i. Planning en voorbereiding:
* Locatie Scouting: Dit is cruciaal. Kies niet alleen een straat.
* Zoek naar:
* Interessante lichtbronnen: Neonborden, straatlantaarns (verschillende kleuren en intensiteiten), winkelsramen, autopreklampen, reflecties in plassen of glas.
* Achtergronden met teken: Graffitikuren, gebouwen, bruggen, bogen, steegjes, iconische stadsplannen (vervaagd indien gewenst op de achtergrond).
* Unieke perspectieven: Daken (met toestemming!), Vigstijsten, trappenhuizen, verhoogde loopbruggen.
* Veiligheid: Geef prioriteit aan uw veiligheid en de veiligheid van uw onderwerp. Vermijd gevaarlijke gebieden. Neem een vriend of assistent mee.
* Conceptontwikkeling: Welk verhaal wil je vertellen?
* stemming: Mysterieus, romantisch, zanderig, futuristisch, dramatisch?
* thema: Stedelijke isolatie, viering, introspectie, rebellie?
* de rol van het onderwerp: Hoe gaan ze omgaan met de omgeving? Zullen ze zelfverzekerd en krachtig, of kwetsbaar en reflecterend zijn?
* garderobe en styling:
* Vul de locatie aan: Overweeg de kleuren en texturen van de omgeving.
* weerspiegelt de stemming: Een stromende jurk voor een romantische sfeer, een leren jas voor een opstandige look.
* Beschouw reflecterende elementen: Pailletten, metalen stoffen kunnen met het licht vangen en spelen.
* versnelling:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal voor fotografie met weinig licht vanwege hun sensorgrootte en handmatige besturing. Maar veel nieuwere smartphones kunnen ook indrukwekkende resultaten opleveren.
* lens:
* snelle lens (laag F-nummer zoals f/1.4, f/1.8, f/2.8): Essentieel voor het binnenlaten van meer licht en het bereiken van een ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond).
* brandpuntsafstand: Overweeg een lens van 35 mm, 50 mm of 85 mm voor portretten. Bredere lenzen kunnen werken voor omgevingsportretten die meer van de omgeving tonen.
* statief: Voor scherpe afbeeldingen bij langzamere sluitertijden. Essentieel als u lange belichtingen gebruikt.
* externe flash/stroboscoop: (Optioneel, maar sterk aanbevolen) biedt controle over verlichting en stelt u in staat om beweging te bevriezen. Overweeg een kleine, draagbare speedlight.
* modificatoren: (Optioneel) Softbox, paraplu, reflector, gels voor uw flits om de kwaliteit en kleur van licht te regelen.
* Release op afstand uit afstand: Om cameramake te voorkomen bij het gebruik van een statief.
* extra batterijen: Koud weer maakt batterijen snel weg.
ii. Verlichtingstechnieken:
* Omarmen omgevingslicht: Gebruik de bestaande lichtbronnen van de stad creatief.
* Streetlights: Plaats uw onderwerp om het licht op een flatterende manier te vangen. Experimenteer met verschillende hoeken om schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* Neon -tekens: Gebruik het kleurrijke licht van neonborden om een levendig en surrealistisch effect te creëren. Houd er rekening mee dat kleuren 's nachts kunnen verschuiven.
* Winkelvensters: Gebruik het licht dat morst van winkelramen om uw onderwerp te verlichten.
* autokoplampen: Gebruik autokoplampen als een dramatische lichtbron. Wees voorzichtig met verblinding en veiligheid.
* Artificial Light toevoegen (flash/strobe): Dit geeft je meer controle.
* flitser op de camera (in het algemeen vermijden): Resulteert vaak in harde, platte verlichting.
* off-camera flits: Monteer je flits op een standaard en plaats deze weg van de camera voor meer flatterend licht.
* Federing: Hoek de flits iets van uw onderwerp om een zachter, meer geleidelijk licht te creëren.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht om een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron te creëren.
* vul flash: Gebruik een low-power flash om schaduwen in te vullen en de belichting in evenwicht te brengen.
* Gekleurde gels: Voeg gekleurde gels toe aan uw flits om interessante kleureffecten te creëren en overeen te komen met het omgevingslicht.
* achtergrondverlichting: Plaats de flits achter uw onderwerp om een silhouet of velglicht te creëren.
* reflectoren: Bange omgevings- of flitslicht op uw onderwerp om schaduwen in te vullen. Zilverreflectoren zijn krachtiger, terwijl witte reflectoren zachter licht bieden.
iii. Samenstelling en poseren:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp van het centrum om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (straten, gebouwen, enz.) Om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Symmetrie: Gebruik de symmetrie van gebouwen of straten voor een visueel opvallend beeld.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bogen, deuropeningen, bomen) om uw onderwerp in te kaderen.
* Perspectief: Experimenteer met verschillende schiethoeken (lage hoek, hoge hoek) om een uniek perspectief te creëren.
* poseren:
* Natuurlijke poses: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Candide momenten maken vaak de beste portretten.
* Dynamische poses: Laat uw onderwerp bewegen of communiceren met de omgeving.
* Beschouw de achtergrond: Zorg ervoor dat de pose de achtergrond aanvult en er niet mee botst.
* Richt het onderwerp: Geef duidelijke en beknopte instructies. Help hen comfortabele en vleiende poses te vinden.
* Toon beweging: Gebruik langzame sluitertijden om de bewegende elementen zoals auto's of mensen te vervagen, terwijl u uw onderwerp scherp houdt (met de juiste verlichting).
iv. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer zoals f/1.4, f/1.8, f/2.8) om meer licht binnen te laten en een ondiepe scherptediepte te creëren (wazig achtergrond).
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de hoeveelheid licht te regelen die de camera binnenkomt. Gebruik een langzamere sluitertijd om meer omgevingslicht vast te leggen, maar wees voorzichtig met bewegingsonscherpte. Gebruik een snellere sluitertijd om beweging te bevriezen. Een statief is essentieel voor lagere sluitertijden.
* ISO: Verhoog de ISO om de camera gevoeliger te maken voor licht. Houd er rekening mee dat hogere ISO's ruis (graan) in de afbeelding kunnen introduceren. Probeer de ISO zo laag mogelijk te houden met behoud van een redelijke sluitertijd. Moderne camera's presteren veel beter bij hogere ISO's dan oudere modellen.
* Witbalans: Stel de witbalans in om bij het omgevingslicht te passen. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen (bijvoorbeeld wolfraam, fluorescerend) om verschillende kleureffecten te creëren. Overweeg om in RAW te fotograferen, zodat u de witbalans gemakkelijk kunt aanpassen bij het werken.
* focus: Let goed op de focus. Zorg ervoor dat de ogen van uw onderwerp scherp zijn. Gebruik handmatige focus als autofocus bij weinig licht worstelt.
* meting: Experimenteer met verschillende meetmodi (bijv. Evaluatief, plek) om de beste blootstelling te krijgen. Mogelijk moet u de belichtingscompensatie aanpassen om de gewenste resultaten te krijgen. Schiet in de handmatige modus voor ultieme controle.
v. Post-processing (bewerken):
* RAW -verwerking: Als u RAW hebt geschoten, gebruikt u een programma zoals Adobe Lightroom of legt u er een vast om de belichting, witbalans, contrast en andere instellingen aan te passen.
* Ruisreductie: Verminder ruis (graan) in de afbeelding indien nodig.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om de gewenste stemming te creëren.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en brandende technieken om specifieke delen van het beeld te verlichten of donkerder te maken.
* Creatieve effecten: Experimenteer met creatieve effecten zoals split -tonen, vignetten en kleurenafname om het beeld te verbeteren.
* zwart -witte conversie: Overweeg om het beeld te converteren naar zwart -wit voor een klassieke en tijdloze look.
vi. Ideeën voor unieke portretten:
* Reflecties: Gebruik reflecties in plassen, ramen of glazen oppervlakken om interessante en surrealistische composities te creëren.
* silhouetten: Maak een silhouet van uw onderwerp tegen een fel verlichte achtergrond.
* Lichte paden: Gebruik een lange blootstelling om de lichte paden van passerende auto's of bussen vast te leggen.
* Urban Exploration: Fotografeer uw onderwerp in verlaten gebouwen of andere ongebruikelijke locaties (met toestemming, indien nodig).
* Street Art Integration: Neem straatkunst of graffiti op de achtergrond op.
* Motion Blur: Laat je onderwerp bewegen of dansen terwijl je een langzame sluitertijd gebruikt om een bewegingsgevoel te creëren.
* Dubbele belichting: Combineer twee afbeeldingen om een surrealistisch en droomachtig effect te creëren.
* Lange belichtingsportretten met licht schilderen: Gebruik een zaklamp om lichtpatronen rond uw onderwerp te schilderen tijdens een lange belichting.
* Gebruik rekwisieten: Paraplu's, ballonnen, vintage koffers, muziekinstrumenten.
vii. Tips voor succes:
* Oefening: Oefening maakt perfect. Experimenteer met verschillende technieken en instellingen totdat u vindt wat het beste voor u werkt.
* Wees geduldig: Nachtfotografie kan een uitdaging zijn. Wees geduldig en word niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn.
* Wees creatief: Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen. De meest unieke portretten zijn vaak het gevolg van het nemen van risico's.
* samenwerken: Werk samen met uw onderwerp om een portret te creëren dat hun persoonlijkheid en stijl weerspiegelt.
* Veiligheid eerst: Geef altijd prioriteit aan uw veiligheid en de veiligheid van uw onderwerp.
* Respecteer de omgeving: Houd rekening met uw omgeving en vermijd het verstoren van de vrede.
* Get geïnspireerd: Kijk naar het werk van andere fotografen voor inspiratie.
Door deze technieken en ideeën te combineren, kunt u 's nachts unieke en boeiende portretten in de stad maken die de energie en sfeer van het stedelijke landschap vangen. Succes!