Hier is een uitsplitsing van wat goed licht maakt en hoe het te gebruiken:
Wat is goed licht voor portretten?
* richting:
* Voorlicht: Kan erg vleiend zijn, rimpels gladstrijken en zelfs verlichting bieden. Het kan echter ook het gezicht plat maken en het tweedimensionaal laten lijken, zo niet gecontroleerd. Vermijd direct, hard voorlicht, vooral 's middags.
* zijlicht: Creëert schaduwen die de contouren van het gezicht definiëren en diepte en dimensie toevoegen. Het kan texturen en functies benadrukken. Houd rekening met het creëren van te sterke schaduwen aan één kant van het gezicht.
* achtergrondverlichting (randlicht): Creëert een halo -effect rond het hoofd en de schouders van het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Kan erg dramatisch en mooi zijn, maar vereist zorgvuldige meting en vullen mogelijk licht om het gezicht te voorkomen.
* driekwart licht: Dit wordt vaak beschouwd als het meest vleiende. Het combineert elementen van voor- en zijlicht en biedt zowel zelfs verlichting als subtiele schaduwen voor dimensie.
* Kwaliteit:
* zacht licht: Diffuus en zachtaardig, waardoor geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw worden gecreëerd. Het minimaliseert rimpels, vlekken en harde schaduwen, wat resulteert in een flatterende en vergevingsgezinde look. Zacht licht heeft over het algemeen de voorkeur voor portretten. Voorbeelden zijn bewolkte dagen, open schaduw of licht verspreid door gordijnen of paraplu's.
* hard licht: Directe en intense, produceren sterke, goed gedefinieerde schaduwen. Het kan texturen benadrukken en een dramatische stemming creëren. Het kan echter ook fouten accentueren en minder flatterend zijn voor portretten. Direct zonlicht 's middags is een voorbeeld van hard licht.
* kleur:
* warm licht: Heeft een gele of oranje tint, vaak geassocieerd met zonsopgang en zonsondergang. Het kan een gezellige en uitnodigende sfeer creëren.
* Koel licht: Heeft een blauwachtige of groenachtige tint, vaak gevonden in schaduw of op bewolkte dagen. Het kan een meer sombere of dramatische stemming creëren.
* Neutraal Light: Uitgebalanceerd in kleurtemperatuur, zonder een sterke warme of koele cast.
* Intensiteit:
* fel licht: Kan nuttig zijn bij het nodig hebben van een lage ISO of wanneer u foto's maakt van onderwerpen in beweging. Intens licht kan echter harde schaduwen veroorzaken of ervoor zorgen dat het onderwerp lukt.
* Dim Light: Kan nuttig zijn voor het overbrengen van een gevoel van intimiteit, maar kan uitdagingen voor fotografen opleveren omdat ze lagere sluitertijden, bredere openingen moeten gebruiken of hun ISO moeten vergroten.
Hoe goed licht te gebruiken voor mooie portretten:
1. Begrijp uw lichtbron:
* Natuurlijk licht:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgt voor warm, zacht en vleiend licht.
* Open schaduw: Het vinden van schaduw die open is voor de lucht biedt zacht, zelfs licht zonder harde schaduwen. Zoek naar schaduw gemaakt door gebouwen, bomen of grote paraplu's.
* bewolkte dagen: Biedt mooi, diffuus licht dat erg flatterend is.
* kunstlicht:
* Studio Strobes/flitsen: Zorg voor krachtig en controleerbaar licht. Gebruik modificaties zoals softboxen, paraplu's of schoonheidsgerechten om het licht te verzachten.
* speedlights/on-camera flitsen: Kan op de camera of off-camera worden gebruikt voor vulflits of om dramatische verlichtingseffecten te creëren. Overweeg om diffusers te gebruiken of de flits van wanden of plafonds te stuiteren om het licht te verzachten.
* continue lichten: Gemakkelijker om de effecten in realtime te zien, maar vaak minder krachtig dan streven. Goed voor video en nog steeds fotografie.
2. Positionering:
* lichthoek: Experimenteer met verschillende hoeken om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp. Driekwart licht is vaak een goed uitgangspunt.
* Onderwerporiëntatie: Draai uw onderwerp ten opzichte van de lichtbron om verschillende schaduwpatronen te maken en verschillende functies te markeren.
* Vul licht: Gebruik een reflector of een tweede lichtbron om schaduwen in te vullen en de belichting in evenwicht te brengen.
3. METERING:
* Begrijp de meter van uw camera: De meter van je camera kan voor de gek worden gehouden door heldere achtergronden of donkere kleding. Leer hoe u het effectief kunt gebruiken of overschakelt naar de handmatige modus.
* Spotmeting: Meter van het gezicht van het onderwerp voor nauwkeurige blootstelling.
* Blootstellingscompensatie: Pas uw blootstelling aan op basis van de lichtomstandigheden en uw gewenste look.
4. Wijzig het licht:
* diffusie: Gebruik diffusers, scrims of gordijnen om het harde licht te verzachten.
* Reflectie: Gebruik reflectoren om licht in schaduwen te stuiteren en het gezicht van het onderwerp op te fleuren.
* vlaggen: Gebruik vlaggen om licht te blokkeren en meer dramatische schaduwen te creëren.
* paraplu's en softboxes: Gebruik paraplu's en softboxen om zacht te worden en het licht te verspreiden uit kunstmatige bronnen.
5. Beschouw de achtergrond:
* Vermijd heldere of afleidende achtergronden: Deze kunnen de aandacht van het onderwerp wegnemen.
* Gebruik een wazige achtergrond (bokeh): Het gebruik van een breed diafragma (laag F-nummer) kan een ondiepe scherptediepte creëren, de achtergrond vervagen en het onderwerp isoleren.
6. Experimenteren en observeren:
* Let op schaduwen: Shadows creëren diepte en dimensie. Let op hoe ze vallen op het gezicht en het lichaam van het onderwerp.
* schiet in verschillende verlichtingsomstandigheden: Oefen schieten in verschillende soorten licht om te leren werken met verschillende uitdagingen en kansen.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van portretfotografen die je bewondert en probeer te begrijpen hoe ze licht gebruiken om hun afbeeldingen te maken.
Samenvattend: Goed licht gaat over controle en manipulatie om de gewenste look te bereiken. Soft licht is over het algemeen de voorkeur voor portretten, maar hard licht kan effectief worden gebruikt voor specifieke effecten. Begrijpen hoe licht werkt, experimenteren met verschillende technieken en consequent oefenen zal u helpen prachtige en boeiende portretten te creëren.