i. Kernprincipes van het poseren van mannen:
* Angulariteit en structuur: Mannen zien er over het algemeen beter uit met meer hoekige poses in vergelijking met stromende krommen die mogelijk passen bij vrouwelijke stijlen. Benadruk de schouders, kaaklijn en sterke lijnen in het lichaam.
* vertrouwen en houding: Goede houding is cruciaal. Moedig uw onderwerp aan om hoog te staan, schouders terug (maar niet stijf) en de kern betrokken. Dit projecteert vertrouwen en kracht.
* Natuurheid: Streef naar een pose die er authentiek en comfortabel uitziet, zelfs als deze enigszins gestileerd is. Overdreven geposeerde of geforceerde looks zijn zelden vleiend.
* Verbinding met de camera: Oogcontact is krachtig. Instrueer uw onderwerp over waar u moet kijken (direct bij de lens, enigszins off-camera, op een specifiek punt in de scène). De blik brengt emotie over.
* Handen en armen: Handen zijn vaak het lastigste deel. Houd ze ontspannen. Vermijd gebalde vuisten of onhandig bengelende. Laat ze in de zakken, rusten op een oppervlak, houd iets vast of raak zachtjes hun gezicht/haar aan.
* Chin &Jawline: De kin is een belangrijk kenmerk. Het hoofd kan enigszins kantelen, kan de kaaklijn definiëren. Vermijd een dubbele kin door het onderwerp hun kin iets naar voren en naar beneden te laten duwen. Let op nekrimpels, vooral op oudere onderwerpen.
* Distributie van lichaamsgewicht: Gewicht verschuiven op één been creëert een meer ontspannen en natuurlijke houding. Dit creëert ook een lichte bocht in de knie, waardoor visuele interesse wordt toegevoegd.
* Directionele verlichting: Gebruik verlichting om de functies van het onderwerp te accentueren. Zijverlichting kan schaduwen creëren die de nadruk leggen op mannelijkheid en structuur.
* Beschouw de kleding: De kleding moet de pose en de algehele stijl van de shoot aanvullen. Zorg ervoor dat de kleding goed past en kreukvrij is.
ii. Algemene positie -ideeën (staand, zittend, leunen):
a. Staande poses:
* De klassieke houding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, één been iets naar voren naar voren, gewicht verschoof naar de achterpoot. Handen in de zakken, gekruiste armen of een hand die nonchalant op de heup rusten.
* variatie: Draai het lichaam iets opzij (45 graden) voor een afslankeffect.
* variatie: Vraag het onderwerp om over hun schouder naar de camera te kijken.
* De stroomhouding: Voeten iets breder dan schouderbreedte, borst eruit, handen op heupen of riem, zelfverzekerde uitdrukking.
* Goed voor:bedrijfsportretten, assertieve persoonlijkheden.
* De leunende pose: Leunend tegen een muur, boom of andere structuur. Eén schouder tegen het oppervlak, één been gebogen, gewicht verschoof.
* variatie: Kruispoten tijdens het leunen
* variatie: Armen gekruist tijdens het leunen
* De lopende pose: Leg het onderwerp in beweging vast. Dit creëert een gevoel van energie en natuurlijkheid.
* tips: Gebruik een snelle sluitertijd om de beweging of een langzamere sluitertijd te bevriezen voor een gevoel van beweging.
* De armen gekruist pose: Een nietje pose, maar gemakkelijk om er stijf uit te zien.
* tips: Vertel het onderwerp om de armen een beetje los te houden en niet strak tegen het lichaam te worden geperst. Zorg ervoor dat handen zichtbaar zijn - verscholen in oksels ziet er ongemakkelijk uit.
b. Zittende poses:
* de informele stoel: Zittend op een stoel, stoel of bank met benen enigszins verspreid. Voorover leunend met ellebogen op de knieën.
* variatie: Het ene been kruiste de andere.
* De ontspannen leuning: Achterover leunend in een stoel, armen rustend op de armen of in de schoot.
* variatie: Een arm over de achterkant van de stoel.
* De geaarde pose: Zittend op de grond met benen gekruist of uitgebreid. Achterover leunen op handen of armen.
* Goed voor:ontspannen, informele portretten.
* het bureau poseert: Als de setting een kantoor of studie is, gebruik dan het bureau in uw voordeel. Het onderwerp kan erop leunen, erachter zitten of interactie aangaan met objecten op het bureau.
* De "denker" pose: Zittend met één elleboog op de knie en de hand die de kin ondersteunt. Goed voor het afbeelden van bedachtzaamheid en contemplatie.
c. Leunende poses:
* De muur mager: Zoals hierboven vermeld, comfortabel en veelzijdig.
* De auto mager: Leunend tegen een auto (kap of zijde).
* De reling mager: Leunend tegen een reling (balkon, brug, enz.).
* De achterkant mager: De rug leunen tegen een muur of ander oppervlak. Iets meer ontspannen dan een rechtopstaande pose.
iii. Positie voor verschillende lichaamstypes:
* Athletic Build: Benadruk de lichaamsbouw met poses die pronken met de schouders, armen en borst. Splijstende kleding kan de spieren accentueren.
* slanke build: Focus op het creëren van visuele interesse met hoeken en gelaagde kleding. Vermijd poses die het onderwerp te dun maken.
* grotere build: Gebruik poses die flatterend zijn en vermijd accentuerende zorggebieden. Staan met een goede houding, het lichaam iets opzij draaien en strakke kleding vermijden kan nuttig zijn.
* Kortere build: Gebruik poses die het lichaam verlengen, zoals lang staan met een goede houding, het dragen van verticale strepen en het vermijden van zittende poses die de benen korter laten lijken.
iv. Gezichtsuitdrukkingen en het onderwerp regisseren:
* Oogcontact: Direct oogcontact met de camera creëert een sterke verbinding met de kijker. Experimenteer met verschillende niveaus van intensiteit.
* Glimlach vs. No Smile: Een echte glimlach kan erg aantrekkelijk zijn. Een ernstige of contemplatieve uitdrukking kan echter ook zeer effectief zijn, afhankelijk van de gewenste stemming. Instrueer je onderwerp om iets gelukkig of grappig te bedenken om een natuurlijke glimlach op te roepen.
* kaaklijn en kin: Zoals eerder vermeld, let op de kin en de kaaklijn. Een lichte kanteling van het hoofd kan een groot verschil maken.
* het onderwerp regisseren:
* Gebruik duidelijke en beknopte taal: Vermijd technisch jargon.
* Geef specifieke instructies: In plaats van te zeggen "Kijk natuurlijk", probeer "je schouders te ontspannen" of "denk aan iets dat je gelukkig maakt."
* Positieve feedback geven: Laat uw onderwerp weten wat ze goed doen.
* demonstreren: Soms is het handig om het onderwerp de pose te laten zien die je wilt dat ze doen.
* Wees geduldig: Het kost tijd om de perfecte pose te vinden.
v. Props en omgeving:
* Props: Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor de persoonlijkheid, interesses of het beroep van het onderwerp. Voorbeelden:een muziekinstrument, een sportbal, een boek, een tool.
* omgeving: Kies een locatie die het onderwerp en de algehele stijl van de shoot aanvult. Overweeg de verlichting, achtergrond en algehele sfeer.
* Milieuportretten: Vertel een verhaal over het leven of werk van het onderwerp door de locatie en de rekwisieten.
vi. Tips voor mannelijk-specifieke poseren:
* Omarm imperfectie: Wees niet bang om de persoonlijkheid van het onderwerp door te laten schijnen. Een paar rimpels of littekens kunnen karakter toevoegen.
* Vermijd "vrouwelijke" poses: Houd rekening met houdingen die als te vrouwelijk kunnen worden beschouwd, zoals handen op heupen met ellebogen die uitlopen of overdreven gestileerde uitdrukkingen.
* Focus op kracht en vertrouwen: Kies poses die deze kwaliteiten projecteren.
* Beschouw het kapsel: Het kapsel kan de algehele uitstraling van de pose beïnvloeden. Zorg ervoor dat het haar is gestyled op een manier die de functies van het onderwerp aanvult.
vii. Voorbeeld van poseren scenario's en instructies:
* Bedrijfsportret:
* "Sta met je voeten schouderbreedte uit elkaar, een voet iets naar voren. Houd je schouders tegenin en je kin omhoog. Geef me een zelfverzekerde glimlach, maar dwing het niet. Laat je ogen het woord doen."
* Casual portret:
* "Leun tegen die muur met je schouder. Buig één been en schakel je gewicht. Steek je armen losjes over. Kijk opzij, alsof je aan iets denkt. Ontspan gewoon en wees jezelf."
* Portret buiten:
* "Loop in een natuurlijk tempo naar me toe. Kijk de hele tijd niet direct naar de camera. Kijk gewoon rond en geniet van het landschap. Ik zal wat foto's maken terwijl je beweegt."
viii. Oefen en experimenten:
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het poseren van mannen.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
* Review: Analyseer uw foto's en kijk wat werkt en wat niet.
* Studie: Bekijk foto's van mannen in tijdschriften en online en kijk hoe ze worden gesteld.
* Krijg feedback: Vraag andere fotografen of modellen om feedback over uw poseertechnieken.
ix. Laatste gedachten:
Poseren is een samenwerkingsproces. Communiceer met uw onderwerp, bouw een rapport op en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen. De beste poses zijn die die natuurlijk, authentiek aanvoelen en de unieke persoonlijkheid van het onderwerp laten zien. Vergeet niet dat de regels richtlijnen zijn, niet absoluut. Breek ze creatief wanneer het je artistieke visie dient! Succes!