Wanneer we een foto maken met onze camera's, veranderen we een 3D-beeld in slechts 2D, iets dat problemen kan veroorzaken als je diepte probeert weer te geven.
Het heeft voor- en nadelen, afhankelijk van wat je probeert om over te brengen met je foto, maar uiteindelijk houdt het je tegen wanneer je diepte aan een foto probeert toe te voegen.
Als je veel van mijn tutorials over compositie hebt gelezen, weet je nu dat, door Als u een aantal van deze technieken implementeert, kunt u vrij eenvoudig diepte toevoegen. We gaan ze nu bekijken...
Regel van derden
Het belangrijkste is om ervoor te zorgen dat je een voorgrond en een achtergrond hebt. Een goede manier om dit te doen is door de regel van derden toe te voegen.
Deze regel schrijft in feite voor dat foto's in negen gelijke delen moeten worden verdeeld, gescheiden door twee gelijke horizontale lijnen en twee gelijke verticale lijnen. De belangrijke elementen in het kader moeten deze lijnen op een bepaald punt kruisen.
Als je de voorgrond rechts van de afbeelding plaatst, blijft er links ruimte over voor de achtergrond, waardoor een duidelijk gevoel van diepte ontstaat. U kunt hier meer lezen over het gebruik van de regel van derden.
Frame binnen een Frame
Het gebruik van natuurlijke frames in een scène is een geweldige techniek als je een gevoel van diepte wilt toevoegen zonder een voor de hand liggend onderwerp op de voorgrond.
De scherptediepte komt hier ook van pas; zelfs met een grote scherptediepte is de kans groot dat de achtergrondscène veel verder weg is van het frame aan de voorkant, waardoor er een verschil in focus ontstaat.
Een andere manier om een gevoel van diepte te versterken is door herhaling, duidelijk aangetoond op de onderstaande foto.
Het is gemakkelijk om een gevoel van diepte in een foto te creëren met twee of meer objecten (zoals de deurkozijnen hieronder) waarvan we weten dat ze even hoog zijn:plaats de ene verder weg dan de andere. Zoals we weten, maakt dit het object kleiner en geeft het ons een gevoel van diepte.
Lees hier meer over.
Convergerende lijnen
Als je jezelf op deze manier in het frame plaatst, kunnen meerdere lijnen samenkomen op een enkel punt als er voldoende afstand wordt gegeven om dit te doen. Hierdoor ontstaat een zeer sterk gevoel van diepte; de lijnen trekken je ogen in het frame, naar een schijnbaar oneindige bestemming.
Convergerende lijnen zijn goed in het creëren van een gevoel van diepte, maar ze doen dit in verschillende mate van effectiviteit, afhankelijk van hun plaatsing. Jezelf in de scene plaatsen, zoals op de foto hierboven, heeft het sterkste effect en ik heb de neiging om dit het meest te gebruiken.
Met dank aan Mark Stewart van ScramShots voor de onderstaande foto.
Wanneer de lijnen aan één kant van het frame beginnen, neemt het gevoel van diepte af, maar ze beginnen je aandacht te vestigen op een enkel punt, zoals hieronder weergegeven.
We komen nu in het rijk van basale diagonale lijnen die geweldig zijn om het oog te leiden, zoals gedemonstreerd in de onderstaande foto.
De lijn trekt je ogen over het pad en in de verte, waardoor je een sterk gevoel van diepte krijgt naarmate de lijn in de verte afneemt.
Afstand en brandpuntsafstand
Het spreekt vanzelf, maar hoe verder je van je onderwerp verwijderd bent en hoe breder het gezichtsveld, hoe meer diepte.
Dit komt omdat er meer van de voorgrond is opgenomen, in de aanloop naar het onderwerp , of het nu gaat om extra elementen zoals een frame, of alleen de grond zelf.
Verticale lijnen
Geloof het of niet, het gebruik van verticale lijnen kan ongelooflijk effectief zijn als het gaat om het creëren van een gevoel van diepte in een foto.
Het is gemakkelijk om diepte te creëren met verticale lijnen:door twee of meer 'verticale' objecten te nemen die we waarvan u weet dat ze dezelfde hoogte hebben (of ongeveer zo) en plaats de ene verder weg dan de andere. De verder weg gelegen verticale lijn lijkt kleiner en geeft een gevoel van diepte.
Kijk eens naar de bomen hieronder en je zult zien wat ik bedoel:de bomen beginnen korter te lijken.
Dynamische spanning
Je hebt misschien nog nooit van deze term gehoord en voor degenen die dat nog niet hebben, volgt hier een overzicht:
Dynamische spanning is een manier om de energie en beweging die beschikbaar is in verschillende functies van het frame te gebruiken om de aandacht te trekken uit het beeld in contrasterende richtingen.
'Contrasterende richtingen' is het belangrijkste deel van die zin, want hier beginnen we diepte te zien. Omdat we een foto maken van een 3D-scène, vallen de lijnen onder een van de andere categorieën van lijnen die hierboven worden vermeld, en worden ze kleiner naarmate ze verder weg komen:de diepte.
Bekijk mijn foto hieronder. Het trekt je ogen langs twee verschillende paden en probeert in de verte te kijken.