i. Inzicht in natuurlijk licht en zijn kenmerken
Voordat u het opnieuw kunt maken, moet u begrijpen wat natuurlijk licht aantrekkelijk maakt:
* zachtheid: Natuurlijk licht is zelden hard. Wolken, bomen en zelfs raamstuiten diffunderen zonlicht, waardoor zachte schaduwen en gradiënten ontstaan.
* Directionaliteit: Natuurlijk licht heeft een heldere richting, vaak afkomstig van een enkele bron (de zon of een raam). Deze richting vormt het gezicht en creëert diepte.
* Kleurtemperatuur: De kleur van natuurlijk licht verandert gedurende de dag. Golden Hour biedt warme tonen, middagzon is neutraal en schaduw heeft een koelere, blauwachtige tint.
* Geleidelijke Falloff: Licht vervaagt geleidelijk weg van de bron en creëert natuurlijke hoogtepunten en schaduwen.
ii. Belangrijkste technieken voor het opnieuw creëren van natuurlijk licht
1. Softbox is je beste vriend:
* waarom: Softboxen zijn ontworpen om licht te diffuus, waardoor het effect van zonlicht door wolken of een puur gordijn wordt nagebootst.
* Grootte is belangrijk: Grotere softboxen creëren zachter licht. Experimenteer met verschillende maten om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp en de look waarvoor u gaat. Een grote softbox dicht bij het onderwerp is vaak ideaal.
* plaatsing: Plaats de softbox om de richting van natuurlijk licht te simuleren die u zou verwachten. Dit betekent vaak dat het opzij en iets voor uw onderwerp wordt geplaatst, net zoals een venster zou worden geplaatst.
2. Diffusie is cruciaal:
* scrims: Deze grote, doorschijnende panelen zijn uitstekend voor het verzachten van licht nog verder, vooral bij het gebruik van speedlights buitenshuis. Plaats een scrim tussen de zon (of flits) en uw onderwerp.
* paraplu's: Hoewel paraplu's kunnen worden gebruikt, bieden softboxen over het algemeen meer gecontroleerd en zelfs licht. Shoot-through paraplu's kunnen gemakkelijker te vervoeren zijn.
* DIY -diffusers: Word creatief! Witte lakens, traceerpapier of zelfs douchegordijnen kunnen worden gebruikt als geïmproviseerde diffusers.
3. Power Control is essentieel:
* Begin laag: Begin met je flits bij een lage stroominstelling en verhoog deze geleidelijk totdat je de gewenste helderheid bereikt. Als u de flits overweldigt, ziet uw afbeelding er kunstmatig uit.
* ttl vs. handleiding:
* ttl (door-de-lens): TTL -meting kan nuttig zijn in dynamische situaties, maar het kan soms inconsistent zijn, vooral met reflecterende oppervlakken.
* handleiding: Geeft u nauwkeurige controle over de flash -uitgang, waardoor consistente resultaten worden gewaarborgd. Handmatige modus heeft over het algemeen de voorkeur voor het opnieuw creëren van specifieke verlichtingsscenario's. Gebruik een lichtmeter voor nog preciezer controle.
* Compensatie van flashblootstelling (FEC): Stel de flash-uitgang zelfs in TTL-modus aan met FEC op uw camera of flits.
4. Aanpassing van de kleurtemperatuur:
* gels: Gebruik gekleurde gels om de kleurtemperatuur van uw flits te wijzigen om bij het omgevingslicht te passen.
* cto (kleurtemperatuur oranje) gels: Verwarm de flits om zonsondergang of gloeilamp na te bootsen.
* ctb (kleurtemperatuur blauw) gels: Koel de flits af om de bewolkte luchten of schaduw te matchen.
* Witbalans: Stel de witbalans van uw camera op de juiste manier in voor de scène (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw). Je kunt ook in RAW schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
5. Het licht bevredigen:
* wat het is: Richt de rand van de lichtstraal (in plaats van het midden) naar uw onderwerp.
* waarom het werkt: De rand van de lichtstraal is over het algemeen zachter en minder intens, waardoor een meer geleidelijke overgang tussen hoogtepunten en schaduwen ontstaat. Draai het licht enigszins weg van het onderwerp, zodat het licht zachtjes valt.
* hoe het te doen: Pas de positie van uw softbox of paraplu enigszins aan, zodat het midden van het licht net voorbij het gezicht van uw onderwerp wijst.
6. stuiterende flitser:
* waarom: Het stuiteren van flits van een muur of plafond verspreidt het licht en verzacht het, waardoor omgevingslicht simuleert.
* techniek: Hoek je flashkop naar een licht gekleurd oppervlak. Vermijd felgekleurde oppervlakken, omdat ze het licht zullen tint.
* Beperkingen: Werkt alleen in afgesloten ruimtes met geschikte oppervlakken. Pas op voor kleurencasts.
7. omgevingslichtbalans:
* De sleutel: Het geheim van geloofwaardige flash -fotografie is vaak de flits in evenwicht met het bestaande omgevingslicht.
* de omgeving enigszins onderbelicht: Kies in instellingen die het omgevingslicht enigszins onderbelichten en gebruik vervolgens de flits om het onderwerp terug te brengen naar een juiste belichting. Dit helpt een platte, kunstmatige uitstraling te voorkomen.
* Apertuur en sluitertijd: Controleer het omgevingslicht met uw diafragma (velddiepte) en sluitertijd.
* ISO: ISO beïnvloedt zowel blootstelling aan ambient als flits. Pas het zorgvuldig aan.
8. Afstand is belangrijk:
* omgekeerde vierkante wet: De lichtintensiteit neemt snel af naarmate de afstand toeneemt. Als je je flits dichter bij het onderwerp verplaatsen maakt het licht helderder en zachter, terwijl het verder weggaat, maakt het dimmer en strenger.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met de afstand tussen uw flits en uw onderwerp om het gewenste effect te bereiken.
9. Verbeteringen na de verwerking:
* Subtiele aanpassingen: Gebruik postverwerkingssoftware (Photoshop, Lightroom, Capture One) om het licht, het contrast en de kleur te verfijnen.
* ontwijken en branden: Verbeter hoogtepunten en schaduwen subtiel om een meer natuurlijke look te creëren.
* Kleurcorrectie: Pas de kleurtemperatuur en Tint aan om bij de gewenste stemming te passen.
iii. Praktische scenario's en voorbeelden
* Recreate Window Light:
* Plaats een grote softbox aan de zijkant van uw onderwerp en nabootst de richting van het licht vanuit een raam.
* Veder het licht enigszins.
* Probeer het omgevingslicht een beetje een beetje om een gevoel van diepte te creëren.
* Gouden uur simuleren:
* Gebruik een CTO -gel op uw flits om het licht op te warmen.
* Plaats de flits laag op de grond om de hoek van de ondergaande zon na te bootsen.
* Let op de achtergrond en probeer elementen op te nemen die natuurlijk tijdens Golden Hour zouden verschijnen (bijv. Warm-getinte landschappen).
* Outdoor portretten maken in bewolkte omstandigheden:
* Gebruik een grote softbox of scrim om de flits te verspreiden.
* Stel uw witbalans in op bewolkt.
* De afbeelding enigszins overbelicht om de scène op te fleuren.
* Catchlights toevoegen:
* Catchlights zijn de kleine reflecties in het oog die het leven toevoegen. Zelfs een kleine speedlight kan prachtige vanglichten toevoegen.
iv. Belangrijke overwegingen
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je experimenteert met deze technieken, hoe beter je wordt in het herscheppen van natuurlijk licht.
* Observeer natuurlijk licht: Let op hoe natuurlijk licht zich in verschillende situaties gedraagt. Bestudeer de richting, zachtheid, kleur en schaduwen.
* versnelling is niet alles: Hoewel goede uitrusting kan helpen, is de belangrijkste factor uw begrip van licht en hoe deze te manipuleren.
* Lichtmeters zijn je vriend: Bij het fotograferen in de handmatige flash -modus kan een lichtmeter u helpen de juiste flash -uitgang te bepalen voor consistente en nauwkeurige blootstellingen.
* Leer van anderen: Bekijk tutorials, lees artikelen en bestudeer het werk van fotografen die bekwaam zijn in het herscheppen van natuurlijk licht.
* Overdrijf het niet: Het doel is om een geloofwaardig effect te creëren, geen dramatische, kunstmatige uitstraling. Subtiliteit is de sleutel.
Door deze technieken en principes te beheersen, kunt u in elke situatie vol vertrouwen prachtige, natuurlijk ogende beelden maken, ongeacht het beschikbare licht. Succes!