i. Planning en conceptualisatie:
* Definieer uw visie: Welk verhaal wil je vertellen? Welk gevoel wil je oproepen? Overweeg thema's zoals eenzaamheid, avontuur, verbinding, mysterie of kracht.
* Locatie Scouting: Verken potentiële locaties gedurende de dag. Zoek naar interessante architectuur, neon tekens, steegjes, bruggen, straatkunst, reflecties en lichtbronnen. Overweeg veiligheid. Keer 's nachts terug om te zien hoe het licht verandert.
* Modelselectie: Kies iemand wiens persoonlijkheid of uiterlijk bij uw concept past. Bespreek de visie met hen en zorg ervoor dat ze zich vertrouwd hebben met de nachtomgeving.
* kledingkast en rekwisieten: Kleding moet de locatie en uw visie aanvullen. Overweeg om rekwisieten toe te voegen die het verhaal verbeteren (bijvoorbeeld een paraplu, een vintage koffer, een muziekinstrument).
ii. Gear &instellingen:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal voor prestaties en controle bij weinig licht. Zelfs nieuwere telefooncamera's kunnen verrassend in staat zijn.
* lens:
* snelle prime -lens (bijv. 35 mm, 50 mm, 85 mm f/1.8 of breder): Essentieel voor het binnenlaten van veel licht, het creëren van een ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond) en het isoleren van uw onderwerp.
* zoomlens (bijv. 24-70 mm f/2.8): Biedt veelzijdigheid voor verschillende composities.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Voor scherpere afbeeldingen, vooral met langere sluitertijden.
* externe flits (speedlight) of LED -licht: Voor het toevoegen van gecontroleerd licht en vulling. Diffusers of gels kunnen de kwaliteit en kleur van het licht wijzigen.
* Remote -release op afstand (optioneel): Vermindert de camera -shake bij het gebruik van een statief en lange belichtingen.
* camera -instellingen (aanbevolen handmatige modus):
* diafragma: Begin met uw breedste diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) voor maximaal licht en ondiepe scherptediepte. Pas indien nodig aan voor scherpte en achtergrond vervaging.
* sluitertijd: Begin met 1/60e van een seconde of sneller om bewegingsonscherpte te voorkomen (nog sneller als uw onderwerp beweegt). Verlaag de sluitertijd op een statief.
* ISO: Verhoog ISO alleen indien nodig om een juiste blootstelling te bereiken na het instellen van diafragma en sluitertijd. Probeer het zo laag mogelijk te houden om ruis (korrel) te minimaliseren. Ruisreductie in post -verwerking kan ook helpen als de ruis te veel is.
* Witbalans: Stel ingesteld op Auto (als u van plan bent om zich in de post aan te passen) of kiest u een voorinstelling zoals wolfraam of fluorescent om overeen te komen met het omgevingslicht.
* Focusmodus: Gebruik continue autofocus als het onderwerp beweegt; Anders is enkele autofocus prima.
* RAW -indeling: Schiet in RAW om de meeste beeldgegevens voor bewerking te bewaren.
iii. Verlichtingstechnieken:
* Omarmen omgevingslicht: Gebruik de stadslichten creatief. Zoek naar pools van licht onder straatlantaarns, reflecties in ramen en de gloed van neonborden.
* vul flash: Gebruik een flits op laag vermogen om schaduwen op het gezicht van uw onderwerp in te vullen en een subtiel, natuurlijk uitziend licht toe te voegen. Stuiter de flits af in de buurt van de nabijgelegen oppervlakken of gebruik een diffuser voor zachter licht. Overweeg gekleurde gels voor creatieve effecten.
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met een lichtbron achter hen om een dramatisch randlicht te creëren en te scheiden van de achtergrond.
* Licht schilderen: Gebruik een zaklamp of andere lichtbron om delen van de scène selectief te verlichten, waarbij interesse en diepte worden toegevoegd.
* Lange belichting met lichte paden: Gebruik een statief en een langzame sluitertijd (bijvoorbeeld enkele seconden) om de beweging van autolichten te vangen als lichtstrepen.
iv. Compositie &poseren:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp van het centrum om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (bijvoorbeeld wegen, gebouwen) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bijv. Bogen, deuropeningen) om uw onderwerp in te kaderen.
* Unieke hoeken: Experimenteer met schieten vanuit lage hoeken, hoge hoeken of ongebruikelijke perspectieven.
* Candide momenten: Moedig uw onderwerp aan om op natuurlijke wijze te bewegen en echte uitdrukkingen vast te leggen.
* poseren voor het milieu: Laat uw onderwerp communiceren met hun omgeving. Leunend tegen een muur, in een winkelraam kijken of door een zebrapad lopen kan context en interesse toevoegen.
* Richt het onderwerp: Wees niet bang om uw onderwerpbegeleiding te geven over poseren en expressie. Zorg ervoor dat uw onderwerp comfortabel is met de opnamen die worden gemaakt.
v. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie en witbalans: Pas de kleuren aan om de gewenste stemming en sfeer te creëren.
* Blootstelling aanpassing: Betaal de helderheid en het contrast.
* schaduwen en hoogtepunten: Breng details naar voren in de schaduw en hoogtepunten.
* Slijpen: Voeg scherpte toe om details naar voren te brengen.
* Ruisreductie: Verminder ruis (graan) veroorzaakt door hoge ISO -instellingen.
* Selectieve aanpassingen: Gebruik borstels of gradiënten om specifieke delen van de afbeelding aan te passen.
* Creatieve effecten: Experimenteer met kleurenafname, split -tonen en andere creatieve effecten om de stemming en sfeer te verbeteren.
vi. Tips voor uniekheid:
* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je wilt overbrengen en zorg ervoor dat elk element van de foto dat verhaal ondersteunt.
* Experimenteer met kleur: Gebruik kleur strategisch om een stemming te creëren. Contrasterende kleuren (bijvoorbeeld rood en blauw) kunnen 's nachts zeer effectief zijn.
* Focus op de details: Let op de kleine details die uw portret uniek maken. De uitdrukking van het onderwerp, de textuur van hun kleding of de reflecties in hun ogen kunnen allemaal toevoegen aan de impact van de afbeelding.
* Wees niet bang om de regels te overtreden: Experimenteer met onconventionele composities, verlichtingstechnieken en post-verwerkingseffecten.
* Vind je eigen stijl: Ontwikkel een unieke visuele stijl die uw werk onderscheidt.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van andere portretfotografen die 's nachts in stedelijke omgevingen werken voor inspiratie, maar kopieer niet alleen hun stijl. Vind je eigen stem.
* Veiligheid eerst: Let op uw omgeving en neem voorzorgsmaatregelen om veilig te blijven. Vermijd fotograferen in gevaarlijke gebieden en let op uw uitrusting.
Voorbeeldscenario's voor unieke portretten:
* De neondremmer: Onderwerp stond onder een levendig neonbord, baadde in zijn gloed en zag er in gedachten verloren uit.
* de stad regen: Onderwerp loopt in de regen met een paraplu en weerspiegelt de stadslichten in plassen.
* de stedelijke muzikant: Onderwerp speelt een muziekinstrument in een rustig steeg, omringd door straatkunst.
* The Lonely Wanderer: Onderwerp loopt alleen over een brug, met de skyline van de stad op de achtergrond.
* de schaduwdanser: Onderwerp silhouet tegen een fel verlichte muur, waardoor een dramatische schaduw ontstaat.
Door technische vaardigheden te combineren met creatieve visie, kunt u verbluffende en unieke portretten creëren die 's nachts de essentie van de stad vastleggen. Vergeet niet om te experimenteren, plezier te hebben en je creativiteit te laten begeleiden. Succes!