i. Planning en overwegingen:
* Selectie van het onderwerp: Terwijl iedereen kan worden gefotografeerd tegen zwart, hebben onderwerpen met interessante texturen, vormen en sterke functies de neiging om te schijnen. Overwegen:
* kleding: Draag geen zwarte kleding, omdat het op de achtergrond zal opgaan. Kies contrasterende kleuren of texturen.
* Haar: Volumineus of gestructureerd haar kan diepte en interesse toevoegen. Overweeg hoe het haar zal opvallen tegen het zwarte.
* huidtint: U moet uw verlichting dienovereenkomstig aanpassen, afhankelijk van de huidskleur van uw onderwerp. Donkere huidtinten vereisen iets meer zorgvuldige verlichting dan lichtere huidtinten.
* stemming en verhaal: Denk na over het gevoel dat je wilt oproepen. Een zwarte achtergrond creëert vaak een dramatische, intieme of mysterieuze stemming.
* Verlichtingsstijl: Het licht is wat het onderwerp vormt en scheidt van de duisternis. Plan uw verlichtingsstrategie zorgvuldig.
ii. Uitrusting:
* camera: Elke DSLR, spiegelloze camera of zelfs een high-end smartphone met handmatige bedieningselementen werkt.
* lens:
* Portretlens (50 mm, 85 mm, 135 mm): Deze zijn ideaal voor het vastleggen van flatterende portretten met een ondiepe scherptediepte, maar andere brandpuntsafstand zal werken.
* zoomlens: Biedt veelzijdigheid, zodat u uw compositie kunt aanpassen zonder te bewegen.
* Achtergrond:
* zwarte stof: Velvet, vilt of zwarte mousseline zijn uitstekende keuzes. Zorg ervoor dat het groot genoeg is om het frame achter uw onderwerp te vullen. Vermijd glanzende materialen die licht reflecteren.
* zwart papier/naadloos papier: Een rol naadloos zwart papier biedt een gladde, zelfs achtergrond.
* donkere kamer/muur: Je kunt een donkere kamer gebruiken of een muur zwart schilderen. De sleutel is dat het licht effectief absorbeert.
* Lichten (cruciaal!):
* Strobes/Studio -flitsen: Zorg voor de meeste controle en kracht.
* speedlights/flitsen: Meer draagbaar en betaalbaar dan troeven, maar vereisen mogelijk hogere ISO -instellingen.
* continue lichten (LED -panelen, softboxen): Gemakkelijker om het effect in realtime te zien, maar vaak minder krachtig.
* Lichtmodificaties: Essentieel voor het vormgeven en verzachten van licht.
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht.
* paraplu's: Een andere manier om licht te verzachten, over het algemeen minder gefocust dan softboxen.
* schoonheidsgerecht: Creëert een gerichte, maar nog steeds vleiend, licht.
* snoot/honingraatrooster: Concentreert licht in een klein, gedefinieerd gebied. Uitstekend voor het markeren van specifieke functies.
* reflectoren: Stuitert licht terug op het onderwerp om schaduwen in te vullen. Witte, zilveren of gouden oppervlakken bieden verschillende effecten.
* Licht staat: Om uw lichten goed te positioneren.
* trigger (voor off-camera flash): Draadloos of bedraad om de flits op afstand af te vuren.
* statief (optioneel): Helpt om scherpe beelden te garanderen, vooral in situaties met weinig licht.
iii. Je schot opzetten:
1. Kies uw locatie: Een kamer waar u het licht kunt bedienen. Idealiter zou het groot genoeg moeten zijn om uw onderwerp met enkele voet van de achtergrond te scheiden.
2. Hang je achtergrond op: Zorg ervoor dat het rimpelvrij en gelijkmatig verlicht is (of liever, niet verlicht). Rimpels zullen licht vangen en het zwarte achtergrondeffect verpesten. Mogelijk moet u een stoomboot of ijzer gebruiken.
3. Plaats uw onderwerp: Plaats uw onderwerp enkele voeten voor de achtergrond. Deze afstand is van cruciaal belang om te voorkomen dat lichte lekkage op de achtergrond raakt en het grijs maakt. Hoe groter de afstand, hoe meer zwart de achtergrond zal zijn.
4. Camera -instellingen:
* ISO: Begin met de laagste ISO die uw camera toestaat (meestal 100) om geluid te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte.
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en benadrukt het onderwerp. Goed voor het isoleren van het gezicht van het onderwerp.
* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld, waardoor meer van het onderwerp in focus wordt gehouden. Handig als u meer van hun lichaam of details van kleding scherp wilt.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om het omgevingslicht te regelen. Begin met een sluitertijd die de wederzijdse is van uw brandpuntsafstand (bijv. 1/50e van een seconde voor een 50 mm -lens) om camera -shake te voorkomen. Als u Flash gebruikt, moet u ervoor zorgen dat uw sluitertijd zich op of onder de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera bevindt (meestal 1/200ste of 1/250e van een seconde). De sluitertijd regelt voornamelijk omgevingslicht, niet de flits. U moet flashvermogen en diafragma regelen voor de juiste belichting met flits.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor uw lichtbron (bijv. Flits, daglicht, wolfraam).
* opnamemodus: Handmatige (M) -modus geeft u de meeste controle over uw belichting. Apertuurprioriteit (AV/A) kan ook werken, maar u moet uw resultaten zorgvuldig controleren.
iv. Verlichtingstechnieken:
De sleutel tot een succesvol zwart achtergrondportret is om uw onderwerp te verlichten zonder enig licht op de achtergrond te morsen. Hier zijn een paar populaire verlichtingsopstellingen:
* Eén licht (eenvoudigst):
* plaatsing: Plaats het licht aan de zijkant van uw onderwerp, iets vooraan. Dit creëert een dramatisch zijverlichtingseffect.
* Modifier: Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten.
* reflector (optioneel): Plaats een reflector tegenover de lichtbron om licht terug in de schaduwen te stuiteren.
* twee lichten:
* Key Light: De belangrijkste lichtbron, die enigszins op één kant en voor het onderwerp geplaatst. Gebruik een softbox of paraplu.
* Vul licht: Een zwakkere lichtbron geplaatst aan de andere kant van het sleutellicht. Gebruik een reflector of een tweede licht met een lagere stroominstelling om de schaduwen in te vullen die door het sleutellicht zijn gemaakt.
* RIM -verlichting:
* plaatsing: Plaats een of twee lichten achter het onderwerp, wijzend naar hen.
* Modifier: Gebruik een snoot- of honingraatrooster om het licht te regelen en te voorkomen dat het op de achtergrond morst.
* Effect: Creëert een halo of schets rond het onderwerp en scheidt ze van de zwarte achtergrond.
* vlinderverlichting:
* plaatsing: Eén licht dat direct boven en voor het onderwerp is geplaatst.
* Effect: Creëert een symmetrische schaduw onder de neus, die lijkt op een vlinder.
* Clamshell Lighting: Een variatie van vlinderverlichting met behulp van een reflector onder het onderwerp om schaduwen in te vullen.
* Rasters gebruiken:
* Door roosters aan uw lichten toe te voegen, kunt u het licht nog verder regelen. Een snoot creëert een zeer strakke balk, terwijl een raster een meer algemeen lichtbesturingstool is.
* omgekeerde vierkante wet: Vergeet niet dat de intensiteit van het licht snel afneemt met afstand. Hoe verder uw licht van het onderwerp is, hoe zwakker het zal zijn. Dit is cruciaal om de achtergrond donker te houden.
v. METERING &BLOOTSTELLING:
* lichtmeter (beste): Gebruik een draagbare lichtmeter om het licht op uw onderwerp nauwkeurig te meten.
* Camera's interne meter:
* Spotmeting: Meter van het gezicht van het onderwerp af om de juiste belichting te krijgen.
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène. Dit kan minder nauwkeurig zijn in een situatie met een hoog contrast, zoals een zwarte achtergrondportret.
* Testfoto's en histogrammen: Maak testopnames en bekijk het histogram op het LCD -scherm van uw camera. Het histogram toont de verdeling van tonen in uw afbeelding. U wilt ervoor zorgen dat uw onderwerp correct is blootgesteld en dat de zwarte achtergrond echt zwart is (zonder detail). Als uw achtergrond niet zwart is, vermindert u uw ISO, verlaag uw diafragma, verplaats uw onderwerp verder van de achtergrond of verminder de hoeveelheid licht die de achtergrond bereikt.
* aanpassing van de flitsvermogen: Als u Flash gebruikt, past u de flashvermogen aan om de juiste belichting op uw onderwerp te bereiken.
vi. Focus:
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of one-shot) voor precieze focus.
* Focuspunt: Focus op de ogen van het onderwerp, omdat ze het belangrijkste deel van het portret zijn.
* Handmatige focus (optioneel): In sommige situaties kan handmatige focus nauwkeuriger zijn, vooral als uw camera moeite heeft om autofocus te maken.
vii. Schieten en poseren:
* Communicatie: Communiceer duidelijk met uw onderwerp en richt ze op hoe ze moeten poseren.
* poseren:
* Moedig natuurlijke en ontspannen poses aan.
* Experimenteer met verschillende invalshoeken en uitdrukkingen.
* Let op handplaatsing.
* Vermijd poses die er ongemakkelijk of onnatuurlijk uitzien.
* variëteit: Maak verschillende schoten met verschillende poses, hoeken en uitdrukkingen.
viii. Post-processing (essentieel!):
Natuurverwerking is essentieel voor het verfijnen van uw zwarte achtergrondportretten. Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One of GIMP (gratis).
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog contrast om de scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond te verbeteren.
* Hoogtepunten/schaduwen: Stel de hoogtepunten en schaduwen bij om details naar voren te brengen en de algehele stemming te regelen.
* whites/zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om pure blanken en zwarten in de afbeelding te garanderen.
* Lokale aanpassingen:
* ontwijken en branden: Verlicht of donkerder specifieke delen van het beeld om de aandacht te vestigen op bepaalde functies of diepte te creëren.
* maskeren: Gebruik maskers om selectief aanpassingen toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. Dit is handig om de ogen van het onderwerp te verbeteren of de huid glad te maken zonder de achtergrond te beïnvloeden.
* Kleurcorrectie:
* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of stijl te creëren.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, die ongewenste artefacten kan creëren.
* Ruisreductie: Breng geluidsreductie aan om ruis te verminderen, vooral in afbeeldingen met een hoog iso.
* Afleidingen verwijderen: Verwijder eventuele afleidende elementen op de achtergrond of op het onderwerp.
* vignetting (optioneel): Voeg een subtiel vignet toe om het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding te trekken.
ix. Tips en probleemoplossing:
* Controleer op lichtlekken: Zorg ervoor dat er geen licht lekt in de kamer vanuit ramen of andere bronnen.
* Test uw verlichting: Voordat u uw onderwerp binnenhaalt, maakt u testopnames om uw verlichting en belichting te controleren.
* Bewaak uw histogram: Gebruik het histogram van uw camera om ervoor te zorgen dat uw achtergrond echt zwart is.
* Maak uw achtergrond schoon: Stof, rimpels en andere onvolkomenheden op uw achtergrond zullen zichtbaar zijn in de uiteindelijke afbeelding.
* oefening maakt perfect: Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn. Blijf oefenen en experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken.
* Afstand is je vriend: Hoe verder uw onderwerp van de achtergrond is, hoe gemakkelijker het is om de achtergrond zwart te houden.
* Laag vermogen is belangrijk: Begin met laag vermogen aan uw lichten en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling bereikt. Dit helpt u te voorkomen dat u het onderwerp overbrengt en licht op de achtergrond morst.
* Negatieve vulling: Plaats een zwarte kaart of vlag aan de andere kant van uw lichtbron om licht te absorberen en het contrast te vergroten.
* Beschouw een haarlicht: Voor onderwerpen met donker haar kan een haarlicht dat achter hen wordt geplaatst, helpen om hun haar van de zwarte achtergrond te scheiden.
Door deze richtlijnen te volgen en ijverig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die indruk zal maken en uw publiek zal boeien. Succes!