REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Video productie

Heeft de afhankelijkheid van scenarioschrijvers van de verhaalstructuur de films feitelijk verpest?

Introductie

Decennia lang vertrouwen scenarioschrijvers op de verhaalstructuur als basis voor hun werk. De bekende structuur van drie bedrijven, gepopulariseerd door Aristoteles in zijn Poëtica, is de industriestandaard geworden en biedt een raamwerk voor het vertellen van verhalen. Sommigen beweren echter dat deze afhankelijkheid van de conventionele structuur schadelijk is geworden, wat heeft geleid tot een gebrek aan originaliteit en formele verhaalvertelling in hedendaagse films. Dit essay heeft tot doel de potentiële negatieve impact te onderzoeken van het vertrouwen van scenarioschrijvers op de verhaalstructuur en te onderzoeken of dit inderdaad de films heeft verpest.

Argumenten tegen de verhaalstructuur

1. Formule-achtige verhalen vertellen :Een te grote afhankelijkheid van de verhaalstructuur kan resulteren in voorspelbare verhalen, omdat scenarioschrijvers vaak dezelfde formulepatronen volgen om conflicten, oplossingen en karakterbogen te creëren. Dit gebrek aan originaliteit kan leiden tot een gevoel van déjà vu en desinteresse bij het publiek.

2. Gebrek aan creatieve vrijheid :Het rigide vasthouden aan de verhaalstructuur kan de creativiteit onderdrukken en scenarioschrijvers ervan weerhouden onconventionele verhalen te verkennen. Het ontmoedigt experimenten en beperkt het potentieel voor innovatieve en unieke verhalen die loskomen van de traditionele vorm.

3. Afwezigheid van verrassingen :Wanneer het publiek gemakkelijk kan anticiperen op de wendingen van een verhaal op basis van bekende structurele conventies, gaat het verrassingselement verloren. Deze voorspelbaarheid vermindert de impact van onverwachte plotontwikkelingen en vermindert de emotionele band die kijkers kunnen hebben met het verhaal.

4. Clichépersonages en plotapparaten :Afhankelijkheid van de verhaalstructuur kan leiden tot een overmatig gebruikte cast van personages en plotapparaten die diepgang en uniekheid missen. De aanwezigheid van stereotiepe helden, schurken en romantische interesses, evenals voorspelbare plotwendingen, kunnen ervoor zorgen dat films muf en niet origineel aanvoelen.

Positieve aspecten van de verhaalstructuur

1. Raamwerk voor het vertellen van verhalen :Een goed gedefinieerde structuur biedt een raamwerk dat scenarioschrijvers helpt hun ideeën te ordenen en een samenhangend verhaal te creëren. Het zorgt ervoor dat verhalen een begin, een midden en een einde hebben, waardoor een basis wordt gelegd voor effectief vertellen.

2. Betrokkenheid van het publiek :De traditionele verhaalstructuur is door de eeuwen heen verfijnd en is vaak effectief in het boeien van het publiek. Het creëert een gevoel van vertrouwdheid en emotionele betrokkenheid door een herkenbaar vertelpatroon te volgen.

3. Emotionele catharsis :Bepaalde structurele elementen, zoals de climax en de resolutie, zorgen voor emotionele catharsis, waardoor het publiek een bevredigende conclusie van het verhaal krijgt.

Conclusie

Hoewel de verhaalstructuur een cruciale rol speelt bij het maken van films, kan een overmatig vertrouwen op conventionele formules inderdaad een bedreiging vormen voor de originaliteit en creativiteit in de filmindustrie. Het nastreven van formuleachtige verhalen kan resulteren in een gebrek aan verrassingen, clichématige karakters en voorspelbare verhalen. Het is echter essentieel om te erkennen dat structuur ook kan dienen als een waardevol hulpmiddel als het flexibel en creatief wordt gebruikt. Het vinden van een evenwicht tussen het vasthouden aan structuur en experimenteren is de sleutel tot het produceren van boeiende en innovatieve films die het publiek boeien en tegelijkertijd de valkuilen van het vertellen van formules vermijden.

  1. 11 belangrijke elementen om te overwegen bij het bouwen van uw marketingstrategie

  2. Hoe u uw eigen podcast kunt starten - een stapsgewijze handleiding

  3. Wat maakt een geweldige filmmaker?

  4. Een korte film maken met weinig tot geen crew:The Aftermath

  5. Keyframe-interpolatie in Adobe After Effects begrijpen

Video productie
  1. Wat is reeksopnamen en hoe kunt u hiermee een betere verhalenverteller worden?

  2. Een whiteboard gebruiken in Google Meet

  3. Regisseur Carine Bijlsma persoonlijk met D'Angelo voor "Devil's Pie"

  4. Een videogericht contentmarketingplan maken

  5. After Effects/FilmoraPro:Groen scherm (Chroma Key) zelfstudie

  6. Een professionele video-editor worden

  7. Bezier-curven:wat zijn ze en hoe gebruik je ze?