De fundamentele principes van portretten met één licht
De schoonheid van portretten met één licht ligt in zijn eenvoud en de gerichte controle die je hebt. De sleutel is begrijpen hoe de positie, grootte en modificatoren op uw lichtbron interageren met uw onderwerp.
* positie is koning: De hoek van de lichtbron ten opzichte van het onderwerp is de grootste factor bij het vormgeven van de schaduwen en hoogtepunten, en uiteindelijk de stemming van het portret.
* Grootte is belangrijk: Een grotere lichtbron (softbox, paraplu) creëert zachter, meer vergevingsgezind licht met geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw. Een kleinere lichtbron (kale lamp, kleine speedlight) creëert hardere, meer gedefinieerde schaduwen.
* modificatoren zijn je vrienden: Modificatoren (softboxen, paraplu's, reflectoren, roosters, snoots) vormen en regelen het licht, waardoor u de look kunt verfijnen.
* Afstand is de sleutel: Hoe verder het licht is, hoe harder het zal worden. Hoe dichter het is, hoe zachter.
stappen om een portret met één licht te maken
1. versnelling die je nodig hebt:
* Een enkele lichtbron: Dit kan een studio -stroboscoop zijn, een speedlight (flash) of zelfs een continue lichtbron (LED -paneel, enz.). Stroeven en speedlights bieden meer kracht en controle.
* Een lichte stand: Om uw licht te positioneren.
* een modificator (essentieel):
* softbox: Creëert zacht, vleiend licht. Rechthoekige softboxen bootsen raamlicht goed na.
* paraplu: Minder nauwkeurig dan een softbox, maar gemakkelijker in te stellen en kan een zeer zacht, omwikkeld licht bieden. Shoot-through paraplu's verzachten het licht meer dan reflecterende paraplu's.
* Reflector: (Optioneel maar zeer nuttig). Een reflector wordt gebruikt om licht terug op het onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en helderheid toe te voegen aan de zijde tegenover uw hoofdlicht. Het creëert geen eigen licht, het gebruikt het licht dat je al hebt.
* grid/snoot: Creëert een zeer gerichte lichtstraal. Handig voor dramatische effecten of het benadrukken van specifieke gebieden.
* Een camera: DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met goede handmatige bedieningselementen.
* een lens: Een prime lens zoals een 50 mm of 85 mm is ideaal voor portretten, maar een zoomlens zal ook werken.
* een achtergrond: Een eenvoudige, neutrale achtergrond is een goed uitgangspunt. U kunt een naadloze papieren achtergrond, een muur of zelfs een vel stof gebruiken.
* (optioneel) Trigger: Als u een flits gebruikt, heeft u mogelijk een trigger nodig om deze op afstand te vuren, afhankelijk van uw camera en flits. Sommige flitsen kunnen worden geactiveerd door een ingebouwde flits, maar een speciale radio-trigger is betrouwbaarder.
2. Camera -instellingen (handmatige modus):
* modus: Stel uw camera in op handmatige (M) -modus.
* diafragma: Begin met f/2.8 tot f/5.6. Een breder diafragma (lager F-nummer) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Stop tot f/8 of hoger als u meer van uw onderwerp in focus wilt.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op de synchronisatiesnelheid van uw camera en flits, meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde. Als u continue verlichting gebruikt, kunt u elke sluitertijd gebruiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om overeen te komen met uw lichtbron (bijv. "Flash" voor Speedlights of Strobes, "Daylight" voor daglichtgebalanceerde continue lichten).
3. Plaatsing van het onderwerp:
* Plaats uw onderwerp voor uw achtergrond. Experimenteer met verschillende afstanden tussen het onderwerp en de achtergrond om de hoeveelheid achtergrond vervaging te regelen.
4. Lichtplaatsing (sleutellichttechnieken):
* Classic Rembrandt Lighting:
* Plaats het licht in een hoek van 45 graden op de zijkant en iets boven het gezicht van het onderwerp.
* Het doel is om een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron te creëren. Dit is het kenmerk van Rembrandt -verlichting.
* Gebruik een reflector aan de schaduwzijde om de schaduwen te verzachten.
* lusverlichting:
* Vergelijkbaar met Rembrandt, maar het licht wordt iets meer op de zijkant geplaatst.
* De schaduw van de neus valt op de wang, maar * vormt niet * een driehoek. Het creëert een zachte lusvorm.
* Goed voor ronder -gezichten.
* vlinderverlichting:
* Plaats het licht direct voor en boven het gezicht van het onderwerp.
* Creëert een symmetrische schaduw onder de neus die lijkt op een vlinder.
* Goed voor het accentueren van jukbeenderen en jawlines. Kan niet flatterend zijn voor mensen met prominente neuzen.
* zijkantverlichting:
* Plaats het licht rechtstreeks naar de zijkant van het onderwerp.
* Creëert dramatische, hoog contrast schaduwen.
* Gebruik spaarzaam, want het kan heel meedogenloos zijn.
* achtergrondverlichting:
* Plaats het licht achter het onderwerp.
* Creëert een silhoueteffect. Vereist zorgvuldige belichtingsinstellingen om te voorkomen dat de hoogtepunten worden weggeblazen.
* Kan een reflector vooraan gebruiken om licht terug op het gezicht te stuiteren.
5. Power -instellingen:
* Begin met een lage vermogensinstelling op uw licht (bijv. 1/16e vermogen) en maak een testschot.
* Pas de stroom aan totdat u de gewenste belichting krijgt. Gebruik het histogram van uw camera om te controleren op overbelichting (uitgeblazen hoogtepunten) of onderbelicht (verlies van detail in de schaduw).
6. Focus en compositie:
* Focus zorgvuldig op de ogen van het onderwerp. Eye AF, als je het hebt, is hier een geweldig hulpmiddel.
* Let op uw compositie. Gebruik de regel van derden, leidende lijnen of andere compositietechnieken om een visueel aantrekkelijk beeld te maken.
7. Plaatsing van reflector (indien gebruiken):
* Plaats de reflector op de zijkant tegenover uw sleutellicht.
* Hoek de reflector om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren, de schaduwen in te vullen en helderheid toe te voegen. Experimenteer met de hoek en afstand om de hoeveelheid vullicht aan te passen.
* Zilverreflectoren zorgen voor een betere, meer spiegelende reflectie. Witte reflectoren bieden een zachtere, meer diffuse reflectie.
8. herhaald en verfijn:
* Maak een reeks testopnames, stel de plaatsing van de lichtpositie, kracht en reflector aan totdat u de gewenste look bereikt.
* Let op de schaduwen en hoogtepunten op het gezicht van het onderwerp.
* Maak kleine aanpassingen en blijf fotograferen.
Tips voor het krijgen van de "geïnspireerde" look
* stemming en emotie: Denk na over het gevoel dat je in het portret wilt overbrengen. Gebruik verlichting, poseren en expressie om de gewenste stemming te creëren.
* poseren: Leid uw onderwerp met poseren. Moedig hen aan om te ontspannen en zich op natuurlijke wijze uit te drukken.
* Details: Let op details zoals haar, kleding en accessoires. Deze kunnen bijdragen aan de algehele uitstraling van het portret.
* Natuurverwerking: Gebruik bewerkingssoftware (Photoshop, Lightroom, enz.) Om de blootstelling, contrast, kleur en scherpte van uw afbeelding te verfijnen. Wees subtiel. Verwerkten niet.
Problemen oplossen
* harde schaduwen: Gebruik een grotere lichtbron (grotere softbox of paraplu) of verplaats het licht dichter bij het onderwerp. Voeg een reflector toe om de schaduwen in te vullen.
* Niet genoeg licht: Verhoog de kracht van uw lichtbron. Als u een Speedlight gebruikt, zorg er dan voor dat deze volledig is opgeladen. Verbreed uw diafragma (lager F-nummer). Hef uw ISO op (maar wees voorzichtig om niet te veel lawaai te introduceren).
* Overbelichte hoogtepunten: Verminder de kracht van uw lichtbron. Sluit uw diafragma (hoger F-nummer) af. Verlaag uw ISO.
* onflatteuze schaduwen: Pas de positie van uw lichtbron aan om meer flatterende schaduwen te creëren. Gebruik een reflector om de schaduwen in te vullen.
Voorbeeldscenario (Rembrandt -verlichting met softbox)
1. Stel uw lichtstandaard in en bevestig een softbox (bijv. Een 24x36 "softbox).
2. Plaats de softbox in een hoek van 45 graden links en iets boven het gezicht van uw onderwerp.
3. Plaats uw onderwerp voor een neutrale achtergrond.
4. Stel uw camera in op de handmatige modus, met een diafragma van f/2.8, ISO 100 en een sluitertijd van 1/200ste.
5. Begin met een lage vermogensinstelling op uw flits (bijv. 1/16e vermogen) en maak een testschot.
6. Pas de kracht van de flits aan totdat u een goede belichting krijgt.
7. Plaats een reflector aan de rechterkant van uw onderwerp om de schaduwen aan die kant van hun gezicht in te vullen.
8. Maak een reeks testopnames, stel de plaatsing van de lichtpositie, kracht en reflector aan totdat u het gewenste Rembrandt -verlichtingseffect bereikt.
Door te experimenteren met deze technieken en uw aanpak te verfijnen, kunt u prachtige en expressieve portretten maken met een enkele lichtbron. Veel succes en veel plezier!