Veel bekwame video-editors beginnen de waarde in te zien van ingehuurd worden voor contractwerk. Het is een geweldige aanvulling op andere inkomsten, je kunt kieskeurig zijn over projecten en de meesten van ons genieten van het werk. Maar hoe zit het met het onderhandelen over tarieven, het inschatten van de tijd en het afhandelen van dossiers na de klus? Hier zijn enkele tips voor de zakelijke kant van een freelance video-editor.
De situatie van iedereen zal een beetje anders zijn, maar ik hoop dat sommige van de methoden en redeneringen die ik aanbied je kunnen helpen de volgende keer dat je in gesprek bent met een klant, voor of nadat je bent aangenomen om een bewerking uit te voeren. Ik bewerk geen tv-programma's of "sizzle reels", maar door de jaren heen heeft mijn in Lexington gevestigde videoproductiebedrijf (ik) veel contractbewerkingen gedaan voor academische instellingen, korte documentaires en natuurlijk andere producenten/bedrijven die een deel van hun eigen werk moeten ontlasten.
1. Stel verwachtingen voor facturering, tijd en levering vast voordat u een opdracht accepteert.
Een contract zou uw go-to moeten zijn, met daarin details over het loontarief, wanneer u materiaal moet leveren, enz. Hopelijk heeft u dit niet nodig voor eventuele juridische gevechten verderop, maar het echte doel is om u van dienst te zijn. als een referentie van verantwoordelijkheden en verwachtingen, om problemen naarmate het werk vordert te voorkomen. Voor nieuwe klanten is het een absolute must.
Enkele vragen die u moet beantwoorden, kunnen zijn:
- Ga je factureren per uur of per dag of heb je een projectvergoeding? Wat is dat tarief?
- Wat is de tijdslimiet als je per uur werkt?
- Wanneer is de deadline voor de eerste ruwe snede?
- Hoe ga je preview-cuts leveren?
- Hoeveel wijzigingen of revisierondes zijn acceptabel?
- Bieden ze muziek, of een budget om er een licentie voor te nemen?
- Bent u van plan te factureren voordat de taak is voltooid? (voor het tot dan toe verrichte werk)
- Zijn ze van plan een beoordelingssysteem zoals Wipster of Frame.io te gebruiken?
2. Ik raad aan om een uurtarief in rekening te brengen wanneer u op afstand werkt.
Nogmaals, de situatie van iedereen is anders, dus misschien heeft u een goede reden om per dag, het project of zelfs de voltooide minuut te factureren. Van het werk dat ik heb gedaan, lijkt een uurtariefbenadering echter het meest eerlijk. Dit is waarom.
Videobewerking is iets waar je een paar uur aan kunt werken, een tijdje weg kunt gaan en weer kunt gaan zitten en verder kunt werken. Een hele dag moeten besteden aan het bewerken is voor de meeste dagen niet redelijk voor mij, omdat het niet erg flexibel is. Als u uw gewerkte tijd over meerdere dagen bijhoudt om bij te houden wanneer u een dagloon hebt bereikt, kunt u net zo goed per uur factureren sinds u de tijd heeft bijgehouden.
Facturering per uur is geweldig om een "scope creep" te stoppen. Als je die term nog nooit hebt gehoord, verwijst het naar een persoon of klant die de grenzen van de reikwijdte van een project verlegt. Het is zoiets als je inhuren om een paar interviews op te nemen, maar dan vragen terwijl je op locatie bent om wat externe b-roll en ander beeldmateriaal te krijgen waar je het in eerste instantie niet mee eens was. Bij het bewerken gebeurt dit het meest tijdens revisies. Sommige klanten zullen je werk geweldig vinden en hebben weinig suggesties om te veranderen, maar ik heb weken besteed aan herzieningen voor andere klanten waar beslissingen schijnbaar door commissies werden genomen. Door per uur te factureren, kon ik betaald worden voor mijn tijd, voor elke extra wijziging die ze wilden. Een goed voorbeeld hiervan is wanneer een klant om 2-3 kortere bewerkingen vraagt voor sociale media die geen deel uitmaakten van de oorspronkelijke overeenkomst.
Een vast projecttarief kan voor sommige bewerkingstaken werken, maar het kan ook de dobbelsteen zijn. Vaak zijn er onvoorziene problemen die opduiken die een bewerking kunnen slepen, of ervoor zorgen dat u veel meer tijd kwijt bent dan u aanvankelijk had verwacht. Misschien vragen ze je om muziek te zoeken? Of alle afbeeldingen in hun bedrijfslettertypen opnieuw doen, ook al hebben ze ze niet aan u gegeven toen u er twee weken geleden om vroeg? Ik heb aan een bedrijfsbewerking gewerkt waarbij ik een belangrijk interview moest verwijderen omdat de man achteraf "van gedachten veranderde" en besloot dat hij niet in de video wilde zijn. Afhankelijk van uw contract/overeenkomst, kan een projectvergoeding ervoor zorgen dat u veel meer moet werken dan u had verwacht.
Mijn uitzondering op de suggestie voor een uurtarief is dat als je wordt ingehuurd om te bewerken in de bewerkingssuite van een ander productiebedrijf, een dagtarief voor je klant misschien gemakkelijker is om hun klanten te factureren, en het kan blijken dat je maar ongeveer 5 werkt -6 uur en krijg een "volledige dag" loon.
3. Stel vragen om uw tijd goed in te schatten
Klanten vragen vaak hoe lang ik erover doe om een bewerking te maken. Eerlijk gezegd geloof ik niet echt in een van die uitspraken:"een uur aan beeldmateriaal is een dag bewerken" of "verwacht een dag voor elke voltooide minuut" of wat die uitspraken ook zijn. Elk project is anders, punt uit. Als je je aan die toevoegingen houdt, is het misschien gemakkelijk om een klant snel een prijsopgave te geven, maar ik neem liever de tijd om na te denken over alle dingen die tijd aan het werk zullen toevoegen.
Om de tijd in te schatten, stel ik mijn klanten de volgende vragen:
- Hoe lang wil je dat je bewerking duurt?
- Is het voor internet, tv, dvd, enz.?
- Hoeveel verschillende bewerkingen heb je nodig? (klanten willen misschien het hoofdprogramma, plus 3-4 korte bewerkingen voor sociale media)
- In welk formaat is het beeldmateriaal? (4k bewerken duurt langer!)
- Heb je al muziek?
- Heeft u lettertypen, logo's, kleuren, enz. die op uw afbeeldingen moeten worden gebruikt?
- Is het script al geschreven? Wie neemt de voice-over op?
Na dit alles zou ik kunnen vragen naar het aantal interviews en wat voor soort b-roll-items zullen worden gebruikt (stilstaande foto's, video, enz.) Met al die informatie doe ik mijn best om de tijd in te schatten het zal nodig zijn om de bewerking uit te voeren, inclusief het opzetten van het project en het labelen van beeldmateriaal, het bekijken van de interviews, het bewerken van een ruwe versie, het uitvoeren van kleurcorrectie, het knippen naar muziek, het mixen van audio, het maken van afbeeldingen, revisiebewerkingen en het exporteren/uploaden van media.
Hoe meer projecten je doet, hoe beter je hierin wordt.
4. Begin met het bijhouden van uw tijd, zelfs als u niet per uur factureert.
Dit is een geweldige manier om te zien hoeveel tijd u aan een bewerking besteedt. Ik gebruik gewoon de stopwatch op mijn telefoon en houd een lopende telling bij op een notitieblok voor elk project, maar er zijn veel tijdregistratie-apps die er zijn. Bekijk deze lijst met gratis en betaalde apps.
Zodra u begint te zien hoeveel tijd u daadwerkelijk besteedt, kunt u uw tarieven aanpassen om ervoor te zorgen dat u een passend tarief in rekening brengt voor het werk dat u doet.
5. Reken minimaal één uur per keer dat u een projectbestand opent.
Dit gaat hand in hand met de vorige tip. Het kost tijd om nieuwe versies van een bewerking te exporteren en te uploaden, dus als een klant om "een kleine wijziging" vraagt, moet u toch rekening houden met minimaal een uur. De daadwerkelijke bewerkingswijziging duurt misschien maar vijf minuten, maar wanneer u hun project moet laden, de wijziging moet aanbrengen, een export moet opzetten, de export moet controleren op fouten, het bestand moet uploaden, enz., duurt het meer dan vijf minuten. Ik heb een aantal klanten gehad die dingen doodknijpen, of heel kleine wijzigingen in een lange bewerking hebben aangevraagd, alleen om me te vragen ELKE KEER een nieuwe versie te uploaden, zelfs met heel weinig wijzigingen. Door een minimum van een uur te factureren, weet ik zeker dat ik eerlijk wordt gecompenseerd voor mijn tijd. Het houdt de klant ook een beetje meer verantwoordelijk, wetende dat elke keer dat een verandering nodig is, het hen kost.
6. Back-ups van bestanden kunnen u en uw klant redden.
Ik probeer de kosten van een back-upschijf in te bouwen voor mijn grotere projecten, en ik raad klanten altijd aan een back-up van hun gegevens te maken voordat ze mij een harde schijf sturen. Dat gezegd hebbende, zal ik voor de zekerheid af en toe een gegevensback-up op een oude schijf maken. Ik zal het 's nachts laten draaien, en het is een extra gemoedsrust in het geval van een ramp. Gegevensverlies komt voor en corrupte schijven zijn misschien niet jouw schuld, maar het kan van invloed zijn op je portemonnee als ze besluiten het project te beëindigen. Het is een gemakkelijke manier om een held te zijn. Als je cloudgebaseerde opslag gebruikt, nog beter.
7. Bewaar uw projectbestanden.
Voor terugkerende klanten merk ik dat ik minstens een of twee keer per taak verwijs naar eerdere projecten. Soms gebruiken ze dezelfde logo-afbeeldingen of "bug" in de hoek van het scherm. Of misschien wil ik kijken of ik een clip van een oud project heb die perfect zou zijn voor dit nieuwe. Het gebeurt.
Dit geldt ook voor alle Motion- of After Effects-projecten, vooral wanneer ze worden gebruikt voor naamafbeeldingen. Waarom iets opnieuw opbouwen dat je al hebt besteed aan het ontwikkelen en goedgekeurd krijgen? Als u de lettertypen en kleuren voor hun afbeeldingen krijgt, houdt u het projectbestand bij de hand voor het geval ze de volgende opdracht vergeten het naar u te sturen!
8. Factureer uw tijd nog voordat het project is voltooid.
Bij projecten die blijven uitslepen, is het niet ongebruikelijk om een betaling te vragen van het tot dan toe verrichte werk. Zelfs projecten met "deadlines" heb ik gezien dat ze veel verder gingen dan hun verwachte tijdsbestek, en er zouden geen problemen moeten zijn met facturering voor het tot nu toe verrichte werk.
Voel je vrij om hieronder enkele van je eigen tips achter te laten om de zakelijke kant van je postproductieprojecten te beheren.