i. Inzicht in "Moody" verlichting
Voordat we in technieken duiken, laten we definiëren wat we bedoelen met 'humeurig'. Het gaat meestal om:
* schaduwen: Diepe, goed gedefinieerde schaduwen zijn cruciaal.
* Low key: Een overwegend donker beeld (lage algehele helderheid).
* kleur: Koele of warme tonen kunnen bijdragen aan de stemming.
* richting: Licht dat vanuit specifieke hoeken komt, voegt drama toe.
* Intentie: De uitdrukking van de compositie en het onderwerp moet de stemming ondersteunen.
ii. Essentiële uitrusting en overwegingen
* twee LED -lichten: Idealiter zouden deze dimbaar moeten zijn. Continue lichten zijn het gemakkelijkst om mee te leren, maar stromen (met een modelleringslicht) kunnen ook werken. Zoek naar lichten met een goede kleur rendering -index (CRI) om nauwkeurige huidtinten te garanderen.
* Licht staat: Essentieel voor precieze plaatsing.
* Lichtmodificaties: Dit is de sleutel. Overweeg deze:
* softboxes: Creëer zachter, meer diffuus licht. Handig voor belangrijke lichten wanneer een subtiele stemming nodig is.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar vaak betaalbaarder.
* roosters: Concentreer het licht in een meer gerichte balk, waardoor dramatische hoogtepunten en schaduwen ontstaan.
* snoots: Nog meer gefocust dan rasters, waardoor een kleine, intense lichtvlek ontstaat.
* Barn -deuren: Vorm het licht en voorkom lekkage op ongewenste gebieden.
* gels: Gekleurde gels veranderen de kleurtemperatuur van het licht, waardoor stemming en drama worden toegevoegd.
* reflector (optioneel): Een reflector kan worden gebruikt om een kleine hoeveelheid licht in de schaduw te stuiteren, net genoeg om wat detail toe te voegen, maar zonder de humeurige schaduwen volledig te elimineren.
* Donkere of neutrale achtergrond: Een donkere achtergrond zal het onderwerp helpen op te vallen en de ingehouden bui te benadrukken. Vermijd felgekleurde of afleidende achtergronden.
* camera en lens: Een lens in het bereik van 50 mm tot 85 mm is vaak ideaal voor portretten. Schiet in RAW-formaat om u maximale flexibiliteit te geven bij het werken.
* lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen de lichtverhoudingen nauwkeurig te regelen, maar het is niet essentieel, vooral bij het leren. U kunt vertrouwen op de meter en histogrammen van uw camera.
iii. Technieken voor humeurige portretten met twee LED's
Hier zijn verschillende populaire opstellingen:
a. Key Light and Rim Light (klassiek en veelzijdig)
1. Key Light: Dit is uw belangrijkste lichtbron. Plaats het enigszins opzij en voor uw onderwerp. De hoogte heeft invloed op het schaduwpatroon. Hogere =meer dramatische schaduwen onder de neus en kin. Lager =zachtere schaduwen.
2. Rand Light (achterlicht/haarlicht): Plaats dit licht * achter * uw onderwerp, schuin om hun haar en schouders te grazen. Het doel is om een subtiele schets te creëren en het onderwerp van de achtergrond te scheiden. Gebruik een rooster of snoot op dit licht om te voorkomen dat het op de achtergrond of in de cameralens morst.
3. Krachtverhoudingen: Het sleutellicht zal over het algemeen helderder zijn dan het randlicht. Experiment! Een goed uitgangspunt is een verhouding van 2:1 of 3:1 (sleutellicht is 2 of 3 keer helderder dan het randlicht).
4. Moodaanpassingen:
* Verhoogde velglichtintensiteit: Creëert een meer etherische of dramatische uitstraling.
* gels op velglicht (bijv. Blauw): Voegt een cool, contrasterend hoogtepunt toe.
* Lagere toets -lichtintensiteit: Het algemene beeld wordt verduisterd voor een zwaardere stemming.
* Positie van het sleutellicht: Verplaats het verder opzij voor meer dramatische zijverlichting.
b. Zijlicht en vul licht (dramatisch)
1. Side Light: Plaats er één rechtstreeks naar de zijkant van uw onderwerp (hoek van 90 graden). Dit zal sterke schaduwen creëren aan één kant van hun gezicht. Gebruik een rooster- of schuurdeuren om de lekkage van het licht te regelen.
2. Vul licht: Plaats de tweede LED op de * tegenovergestelde * kant van het onderwerp, maar veel verder weg en bij een * veel lagere kracht * (of gebruik een reflector). Het doel van het vullicht is * niet * om schaduwen volledig te elimineren, maar om de donkerste schaduwen enigszins te verzachten en enig detail te onthullen.
3. Krachtverhoudingen: Het zijlicht zal * aanzienlijk * helderder zijn dan het vullicht. Streef naar een 4:1 of zelfs 8:1 -verhouding om een sterke stemming te behouden.
4. Moodaanpassingen:
* Smallere zijlichtstraal: Gebruik een raster of snoot om een meer intens, gelokaliseerd hoogtepunt te creëren.
* Gekleurde gel op zijlicht (bijvoorbeeld rood of oranje): Voegt een warme, dramatische toon toe.
* Vervallen vullicht: Verhoogt het contrast en de humeur, waardoor het detail in de schaduwen kan worden verloren.
* Positie van het zijlicht: Verplaats het iets naar voren of achterwaarts ten opzichte van uw onderwerp om de vorm van de schaduwen te veranderen.
c. Toplicht en onder licht (verontrustend)
1. Toplicht: Positie één leidde direct boven uw onderwerp, wijzend naar beneden. Dit creëert sterke schaduwen onder de ogen, neus en kin.
2. onder licht: Plaats de tweede LED onder uw onderwerp, wijzend naar boven. Dit creëert een onnatuurlijk, verontrustend effect. Dit wordt vaak gebruikt in afgrijzen of dramatische portretten.
3. Krachtverhoudingen: Experiment! Gelijke kracht kan een zeer grimmige, dramatische uitstraling creëren. Iets lager het vermogen van het onder licht voor een minder extreem effect.
4. Moodaanpassingen:
* Angle of Under Light: Hoe direct opwaarts het schijnt, hoe onnatuurlijker de look.
* kleur van onder licht: Een groene of rode gel op het onder licht zal het verontrustende gevoel verbeteren.
* Intensiteit van toplicht: Het verhogen van het bovenste licht zal de schaduwen accentueren die worden gecreëerd door het onder licht.
d. Twee zijlichten (hoog contrast)
1. Twee zijlichten: Plaats een LED aan elke kant van uw onderwerp. niet maak ze gelijk aan macht. Maak de ene aanzienlijk helderder dan de andere. Het helderdere licht is je "sleutellicht", terwijl het dimmer licht als een vulling fungeert.
2. Afstand: Experimenteer met de afstand van elk licht van het onderwerp. Het sleutellicht verder weg verplaatsen kan een meer gericht, dramatisch licht creëren.
3. modificaties: Gebruik roosters, schuurdeuren of snoots op elk licht om de lekkage te regelen en het licht te vormen.
4. Moodaanpassingen:
* kleurgels: Gebruik verschillende gekleurde gels aan elke kant voor een creatief en contrasterend effect. Een warme gel aan de ene kant en een koele gel aan de andere kant.
* Power Difference: Hoe groter het verschil in kracht tussen de twee lichten, hoe dramatischer het contrast.
* hoek van de lichten: Kleine aanpassingen aan de hoek van de lichten kunnen de schaduwen en hoogtepunten op het gezicht van het onderwerp veranderen.
iv. Onderwerp en omgeving
* poseren: Moedig uw onderwerp aan om poses aan te nemen die de gewenste emotie overbrengen. Een doordachte, peinzende uitdrukking werkt goed voor humeurige portretten. Overweeg hun blik; Als je van de camera kijkt, kan het toevoegen aan het gevoel van mysterie of introspectie.
* garderobe: Donkere of gedempte kleuren hebben de neiging om de stemming te verbeteren. Vermijd heldere of afleidende patronen.
* Achtergrond: Zoals eerder vermeld, is een donkere of neutrale achtergrond ideaal. U kunt ook textuur of patronen gebruiken om diepte toe te voegen, maar zorg ervoor dat het niet afleidt van het onderwerp.
* Locatie: Binnenshuis schieten in een gecontroleerde omgeving zorgt voor meer controle over de verlichting.
v. Post-processing
Natuurverwerking is cruciaal voor het verfijnen van de stemming van uw portretten. Hier zijn enkele veel voorkomende aanpassingen:
* belichting en contrast: Verlaag de belichting om een donkerder beeld te creëren. Verhoog het contrast om de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Verminder de hoogtepunten om geblazen gebieden te voorkomen. Til de schaduwen een beetje op om wat detail te onthullen (maar elimineer ze niet helemaal).
* Witbalans: Pas de witbalans aan om een koele of warme toon toe te voegen.
* Kleurafstand: Gebruik kleurengraden om de algehele stemming te verbeteren.
* Dodge and Burn: Ontwijk (verlicht) specifieke gebieden om de aandacht op hen te vestigen en verbrand (donkerder) andere gebieden om de schaduwen te verbeteren.
* Slijpen: Breng slijpen aan om detail en duidelijkheid toe te voegen.
* vignetting: Het toevoegen van een subtiel vignet kan de randen van de afbeelding donkerder maken en het oog van de kijker naar het midden trekken.
vi. Tips &probleemoplossing
* Start eenvoudig: Begin met één licht en voeg geleidelijk de tweede toe, waarmee het de schaduwen en de hoogtepunten beïnvloedt.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende lichtplaatsingen, modificatoren en vermogensverhoudingen. De beste manier om te leren is door verschillende dingen te proberen en te zien wat werkt.
* Observeer: Let goed op de schaduwen. Ze zijn de sleutel tot het creëren van een humeurige look.
* Gebruik een histogram: Het histogram is een visuele weergave van het tonale bereik van uw afbeelding. Gebruik het om ervoor te zorgen dat u de hoogtepunten of schaduwen niet knipt.
* Vermijd overlichting: Het doel is om een humeurige look te creëren, niet een fel verlichte. Gebruik de minimale hoeveelheid licht die nodig is om het gewenste effect te bereiken.
* Let op hotspots: Pas op dat u geen hotspots op de huid van uw onderwerp maakt.
* Controleer uw witbalans: Zorg ervoor dat uw witbalans nauwkeurig is om kleurafdelingen te voorkomen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
Samenvattend:
Het maken van humeurige portretten met twee LED -lichten gaat over het regelen van het licht en de schaduwen. Experimenteer met verschillende lichtplaatsingen, modificatoren en postverwerkingstechnieken om het uiterlijk te vinden dat u leuk vindt. Vergeet niet dat de stemming subjectief is, dus wees niet bang om creatief te worden en je eigen visie uit te drukken. Succes!