REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Dus je hebt geen model? Hier zijn manieren om uw portretverlichting met speelgoed te oefenen

Oké, dit is een geweldig idee voor fotografen die moeite hebben om menselijke onderwerpen te vinden om portretverlichtingstechnieken te oefenen! Hier is een uitsplitsing van hoe u dat concept kunt uitbreiden en het een nuttige gids kunt maken:

kop: Geen model? Geen probleem! Master portretverlichting met speelgoed en alledaagse objecten

Inleiding:

* erken het probleem: "Wilt u uw portretverlichtingsvaardigheden verbeteren, maar geen toegang tot modellen of professionele studio -opstellingen? Laat dat u niet stoppen! U kunt uw vaartuig aanscherpen met behulp van direct beschikbaar speelgoed, beeldjes en zelfs alledaagse voorwerpen."

* vermeld de oplossing: "Deze gids laat je zien hoe je deze stand-ins kunt gebruiken om verschillende verlichtingstechnieken te oefenen en te begrijpen hoe licht interageert met vormen en texturen-allemaal zonder een menselijk onderwerp nodig te hebben."

* Leg in het kort de voordelen uit: "Praktijk met speelgoed is een lage druk, kosteneffectieve manier om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen, camera-instellingen en hoeken, waardoor u uw oog kunt ontwikkelen en vertrouwen kunt opbouwen voordat u met echte mensen werkt."

materialen die je nodig hebt:

* speelgoed/beeldjes:

* variëteit is de sleutel: "Verzamel een selectie speelgoed met verschillende vormen, maten, texturen en kleuren. Denk aan actiefiguren, poppen, knuffels, auto's, LEGO -figuren, aardewerk of zelfs fruit en groenten. Hoe meer variëteit, hoe beter je kunt begrijpen hoe licht interactie aangaat met verschillende oppervlakken."

* Voorbeelden: "Een glad plastic speelgoed reflecteert licht anders dan een harig knuffeldier. Een speelgoed met ingewikkelde details zal schaduwen duidelijker tonen dan een eenvoudige."

* verlichtingsapparatuur (start eenvoudig):

* Natuurlijk licht: "Een venster is je beste vriend! Experimenteer met verschillende tijden van de dag- en vensteraanwijzingen."

* bureaulamp/werklicht: "Een eenvoudige lamp met een beweegbare kop is een geweldig startpunt. Overweeg een lamp met een dimmer voor meer controle."

* optioneel (maar aanbevolen):

* softbox/diffuser: "U kunt een doe -het -zelf softbox maken met tissuepapier of een witte plastic zak over uw lamp."

* Reflector: "Een stuk wit schuimbord of zelfs een vel aluminiumfolie die aan karton is vastgehouden, kan als een reflector fungeren om licht in schaduwen te stuiteren."

* Speedlight/Strobe (geavanceerd): Als u hier toegang toe hebt, staan ​​ze nog meer verlichtingscontrole toe

* Camera Gear:

* DSLR/spiegelloze camera (aanbevolen): "Zorgt voor handmatige regeling over diafragma, sluitertijd en ISO."

* smartphonecamera: "Kan ook worden gebruikt, maar je hebt misschien minder controle over instellingen."

* statief: "Essentieel voor scherpe beelden, vooral bij weinig licht."

* achtergronden (houd het simpel):

* naadloos papier/stof: "Een rol wit of gekleurd naadloos papier is ideaal, maar een eenvoudig vel stof of zelfs een muur zal werken."

* Posterbord: "Goedkoop en veelzijdig voor kleine opstellingen."

* Optioneel:

* klemmen/tape: "Om uw achtergrond op zijn plaats te houden of uw speelgoed te positioneren."

verlichtingstechnieken om te oefenen (met voorbeelden met speelgoed):

* setup met één licht (de foundation):

* Leg de basis uit: "Begrijpen hoe een enkele lichtbron werkt, is cruciaal. Begin met het plaatsen van uw speelgoed in een hoek van 45 graden in het licht."

* Beschrijf de impact van plaatsing: "Het lichten hoger verplaatsen creëert meer dramatische schaduwen. Het verplaatsen van dichterbij verhoogt de lichtintensiteit en creëert zachtere schaduwen (vooral met een diffuser)."

* Voorbeeld: "Plaats een plastic actiefiguur op een witte achtergrond. Plaats uw bureaulamp in een hoek van 45 graden en iets boven de figuur. Bekijk de hoogtepunten, schaduwen en de algehele stemming. Pas de positie van de lamp aan om het effect van het licht te wijzigen."

* vlinderverlichting (glamourverlichting):

* Leg de techniek uit: "Plaats het licht direct voor en iets boven het speelgoed en creëer een kleine vlindervormige schaduw onder de neus."

* Beschrijf de look: "Dit creëert een flatterend en symmetrisch licht. Goed voor het creëren van een 'glamour' -effect."

* Voorbeeld: "Plaats een pop of beeldje naar de camera. Plaats uw licht er direct boven en ervoor. Let op de vlinderschaduw en de zachte, zelfs verlichting op het gezicht."

* lusverlichting (veelzijdig en flatterend):

* Leg de techniek uit: "Vergelijkbaar met vlinderverlichting, maar het licht is enigszins off-center, waardoor een kleine lusschaduw aan een kant van de neus ontstaat."

* Beschrijf de look: "Een klassiek en vleiend lichtpatroon voor de meeste onderwerpen."

* Voorbeeld: "Pas het licht van de vlinderverlichtingsopstelling iets aan de zijkant aan. Observeer de vorm van de lusschaduw."

* Rembrandt Lighting (dramatisch en humeurig):

* Leg de techniek uit: "Het licht is gepositioneerd om een ​​driehoek van het licht op de wang tegenover de lichtbron te creëren."

* Beschrijf de look: "Voegt drama en diepte toe aan het beeld. Het beste voor het creëren van een serieuzer of artistiek gevoel."

* Voorbeeld: "Plaats het licht verder opzij en iets achter het speelgoed. Let op de schaduwen op het gezicht en zoek de driehoek van het licht op de wang."

* Splitverlichting (dramatische en nadruk op vorm):

* Leg de techniek uit: "Het licht verlicht slechts één kant van het gezicht van het speelgoed en laat de andere kant in schaduw."

* Beschrijf de look: "Creëert een sterke en dramatische uitstraling en benadrukt de vorm en vorm van het speelgoed."

* Voorbeeld: "Plaats het licht rechtstreeks op de zijkant van het speelgoed en creëert een duidelijke verdeling tussen licht en schaduw."

* met behulp van een reflector (stuiterend licht):

* Leg de techniek uit: "Gebruik een reflector om licht in de schaduwgebieden te stuiteren, de schaduwen te verzachten en details toe te voegen."

* Beschrijf het effect: "Vermindert het contrast en maakt het beeld evenwichtiger."

* Voorbeeld: "Stel een opstelling van één licht in. Plaats uw reflector tegenover de lichtbron om de schaduwen op het speelgoed in te vullen."

* achtergrondverlichting (silhouetten en randverlichting maken):

* Leg de techniek uit: "Plaats het licht achter het speelgoed en creëer een silhouet of een rand van licht rond de randen."

* Beschrijf de look: "Scheid het speelgoed van de achtergrond en voegt een gevoel van diepte toe."

* Voorbeeld: "Plaats het licht direct achter het speelgoed. Experimenteer met verschillende belichtingsinstellingen om de helderheid van het silhouet of velglicht te regelen."

Tips voor succes:

* Let op de schaduwen: "Let goed op de vorm, intensiteit en richting van de schaduwen. Dit is hoe u begrijpt hoe het licht het speelgoed beïnvloedt."

* Experimenteer met afstand: "Het licht van dichterbij of verder weg verplaatsen, verandert dramatisch de intensiteit van het licht en de zachtheid van de schaduwen."

* Camera -instellingen aanpassen: "Oefen met het aanpassen van uw diafragma, sluitertijd en ISO om de gewenste blootstelling en het velddiepte te bereiken."

* Notities maken: "Houd uw verlichtingsinstellingen en camera -instellingen bij. Dit helpt u te leren van uw experimenten."

* Wees niet bang om te experimenteren: "Er zijn geen goede of verkeerde antwoorden. Het doel is om je eigen stijl te leren en te ontwikkelen."

* Analyseer professionele portretten: "Kijk naar portretten die je bewondert en probeer de verlichting opnieuw te maken met je speelgoed. Deconstrueer de verlichting en zoek de belangrijkste elementen."

* Focus op één ding tegelijk: "Probeer niet alles tegelijk te beheersen. Focus op één verlichtingstechniek per sessie."

Conclusie:

* Herhaal de waarde van de praktijk: "Het gebruik van speelgoed is een fantastische manier om je portretverlichtingsvaardigheden te ontwikkelen en je zelfvertrouwen op te bouwen voordat je met menselijke onderwerpen werkt."

* Moedig voortdurende oefening aan: "Blijf je technieken experimenteren en verfijnen. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van prachtige en boeiende portretten."

* Stel de volgende stappen voor: "Zodra je je op je gemak voelt bij deze basistechnieken, probeer je complexere verlichtingsopstellingen op te nemen en met echte modellen te werken."

Belangrijkste verbeteringen in deze uitsplitsing:

* duidelijkere structuur: De gids is nu logisch georganiseerd met een duidelijke introductie, materiaallijst, uitleg van technieken, tips en conclusie.

* Gedetailleerde uitleg: Elke verlichtingstechniek wordt uitgelegd met zijn doel en de look die het creëert.

* Specifieke voorbeelden: De gids biedt concrete voorbeelden van het instellen van elke verlichtingstechniek met speelgoed.

* nadruk op observatie: De gids benadrukt het belang van het observeren van schaduwen en lichtpatronen.

* Praktische tips: De tips bieden nuttige begeleiding om het meeste uit de praktijksessies te halen.

* progressie: De gids stimuleert een geleidelijke voortgang van eenvoudige naar meer complexe technieken.

* aanmoediging en motivatie: De introductie en conclusie moedigen lezers aan om hun vaardigheden te blijven oefenen en te ontwikkelen.

Deze gedetailleerde schets helpt u bij het creëren van een uitgebreide en waardevolle gids voor fotografen die hun portretverlichtingsvaardigheden willen verbeteren zonder modellen. Vergeet niet om boeiende beelden op te nemen van uw eigen speelgoedportretverlichtingsexperimenten! Succes!

  1. Hoe u accentverlichting kunt doen

  2. Hoe u accentverlichting kunt doen

  3. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

  4. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

  5. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

Verlichting
  1. Slik Lite-statieven zijn uitgerust met een verwijderbare LED-zaklamp in de middelste kolom

  2. Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

  3. Waarom ik dieren fotografeer

  4. Hands-on met de nieuwe 45,7 megapixel Nikon Z7 spiegelloze camera

  5. Een profielfoto en weergavenaam instellen voor iMessages op iPhone en iPad

  6. Wat is achtergrondverlichting in film en tv?

  7. Waarom heb je een ID op afstand nodig voor je drone?