Wat is "goed licht" in fotografie?
Goed licht is tot op zekere hoogte subjectief, omdat het afhangt van de look die je probeert te bereiken. Sommige gemeenschappelijke kenmerken definiëren echter over het algemeen aangenaam licht:
* zachtheid: Dit is vaak de meest gewilde kwaliteit. Zacht licht is zacht en diffuus, het minimaliseren van harde schaduwen en het creëren van een meer flatterende en zelfs verlichting. Het helpt om de imperfecties van de huid glad te strijken en een dromerige uitstraling te creëren.
* richting: De richting waaruit het licht raakt dat uw onderwerp de stemming en dimensionaliteit van de foto dramatisch beïnvloedt. Verschillende hoeken creëren verschillende schaduwpatronen.
* Kleurtemperatuur: Licht heeft een "kleur" gemeten in Kelvin (K). Lagere aantallen (ongeveer 2700K) zijn warm (geel/oranje) en hogere aantallen (ongeveer 6500K) zijn koel (blauw). Goed licht is een aanvulling op de huidskleur van uw onderwerp en de algehele stemming.
* Intensiteit: De helderheid van het licht. U wilt genoeg licht om uw onderwerp goed bloot te stellen, maar niet zozeer dat het hoogtepunten uitblaast.
* Kwaliteit: Dit heeft betrekking op hoe speculair (direct) of diffuus het licht is. Speculair licht creëert harde schaduwen, terwijl diffuse licht zachte schaduwen of helemaal geen schaduwen creëert.
Soorten "goed licht" en hoe ze te gebruiken voor portretten:
1. Gouden uur (natuurlijk licht):
* wat het is: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. De zon staat laag aan de horizon en produceert warm, zacht en directioneel licht.
* Waarom het goed is: Het is flatterend aan huidtinten, creëert prachtig randlicht (verlichting aan de randen van het onderwerp) en voegt een magische gloed toe.
* hoe het te gebruiken:
* Positionering: Experimenteer met het hebben van de zon achter uw onderwerp (achtergrondverlichting), aan de zijkant (zijverlichting) of iets voor de voorkant (maar let op de kneep).
* FLASH/Reflector vullen: Als de zon achter uw onderwerp staat (verlicht), gebruikt u een reflector of een kleine hoeveelheid vulflits om hun gezicht op te helderen en te voorkomen dat deze onderbelicht wordt.
* Witbalans: Pas uw witbalans aan om de warme tonen nauwkeurig vast te leggen.
* Bekijk de tijd: Het gouden uur gaat snel voorbij, dus wees bereid om efficiënt te werken.
2. Open schaduw (natuurlijk licht):
* wat het is: Schaduw gecreëerd door een groot object (gebouw, boom) waar het onderwerp niet in direct zonlicht is, maar nog steeds wordt blootgesteld aan veel omgevingslicht.
* Waarom het goed is: Biedt zacht, zelfs en diffuus licht. Geen harde schaduwen of loensen.
* hoe het te gebruiken:
* Positionering: Plaats uw onderwerp net binnen de rand van de schaduw, tegenover de open ruimte. Dit zorgt voor maximaal licht terwijl het nog steeds directe zon vermijdt.
* Achtergrond: Houd rekening met de achtergrond. Een rommelige of heldere achtergrond kan afleiden.
* Witbalans: Open schaduw heeft vaak een koelere (bluer) kleurtemperatuur. Pas uw witbalans dienovereenkomstig aan.
* Reflector: Een reflector kan wat licht terug in het gezicht van je onderwerp stuiteren om het op te helderen en vanglichten toe te voegen (schittert in de ogen).
3. Bewolkt/bewolkte dagen (natuurlijk licht):
* wat het is: De hele hemel fungeert als een gigantische softbox, die het zonlicht gelijkmatig verspreidt.
* Waarom het goed is: Biedt extreem zacht en vleiend licht. Geen harde schaduwen, geen loensen.
* hoe het te gebruiken:
* Positionering: U kunt uw onderwerp bijna overal positioneren.
* Achtergrond: Omdat het licht zacht is, zal uw achtergrond minder afleiden.
* kleur: Bewolde licht is meestal aan de koelere kant, dus u moet mogelijk uw witbalans opstaan bij het werken of een reflector gebruiken.
* Vermijd zware regen: Hoewel lichte motregen atmosferisch kan zijn, zal zware regen het fotograferen moeilijk maken.
4. Studio Lighting (kunstlicht):
* wat het is: Gecontroleerde verlichting met behulp van strabees, speedlights of continue lichten.
* Waarom het goed is: Zorgt voor volledige controle over de intensiteit, richting, kleur en kwaliteit van het licht. U kunt vrijwel elk verlichtingsscenario maken.
* hoe het te gebruiken:
* setup met één licht: Begin met een enkel licht en een modificator (softbox, paraplu). Plaats het licht aan de zijkant van uw onderwerp in een hoek van 45 graden voor klassieke portretverlichting.
* Setup met twee licht: Voeg een tweede licht toe (vaak met een kleinere modificator) om als een vullicht te werken om schaduwen te verminderen.
* Driepuntverlichting: Een veel voorkomende techniek met behulp van een sleutellicht (hoofdlicht), een vullicht en een achtergrondverlichting (velglicht).
* Lichtmodificaties: Experimenteer met verschillende modificatoren om de kwaliteit van het licht te veranderen (softbox, paraplu, schoonheidsgerecht, snoot, rooster).
* Power -instellingen: Leer hoe u de stroominstellingen van uw treches kunt besturen om de gewenste blootstelling te bereiken.
5. Windowlicht (natuurlijk licht):
* wat het is: Licht gebruiken die door een venster komt.
* Waarom het goed is: Kan prachtig zacht directioneel licht creëren, vooral als het raam naar het noorden is gericht (op het noordelijke halfrond) omdat het indirect licht biedt.
* hoe het te gebruiken:
* Positionering: Plaats uw onderwerp in de buurt van het raam, maar niet direct daarvoor als het een harde zonlicht is. Hoek ze om de schaduwen te regelen.
* diffusie: Gebruik pure gordijnen of een diffuser om het licht nog verder te verzachten.
* Reflector: Een reflector die aan de andere kant van het raam wordt geplaatst, kan licht terug in de schaduwen stuiteren.
* belichting: Raamlicht kan lastig zijn. Controleer uw belichtingsinstellingen en gebruik indien nodig een lichtmeter.
Belangrijkste technieken voor het gebruik van goed licht in portretten:
* Let op schaduwen: Shadows creëren diepte en dimensie. Leer te bepalen waar ze vallen op het gezicht van uw onderwerp. Zoek naar flatterende schaduwpatronen.
* Catchlights: De kleine reflecties van licht in de ogen. Ze voegen het leven toe en schitteren aan een portret. Plaats uw lichtbron om vanglichten te maken.
* meting: Gebruik de lichtmeter van uw camera om uw onderwerp goed bloot te stellen. Leer hoe u verschillende meetmodi kunt gebruiken (evaluatief, middengewogen, plek).
* Witbalans: Stel uw witbalans in om te voldoen aan de verlichtingsomstandigheden. Auto witbalans is vaak onnauwkeurig.
* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht terug in het gezicht van uw onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en vangst toe te voegen.
* diffusers: Gebruik diffusers om het harde licht te verzachten en een meer vleiend effect te creëren.
* Natuurverwerking: Leer hoe u de belichting, contrast en kleur van uw foto's kunt aanpassen in naverwerkingssoftware zoals Adobe Lightroom of vastlegt.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken en hoeken.
Belangrijke overwegingen:
* de huidskleur van het onderwerp: Overweeg hoe verschillend licht de huidskleur van uw onderwerp beïnvloedt. Warmer Light is meestal meer vleiend voor donkere huidtinten, terwijl koeler licht geschikter kan zijn voor lichtere huidtinten.
* omgeving: Houd rekening met de omliggende omgeving en hoe dit het licht beïnvloedt. Reflecterende oppervlakken kunnen licht stuiteren en de richting en intensiteit veranderen.
* persoonlijke stijl: Ontwikkel uw eigen stijl en voorkeuren voor verlichting. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.
Licht beheersen kost tijd en oefening. Let op hoe licht zich in verschillende situaties gedraagt, experimenteer met verschillende technieken en wees niet bang om fouten te maken. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het herkennen en gebruiken van "goed licht" om prachtige en boeiende portretten te creëren.