i. Planning en voorbereiding:
* Concept &thema:
* Brainstorm: Beslis over de stemming, stijl en het verhaal dat je wilt vertellen. Wil je iets etherisch, futuristisch, abstract of iets heel anders?
* visualiseren: Schets potentiële patronen, vormen en lichte paden die je gebruikt. Denk na over hoe deze zullen omgaan met uw onderwerp.
* kleurenpalet: Kies een kleurenschema. Overweeg de kleuren van de kleding van uw onderwerp en de emoties die u wilt oproepen.
* versnelling:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus is essentieel.
* lens: Een veelzijdige lens (zoals een prime van 35 mm of 50 mm, of een zoom van 24-70 mm) werkt goed. Een bredere lens kan nuttig zijn voor het vastleggen van bredere lichte schilderijen.
* statief: Absoluut cruciaal voor scherpe, lange blootstellingsfoto's.
* Remote Sluiter vrijgave (of timer): Minimaliseert de camera -shake.
* Lichtbronnen:
* zaklamp (s): Kies zaklampen met verstelbare helderheid en focus. LED -zaklampen zijn een goede keuze.
* Gekleurde gels: Om de kleur van uw lichtbronnen te veranderen. Dit kunnen eenvoudige gels zijn die over de zaklamp zijn geplakt.
* glasvezelstokken: Creëert interessante lichte paden.
* EL -draad (elektroluminescerende draad): Flexibel en kan worden gevormd in ontwerpen.
* Lichte orbs/pixelsticks: programmeerbare LED -sticks voor geweldige effecten
* staalwol en garde (gebruik met extreme voorzichtigheid!): Voor Spark Trails. Vereist volledige veiligheidsuitrusting (zie sectie Veiligheid hieronder).
* donkere kleding (voor de lichtschilder): Dus je weerspiegelt niet licht en verschijnt op de foto.
* zwarte achtergrond (optioneel): Helpt uw onderwerp en het lichte schilderij te isoleren.
* Gaffer -tape: Voor het beveiligen van gels en andere items.
* assistent (sterk aanbevolen): Maakt het proces veel eenvoudiger.
* veiligheidsuitrusting (bij gebruik van staalwol): Vuurvrije handschoenen, oogbescherming, lange mouwen, broek, schoenen met gesloten teen, een waterbron en een niet-ontvluchtig oppervlak.
* Locatie:
* Donkere omgeving: Een volledig donkere kamer of buitenlocatie is ideaal. Minimaliseer omgevingslicht.
* ruimte: Zorg ervoor dat je voldoende ruimte hebt om je onderwerp te verplaatsen terwijl je met licht schildert.
ii. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (M): Volledige controle over uw camera -instellingen.
* ISO: Begin met de laagst mogelijke ISO (meestal 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig.
* diafragma: Begin rond f/8 of f/11 voor een goede scherptediepte, maar pas aan op basis van uw gewenste scherpte en hoeveelheid licht. Kleinere openingen (hogere F-numbers) geven een grotere scherptediepte en laat minder licht binnen, waarvoor langere blootstellingen nodig zijn.
* sluitertijd: Dit is de sleutel. Stel het in op de bolmodus (indien beschikbaar) of een lange sluitertijd (bijvoorbeeld 5 seconden, 10 seconden, 30 seconden). Pas aan op basis van hoe lang het duurt om met licht te "schilderen". Experiment!
* focus: Concentreer u handmatig op uw onderwerp voordat u de lichten uitschakelt. Gebruik een zaklamp om u te helpen zich in eerste instantie te concentreren en schakel vervolgens over naar handmatige focus om deze te vergrendelen.
* Witbalans: Stel het in op een vaste waarde (bijvoorbeeld wolfraam voor gloeilampen of daglicht voor buitenshuis) om consistente kleuren te behouden. Of schiet in RAW en pas de witbalans aan bij de nabewerking.
* Afbeeldingsformaat: Schiet in RAW -formaat om de meeste flexibiliteit te hebben bij het bewerken.
* Schakel beeldstabilisatie uit: Omdat de camera op een statief staat, heb je geen beeldstabilisatie nodig, en het kan zelfs vervaging introduceren.
iii. Het lichte schilderproces:
1. instellen: Plaats uw onderwerp in positie en zet alle lichten uit.
2. Focus: Concentreer u handmatig op uw onderwerp met behulp van een zaklamp voordat u alle lichten uitschakelt.
3. Start de belichting: Gebruik uw externe sluiterrelease (of timer) om de camera te activeren.
4. Verf met licht: Terwijl de sluiter open is, beweeg je het onderwerp rond, "schilderen" met je lichtbron (s).
* Consistentie: Verplaats uw lichtbron soepel en gelijkmatig. Vermijd schokkerige bewegingen.
* Afstand: Varieer de afstand tussen de lichtbron en uw onderwerp om de intensiteit van het licht te veranderen.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om interessante schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* patronen: Maak patronen, vormen en lijnen in de lucht.
* verborgen: Houd uzelf en uw lichtbron zoveel mogelijk uit het directe weergave van de camera. Ga achter het onderwerp of de objecten om te voorkomen dat ze worden gevangen.
5. Stop de belichting: Nadat je klaar bent met het schilderen, laat je de sluiter los.
6. Review en aanpassen: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera.
* Is de belichting te helder of te donker? Pas uw diafragma, ISO of de helderheid van uw lichtbron aan. U kunt ook de belichtingstijd verkorten of verlengen.
* Zijn de lichte paden te zwak of te intens? Pas de snelheid van uw beweging aan, de afstand tussen de lichtbron en het onderwerp, of de helderheid van de lichtbron.
* Is de focus scherp? Re-focus indien nodig.
7. Herhaal: Blijf experimenteren en uw techniek verfijnen totdat u het gewenste resultaat krijgt.
iv. Tips en technieken voor unieke portretten:
* Verlicht het onderwerp: Ten eerste, verlicht uw onderwerp kort met een zaklamp om hun functies te definiëren. Houd het licht in beweging om harde schaduwen te voorkomen.
* achter het onderwerp: Maak lichte paden of patronen achter uw onderwerp voor een dramatische achtergrond.
* rond het onderwerp: Verf licht rond uw onderwerp om een gloeiende aura of omtrek te creëren.
* Onderlicht: Plaats een lichtbron onder uw onderwerp voor een ongewoon en dramatisch effect. Denk aan Campfire Glow.
* silhouetten: Plaats uw onderwerp tegen een fel licht schilderen om een silhouet te creëren.
* tekst en tekeningen: Schrijf woorden of teken vormen in de lucht. Vergeet niet dat ze op de foto worden teruggedraaid, tenzij je het achteruit doet.
* Gebruik stencils: Knip vormen uit karton en schijn een licht erdoorheen om patronen op uw onderwerp of achtergrond te projecteren.
* Combineer lichtbronnen: Gebruik meerdere lichtbronnen met verschillende kleuren en intensiteiten voor een complexer en dynamisch effect.
* Experimenteer met beweging: Gebruik verschillende handbewegingen en technieken om unieke lichtpatronen te creëren. Probeer cirkels, spiralen, zigzags of vrije vorm abstracte vormen.
* interactie met het licht: Laat uw onderwerp vasthouden of communiceren met de lichtbron. Ze kunnen zichzelf ook "schilderen" (vereist oefening!).
* Meerdere belichtingen (geavanceerd): Maak nog meer complexe afbeeldingen door meerdere lichtgeschilderde blootstellingen te combineren bij het werken.
v. Natuurverwerking:
* RAW -verwerking: Pas blootstelling, witbalans, contrast en scherpte aan.
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren bij om de gewenste look te bereiken.
* Ruisreductie: Verminder het geluid indien nodig, vooral bij hogere ISO -instellingen.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
* retoucheren (optioneel): Verwijder eventuele ongewenste elementen of vlekken.
* Slijpen: Verscherp de uiteindelijke afbeelding voor optimale duidelijkheid.
vi. Veiligheid (vooral met staalwol):
* Steel Wool Safety: Fotografie van staalwol is gevaarlijk en kan ernstige brandwonden of branden veroorzaken als het niet goed wordt gedaan.
* Locatie: Alleen staalwolfotografie in een wijd open, niet-ontvluchtige ruimte (zoals een strand of betonnen parkeerplaats) weg van vegetatie, droog gras of ontvlambare materialen.
* Weer: Doe nooit staalwolfotografie in winderige omstandigheden.
* PPE (persoonlijke beschermingsapparatuur): Draag altijd brandwerende handschoenen, oogbescherming (bril), schoenen met lange mouwen, broeken en gesloten teen. Een brandwerende jas wordt aanbevolen.
* Voorbereiding: Week de omgeving met water voordat u begint.
* Tools: Gebruik een metalen garde en een ketting of draad om de staalwol te draaien. Houd de garde nooit direct in uw hand.
* Dovending: Houd een emmer water of een brandblusser direct beschikbaar om vonken of branden uit te brengen.
* Opruimen: Ruim alle resterende staalwolafval op. Nadat je klaar bent.
* voorschriften: Controleer de lokale voorschriften met betrekking tot open vlammen en vuurwerk voordat u zich bezighoudt met staalwolfotografie.
vii. Sleutel tot succes:
* Oefening: Licht schilderen is een vaardigheid die tijd en oefenen kost om te beheersen. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn. Blijf je techniek experimenteren en verfijnen.
* Experimenteren: Probeer verschillende lichtbronnen, kleuren, patronen en technieken om uw eigen unieke stijl te vinden.
* geduld: Licht schilderen vereist geduld en aandacht voor detail. Neem de tijd en geniet van het proces.
* Creativiteit: Het belangrijkste is dat je creatief bent en plezier hebt! Laat je verbeelding wild worden en kijk wat je kunt maken.
* Communicatie met uw onderwerp Wees duidelijk met instructies, vooral met betrekking tot beweging. Laat ze weten wanneer ze stil moeten houden en wanneer ze moeten poseren. Geef feedback en moedig ze aan.
Lichte schilderportretten bieden eindeloze mogelijkheden voor het maken van unieke en expressieve afbeeldingen. Door deze richtlijnen te volgen en experimenteren te omarmen, kunt u verbluffende portretten maken die de verbeelding vastleggen en een verhaal vertellen door licht en schaduw. Veel succes en veel plezier!