de helderheid van het sleutellicht en het vullicht. Deze gids zal afbreken welke verlichtingsverhoudingen zijn, waarom ze ertoe doen, veel voorkomende verhoudingen die in portretten worden gebruikt en hoe ze te meten.
Wat zijn verlichtingsverhoudingen?
Een verlichtingsverhouding is het verschil in helderheid tussen het * Key Light * -zijde van het gezicht van uw onderwerp en de * Shadow * -zijde. In een klassieke opstelling met twee lichten biedt het sleutellicht de primaire verlichting en verzacht het vullicht de schaduwen die door de sleutel zijn gemaakt. De verhouding beschrijft hoeveel helderder het belangrijkste licht wordt vergeleken met de invloed van het vullicht op het schaduwgebied.
* Key Light: De primaire lichtbron die uw onderwerp verlicht. Het definieert de belangrijkste schaduwen en hoogtepunten.
* Vul licht: Een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om de schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht. Het creëert meestal niet zijn eigen afzonderlijke schaduwen.
Waarom verlichtingsverhoudingen ertoe doen
* Vorm en dimensie: Verhoudingen beeldhouwen het gezicht van je onderwerp. Hogere verhoudingen (grotere verschillen tussen licht en schaduw) creëren meer dramatische schaduwen, waarbij de nadruk legt op textuur en bepalende kenmerken. Lagere verhoudingen (kleinere verschillen) creëren zachter, platter licht, vaak de voorkeur voor schoonheidsportretten.
* stemming en emotie: Verlichting beïnvloedt de stemming dramatisch. Ratio's met hoge contrast roepen drama, mysterie en intensiteit op. Lage contrastverhoudingen communiceren zachtheid, vriendelijkheid en benaderbaarheid.
* Onderwerp Geschiktheid: Verschillende verhoudingen flatteren verschillende gezichtsvormen en huidtinten. Een strengere verhouding kan onvolkomenheden op de oudere huid accentueren, terwijl een zachtere verhouding misschien meer vergevingsgezind is.
* Controle over schaduwen: Het precies regelen van het vullicht, en dus de verhouding, is essentieel om te regelen hoe diep of oppervlakkig je schaduwen zijn.
* Consistentie: Met het begrijpen van verhoudingen kunt u een specifieke verlichtingsstijl consequent over verschillende scheuten reproduceren.
Inzicht in ratio -getallen:het concept "stops"
Verlichtingsverhoudingen worden uitgedrukt als een vergelijking, zoals 2:1, 4:1 of 8:1. Het eerste nummer vertegenwoordigt de intensiteit van het sleutellicht en het tweede nummer vertegenwoordigt de intensiteit van het vullicht *aan de schaduwzijde van het gezicht *.
* A 2:1 verhouding betekent dat het sleutellicht twee keer zo helder is als het vullicht dat het schaduwgebied beïnvloedt. Dit is een relatief zachte, subtiele verlichting.
* A 4:1 verhouding Betekent het belangrijkste licht is vier keer zo helder als het vullicht dat het schaduwgebied beïnvloedt. Dit is een gematigd contrast, geschikt voor veel portretten.
* An 8:1 verhouding Betekent het belangrijkste licht is acht keer zo helder als het vullicht dat het schaduwgebied beïnvloedt. Dit is een dramatische uitstraling met hoge contrast.
Belangrijke verbinding met f-stops (stops van licht):
Elke verdubbeling of halveren van lichtintensiteit wordt een "stop" genoemd. Dit is * cruciaal * voor het begrijpen en regelen van verhoudingen.
* 1 stop van licht verschil =Een verhouding van 2:1
* 2 stops van lichtverschil =Een verhouding van 4:1
* 3 stops van lichtverschil =Een verhouding van 8:1
* 4 stops van lichtverschil =Een verhouding van 16:1
Deze relatie is van cruciaal belang omdat u hiermee de lichtmeter van uw camera of een handheld-lichtmeter kunt gebruiken, om * het verschil in f-stops * tussen de verlichte zijde en de schaduwzijde te meten. Deze meting *vertelt u direct uw verlichtingsverhouding. *
Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen in portretten
Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke verhoudingen en hun gebruik:
* 1:1 (geen verhouding): Het sleutellicht en het vullicht zijn gelijk in intensiteit. Dit resulteert in zeer platte verlichting met bijna geen schaduwen. Zelden gebruikt voor traditionele portretten, maar kan nuttig zijn voor specifieke creatieve effecten. Vaak gebruikt in productfotografie om alle details te tonen.
* 2:1: Zeer zachte verlichting, nauwelijks merkbare schaduwen. Goed voor schoonheidsfoto's, het verzachten van rimpels en het creëren van een flatterende, zachte look. Kan soms een beetje plat verschijnen als ze niet zorgvuldig worden gebruikt.
* 3:1: Iets meer contrast dan 2:1. Biedt een mooie balans tussen zachte en gedefinieerde functies. Nog steeds best vergevingsgezind voor de meeste onderwerpen.
* 4:1: Een goed uitgangspunt voor veel portretten. Biedt een evenwichtige look met gematigde schaduwen die vorm en dimensie toevoegen zonder te hard te zijn. Zeer veelzijdig.
* 8:1: Dramatische verlichting met sterke schaduwen. Geweldig voor het creëren van stemming en het benadrukken van textuur. Houd er rekening mee of deze verhouding past bij de gezichtsvorm en de huid van uw onderwerp. Kan worden gebruikt voor mannelijke portretten of voor een dramatisch, artistiek effect.
* 16:1 en hoger: Zeer hoog contrast. Kan nuttig zijn voor dramatische zwart -witte portretten of wanneer u een zeer specifieke stemming wilt creëren. Kan gemakkelijk leiden tot geblazen hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen als ze niet goed worden bestuurd.
hoe de verlichtingsverhoudingen te meten
Er zijn twee primaire methoden:
1. met behulp van een handheld lichtmeter:
* Dit is de meest nauwkeurige methode.
* Neem een lezing met de meter gericht op het belangrijkste licht, gehouden dicht bij het gezicht van het onderwerp.
* Neem nog een lezing met de meter gericht naar de * vullits * schaduwzijde van het gezicht. *Cruciaal, zorg ervoor dat het sleutellicht wordt geblokkeerd om de meter te raken bij het nemen van de schaduwlezing.*
* Het verschil in f-stops tussen de twee metingen zal u uw verlichtingsverhouding vertellen. Als het sleutellicht bijvoorbeeld f/8 leest en de schaduwzijde F/4 leest, heeft u een verhouding van 4:1 (2-stop).
2. De meter van uw camera (in-camera meet):
* Minder nauwkeurig maar nog steeds nuttig, vooral als u geen lichtmeter hebt.
* Stel uw camera in om de meetmodus te spotten.
* Neem een lezing van het hoogtepunt van het gezicht van het onderwerp, en zorg ervoor dat u alleen het gebied verlicht door het belangrijkste licht meet. Let op het diafragma.
* Neem een lezing van het schaduwgebied van het gezicht van het onderwerp (het deel verlicht voornamelijk door het vullicht). Let op het diafragma.
* Het verschil in F-stops is uw geschatte verlichtingsverhouding.
Belangrijke overwegingen:
* Afstand: Lichte falloff is cruciaal. Hoe dichter de lichtbron, hoe sneller het valt. Het verplaatsen van de sleutel of vullicht zelfs een korte afstand kan de verhouding drastisch veranderen.
* Modifiergrootte: Grotere lichtbronnen (bijv. Softboxen) produceren zachter licht en meer geleidelijke overgangen, wat resulteert in lagere contrastverhoudingen. Kleinere lichtbronnen (bijvoorbeeld kale lampen) produceren hardere en hogere contrastverhoudingen.
* Onderwerpkleur: Donkere huidtinten kunnen in het algemeen omgaan met hogere contrastverhoudingen dan lichtere huidtinten.
* reflectoren: Reflectoren kunnen worden gebruikt als vullichten. De grootte en kleur van de reflector zullen de hoeveelheid vullicht beïnvloeden.
* omgevingslicht: Bestaande omgevingslicht heeft invloed op de algehele verhouding, dus overweeg om overheadlichten uit te schakelen of in een gecontroleerde omgeving te schieten.
* Natuurverwerking: Hoewel je het contrast in de post kunt aanpassen, is het altijd beter om de verlichting goed in de camera te krijgen. Natuurverwerking kan helpen de verhouding te verfijnen, maar het kan een slecht verlicht beeld niet volledig oplossen.
Praktische tips voor het regelen van verlichtingsverhoudingen:
* Key Light Power: Het aanpassen van de kracht van uw sleutellicht is de primaire manier om de algehele helderheid van de scène te veranderen.
* Vul lichtvermogen: Het aanpassen van het vermogen van uw vullicht is de * primaire * manier om de verhouding te wijzigen. Het verhogen van het vullicht * neemt de verhouding af, waardoor het zachter wordt. Afnemende vullicht * verhoogt * de verhouding, waardoor het dramatischer wordt.
* Afstand van vullicht: Door het vullicht dichter bij het onderwerp te verplaatsen, verhoogt de intensiteit en verlaagt de verhouding. Het verder weg verplaatsen vermindert zijn intensiteit en verhoogt de verhouding.
* Reflectoren gebruiken als vulling: Reflectoren zijn een zeer flexibele manier om de vulling te regelen. Het variëren van de grootte, afstand en hoek van de reflector kunnen het vullicht en de verhouding fijn afstemmen.
* vlaggen/gobo: Gebruik vlaggen (ondoorzichtige materialen) om het licht te blokkeren om specifieke gebieden te raken, waardoor het contrast wordt verhoogd en de lekkage wordt geregeld.
Voorbeeldinstelling en verhouding regeling:
Stel je voor dat je begint met een eenvoudige setup met één licht en een verhouding van 4:1 wilt bereiken.
1. Plaats uw belangrijkste licht.
2. Neem een meter lezing van de sleutel-verlichte kant van het gezicht (laten we zeggen dat het f/8 is).
3. Introduceer een reflector aan de andere kant van het gezicht om als vulling te fungeren.
4. Verplaats de reflector dichterbij of verder weg totdat u een meter van F/4 aan de schaduwzijde van het gezicht krijgt. Nu heb je een verhouding van 4:1 (tweestop verschil).
De regels overtreden:
Zodra u de basisprincipes begrijpt, kunt u opzettelijk de "regels" overtreden om unieke en creatieve effecten te bereiken. Experimenteer met ongebruikelijke verhoudingen, ongebruikelijke lichtplaatsing en kleur om kunst te creëren die uw visie uitdrukt.
Conclusie:
Het beheersen van verlichtingsverhoudingen is oefening en experimenten, maar het is een fundamentele vaardigheid die je portretfotografie verheft. Door te begrijpen hoe je de relatie tussen licht en schaduw kunt regelen, kun je het gezicht van je onderwerp vormen, boeiende stemmingen creëren en echt boeiende portretten produceren. Begin met een verhouding van 4:1 en ga langzaam naar verschillende naarmate je comfortabeler wordt. Wees niet bang om te experimenteren! Succes.