Hier is een uitsplitsing van de basisprincipes van wat een scenarioschrijver doet:
1. Ideeën en ontwikkeling:
* Ideeën genereren: Scenarioschrijvers komen met originele concepten, passen bestaande werken (boeken, toneelstukken, artikelen, enz.) Past aan, of krijgen projecten van producenten of studio's toegewezen.
* onderzoek: Ze onderzoeken hun onderwerp grondig om nauwkeurigheid en authenticiteit te waarborgen, vooral voor historische of feitelijke verhalen.
* brainstormen en schetsen: Ze ontwikkelen het kernidee, verkennen thema's, personages en potentiële verhaallijnen. Ze maken vaak gedetailleerde contouren om de structuur van het verhaal in kaart te brengen.
* Behandeling schrijven: Een behandeling is een gedetailleerd proza -samenvatting van het scenario, vaak gebruikt om het idee aan producenten of leidinggevenden te pitchen. Het is als een zeer lange, beschrijvende synopsis.
2. Het script schrijven:
* Dialoog maken: Scenarioschrijvers schrijven de gesprekken tussen personages en zorgen ervoor dat het geloofwaardig, boeiend is en het verhaal dient. Dialoog onthult karakter, bevordert de plot en creëert spanning.
* Actie en instelling beschrijven: Ze gebruiken levendige taal om de fysieke actie te beschrijven die plaatsvindt en de omgevingen waar het verhaal zich ontvouwt. Deze beschrijvingen begeleiden de regisseur en productieontwerpers bij het visueel brengen van het script. Screenwriting geeft prioriteit aan visuele verhalen.
* Ontwikkeling van tekens: Scenarioschrijvers creëren boeiende en geloofwaardige karakters met verschillende persoonlijkheden, motivaties, achtergrondverhalen en bogen. Personages rijden de plot en resoneren met het publiek.
* het verhaal structureren: Ze houden zich aan gevestigde verhalende structuren (bijvoorbeeld drie-act structuur) om een meeslepend en bevredigend verhaal te creëren. Dit omvat het opzetten van de opstelling, het aanzetten tot incident, stijgende actie, climax en resolutie.
* Schrijfscene -koppen (sluglines): Deze korte beschrijvingen (bijv. Int. Coffee Shop - Day) geven de locatie en het tijdstip van de dag voor elke scène aan en bieden cruciale informatie voor productie.
* Heven aan het opmaken van conventies: Screenspelen volgen een specifiek formaat om leesbaarheid en duidelijkheid te waarborgen voor iedereen die betrokken is bij het productieproces. Dit omvat marges, lettertype, lijnafstand en hoe actie en dialoog worden gepresenteerd. Software zoals Final Draft en Celtx helpen hierbij.
3. Samenwerking en revisie:
* Werken met producenten en regisseurs: Scenarioschrijvers werken vaak samen met producenten en regisseurs tijdens het ontwikkelings- en productieproces.
* Feedback ontvangen en implementeren: Ze staan open voor kritiek en zijn bereid hun scripts te herzien op basis van feedback van producenten, regisseurs, acteurs en studio -managers. Herschrijven is een cruciaal onderdeel van het scenarioschrijvende proces.
* Polijsten en raffinage: Ze verfijnen continu hun scripts en besteden aandacht aan pacing, duidelijkheid, consistentie en algehele impact.
4. Zakelijke aspecten:
* pitching -ideeën: Scenaristers pitchen hun ideeën vaak aan producenten en studio's, hetzij persoonlijk of via een pitch -deck (een visuele presentatie van het project).
* onderhandelen over contracten: Ze onderhandelen over contracten met producenten en studio's en schetsen de voorwaarden van hun compensatie en rechten.
* netwerken: Het opbouwen van relaties met professionals uit de industrie (producenten, regisseurs, agenten, andere schrijvers) is essentieel voor loopbaanontwikkeling.
Belangrijkste vaardigheden voor een scenarioschrijver:
* verhalen vertellen: Een natuurlijk vermogen om boeiende en boeiende verhalen te maken.
* Visueel denken: De mogelijkheid om te denken in termen van afbeeldingen en verhalen te maken die visueel aantrekkelijk zijn.
* Karakterontwikkeling: De vaardigheid om geloofwaardige en herkenbare karakters te creëren.
* Dialoog schrijven: Het maken van dialoog die zowel realistisch als boeiend is.
* Structuur: Het begrijpen en toepassen van verhalende structuur om boeiende verhalen te creëren.
* Opmaak: Kennis van de opmaak van de juiste scenario.
* Samenwerking: Het vermogen om effectief met anderen te werken.
* veerkracht: Het vermogen om afwijzing aan te pakken en door te zetten door de uitdagingen van de industrie.
* Discipline: De zelfdiscipline om te gaan zitten en te schrijven, zelfs als het moeilijk is.
* Creativiteit: De mogelijkheid om originele ideeën en nieuwe perspectieven te bedenken.
* aanpassingsvermogen: De bereidheid om te herzien en zich aan te passen aan feedback.
* Kennis van film en televisie: Een diep begrip van film- en televisiegeschiedenis, genres en trends.
Samenvattend is een scenarioschrijver een creatieve professional die ideeën omzet in scripts die tot leven kunnen worden gebracht op het scherm. Ze combineren storytellingvaardigheden met een technisch begrip van het maken van films om de basis te leggen voor succesvolle films en televisieshows.