i. Inzicht in de essentials
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron, dicteert de algehele helderheid en schaduwen.
* Vul licht: Wordt gebruikt om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gemaakt, met details in die donkere gebieden. Een humeurig portret gebruikt vaak een zeer * subtiele * vulling, of zelfs helemaal geen vulling, om de duisternis te behouden.
* Lichtmodificaties: Softboxen, paraplu's, roosters, schuurdeuren, enz. Vorm en controleer het licht.
* omgekeerde vierkante wet: Inzicht in dat de lichtintensiteit snel afneemt met afstand. Kleine veranderingen in de plaatsing van het licht kunnen grote effecten hebben.
* kleurtemperatuur (kelvin): Verschillende LED's kunnen verschillende kleuren van het licht uitzenden (warm, koel, neutraal). Kies een kleurtemperatuur die de huidskleur van uw onderwerp aanvult en de stemming waarnaar u streeft.
* power (lumens/watts): De helderheid van uw LED's. Verstelbaar vermogen is een must voor het verfijnen van uw verlichtingsverhoudingen.
ii. Je lichten opzetten voor stemming
Hier is een basisopstelling en variaties, gericht op de kenmerken die een stemming creëren:
1. Het sleutellicht - hoek, hoogte en modificator:
* hoek: Plaats het sleutellicht enigszins op de zijkant (ongeveer 45 graden) van uw onderwerp. Het verder naar de zijkant verplaatsen zal meer dramatische schaduwen op het gezicht creëren, waardoor de stemming wordt verbeterd. Experimenteer met verschillende hoeken om te zien wat het beste bij uw onderwerp past. Overweeg het * achter * het onderwerp enigszins te plaatsen (de rand van het licht bevredigen) voor een zeer dramatisch, velgverlicht effect.
* Hoogte: Iets * boven * oogniveau, schuin naar beneden. Dit creëert flatterende schaduwen onder de jukbeenderen en neus. Het verlagen van het licht zal een meer sinistere look creëren (denk aan campfire -verhalen). Hogere hoeken creëren een meer engelachtige, open look.
* Modifier: Gebruik een * kleine * softbox, een reflector met een rooster of schuurdeuren. Het doel is om het licht te beheersen en het op het gezicht van het onderwerp te houden. Vermijd grote, diffuse bronnen voor deze stijl, omdat ze zachtere, minder gedefinieerde schaduwen creëren. Een raster is uitstekend voor het richten van het licht en het minimaliseren van morsen.
* Power: Begin met matige kracht en pas aan om het gewenste niveau van helderheid en schaduw te bereiken.
2. Het vullicht (optioneel, maar vaak minimaal):
* plaatsing: Het vullicht, indien gebruikt, wordt meestal * tegenover * het sleutellicht geplaatst, maar verder weg van het onderwerp. De afstand is de sleutel tot het beheersen van de impact ervan.
* Modifier: Als een vullicht wordt gebruikt, kan een grotere softbox of paraplu, verder weg van het onderwerp, een zachte, subtiele vulling bieden. Overweeg om het vullicht van een witte muur of reflector te stuiteren in plaats van het direct op het onderwerp te wijzen. Dit is een zeer zachte en subtiele vulling.
* Power: Het vullicht moet * veel * zwakker zijn dan het sleutellicht. Streef naar een vullampje dat 2-3 stops (of meer) onderbelicht is in vergelijking met de sleutel. Begin met het vullicht volledig uitgeschakeld en * langzaam * breng het omhoog totdat je de schaduwen nauwelijks ziet verzachten. Het doel is om nauwelijks op te merken dat het vullicht er zelfs is.
3. verlichtingsverhouding:
* Dit is het verschil in blootstelling tussen het sleutellicht en de schaduwen. Een hoge verlichtingsverhouding (bijv. 4:1, 8:1, of zelfs hoger) is de sleutel tot een humeurig portret. Dit betekent dat het belangrijkste licht aanzienlijk helderder is dan de schaduwen. Door het vullicht minimaal of niet-bestaand te houden, maximaliseert u het contrast en creëert u die diepe, dramatische schaduwen.
iii. Specifieke technieken voor humeurige portretten
* Rembrandt -verlichting: Gekenmerkt door een kleine driehoek van licht op de wang tegenover het sleutellicht. Bereik dit door het sleutellicht onder een hoek van 45 graden zowel horizontaal als verticaal te laten gaan.
* Splitverlichting: Het belangrijkste licht verlicht slechts één kant van het gezicht van het onderwerp, waardoor de andere kant in schaduw wordt. Dit is erg dramatisch.
* randverlichting (achtergrondverlichting): Plaats het belangrijkste licht achter het onderwerp en creëert een halo -effect rond hun hoofd en schouders. Dit kan extreem dramatisch zijn en het onderwerp van de achtergrond scheidt. Je hebt waarschijnlijk wat vulling van voren nodig om het gezicht te verlichten, maar houd het heel subtiel.
* onderbelicht: Het opzettelijk onderbomen van de afbeelding (in de camera of bij het werken) zal de duisternis en stemming verbeteren.
* kleurgels: Experimenteer met subtiele kleurgels op je lichten om een specifieke stemming toe te voegen (bijvoorbeeld blauw voor melancholie, rood voor intensiteit).
* vignetting: Het toevoegen van een subtiel vignet bij het werken kan het oog van de kijker naar het midden van het beeld trekken en het gevoel van isolatie of introspectie verbeteren.
* de uitdrukking van het onderwerp: Een neutrale of contemplatieve uitdrukking kan de humeurigheid van het portret aanzienlijk verbeteren.
iv. Tips voor het gebruik van LED -lichten
* Controleer de nauwkeurigheid van de kleur: Sommige goedkope LED's hebben een slechte kleurweergave. Zoek naar LED's met een hoge CRI (kleurweergave -index) van 90 of hoger voor meer nauwkeurige huidtinten.
* diffusie is van cruciaal belang tot zachter licht: Zelfs een kleine softbox maakt een groot verschil in de zachtheid van het licht.
* Vermijd overweldigende LED's: Begin met lagere stroominstellingen en neem geleidelijk toe indien nodig. Te veel licht kan de stemming gemakkelijk wegspoelen.
* Experimenteer met plaatsing: Kleine veranderingen in de plaatsing van het licht kunnen een aanzienlijke impact hebben op de schaduwen en de algehele stemming. Neem de tijd en experimenteer.
* schiet in raw: Dit geeft u meer flexibiliteit bij het werken om de blootstelling, witbalans en contrast aan te passen.
v. Natuurverwerking voor humeurige portretten
* Contrast: Verhoog het contrast om de schaduwen te verdiepen en de hoogtepunten te laten knallen.
* zwarten: Verlaag de zwarten om een meer dramatische en filmische uitstraling te creëren.
* Hoogtepunten: Wees voorzichtig met de hoogtepunten. Het knippen van de hoogtepunten kan detail vernietigen.
* schaduwen: Til de schaduwen enigszins op om details te onthullen, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven, omdat dit de humeurigheid kan verminderen.
* Kleurafstand: Gebruik kleurengraden om een specifieke stemming of gevoel aan de afbeelding toe te voegen. Overweeg het beeld enigszins desaturatie om de sombere stemming te verbeteren.
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken (bliksem) en verbranding (donkerder) om selectief de helderheid van specifieke delen van het beeld, zoals de ogen of jukbeenderen, aan te passen om de aandacht op hen te vestigen.
Voorbeeldinstelling
1. Key Light:
* LED-paneel met een kleine softbox geplaatst in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp, iets boven ooghoogte.
* Kracht:medium.
2. Vul licht:
* (Optioneel, maar aanbevolen als u nieuw bent bij humeurige portretten). LED -paneel met een grotere softbox stuiterde van een witte muur, geplaatst tegenover het sleutellicht maar veel verder weg.
* Power:zeer laag (2-3 stopt onder de onderbelicht in vergelijking met de sleutel).
3. Onderwerp: Poseren met een neutrale uitdrukking, enigszins gericht in de richting van het belangrijkste licht.
4. Achtergrond: Een donkere, neutrale achtergrond.
Start eenvoudig
Probeer niet al deze technieken tegelijk te implementeren. Begin met een basisopstelling, beheers de belangrijkste licht- en verlichtingsverhouding en introduceer geleidelijk nieuwe elementen naarmate u comfortabeler wordt. De sleutel tot humeurige portretten is begrijpen hoe licht en schaduw op elkaar inwerken om een specifieke emotionele reactie te creëren. Oefen, experimenteer en veel plezier!