1. Basislichthoeken begrijpen:
* Voorverlichting: Lichtbron direct voor het onderwerp.
* zijverlichting (90 graden): Lichtbron onder een hoek van 90 graden ten opzichte van het onderwerp.
* Achterverlichting: Lichtbron direct achter het onderwerp.
* Topverlichting: Lichtbron direct boven het onderwerp.
* Bodemverlichting (ongewoon): Lichtbron onder het onderwerp.
* driekwart verlichting: Lichtbron geplaatst onder een hoek tussen voor- en zijverlichting.
2. Effecten van verschillende lichthoeken:
* Voorverlichting:
* profs: Afvlakt functies, minimaliseert schaduwen, kan de huid er soepeler uitzien. Goed voor beginners, flatterend voor sommige onderwerpen.
* nadelen: Kan er saai uitzien en diepte missen. Benadrukt niet textuur.
* Wanneer te gebruiken: Voor gelijkmatig verlichte, heldere portretten waar u rimpels of vlekken wilt minimaliseren. Goed voor headshots waar neutraliteit gewenst is.
* zijverlichting (90 graden):
* profs: Creëert dramatische schaduwen, benadrukt textuur, voegt diepte en dimensie toe. Kan erg opvallend zijn.
* nadelen: Kan rimpels en onvolkomenheden accentueren. Heeft zorgvuldig moeten poseren om onflatteuze schaduwen te voorkomen.
* Wanneer te gebruiken: Om textuur te benadrukken (bijv. Op huid, kleding), humeurigheid creëren of de gezichtsstructuur benadrukken. Geweldig voor karakterstudies.
* Achterverlichting:
* profs: Creëert een halo -effect rond het onderwerp (randverlichting), scheidt het onderwerp van de achtergrond, voegt een gevoel van mysterie of drama toe. Kan ook silhouetten maken.
* nadelen: Kan lastig zijn om correct bloot te stellen, vereist vaak vullicht om het gezicht van het onderwerp te verlichten. Kan leiden tot lensflare.
* Wanneer te gebruiken: Voor dramatische, artistieke portretten, silhouetten of om een zachte, etherische uitstraling te creëren. Gouden uur is ideaal.
* Topverlichting:
* profs: Kan interessante schaduwen creëren onder de ogen en neus.
* nadelen: Kan onflatteuze donkere cirkels onder de ogen en sterke neusschaduwen creëren als ze niet zorgvuldig worden beheerd.
* Wanneer te gebruiken: Best gebruikte diffuus, of gecombineerd met vullichten of reflectoren om de verlichting gelijk te stellen. Kan goed buiten werken op een bewolkte dag of in open schaduw.
* Bodemverlichting:
* profs: Creëert een dramatisch en onnatuurlijk effect, vaak gebruikt in afgrijzen of spanning.
* nadelen: Over het algemeen onflatteus voor de meeste portretsituaties.
* Wanneer te gebruiken: Voornamelijk voor creatieve of gestileerde shoots waar je een dramatische en verontrustende uitstraling wilt.
* driekwart verlichting:
* profs: Een evenwichtige en veelzijdige optie. Combineert de voordelen van voor- en zijverlichting, waardoor diepte ontstaat terwijl het onderwerp nog steeds flatteert.
* nadelen: Kan minder dramatisch zijn dan zijverlichting.
* Wanneer te gebruiken: Een go-to voor vele portretten, die een goede balans tussen licht en schaduw bieden. Vaak gebruikt in Rembrandt -verlichtingsopstelling.
3. Belangrijkste technieken voor het toevoegen van punch:
* chiaroscuro (sterk contrast): Benadruk het contrast tussen licht en schaduw met behulp van zijverlichting of een kleine, directionele lichtbron. Dit voegt drama en diepte toe. Let op hoe de schaduwen vallen en vorm het gezicht.
* Rembrandt -verlichting: Een specifiek type driekwart verlichting waarbij een kleine driehoek van licht op de wang het verst van de lichtbron verschijnt. Dit is een klassiek en vleiend verlichtingspatroon.
* Hoe Rembrandt -verlichting te bereiken: Plaats de lichtbron in een hoek van 45 graden in het onderwerp en iets boven oogniveau. Bekijk de schaduwen om de kleine driehoek van het licht te creëren.
* randverlichting (achterverlichting): Scheid het onderwerp van de achtergrond met een heldere rand van licht. Het onderwerp enigszins niet goed bestillen om het effect te verbeteren.
* Golden Hour Magic: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor warm, zacht licht dat perfect is voor achtergrondverlichting en het creëren van een zachte, romantische stemming. Experimenteer met het positioneren van uw onderwerp en de zon voor de beste resultaten.
* Gebruik reflectoren: Stuiter licht terug in de schaduw om ze te verzachten en vanglichten toe aan de ogen toe te voegen. Witte, zilveren en goudreflectoren hebben verschillende effecten.
* Witte reflector: Zachte en natuurlijke vulling.
* zilveren reflector: Helderder en meer spiegelende vulling.
* Gold Reflector: Warm en gloeiende vulling.
* Gebruik diffusers: Verzacht hard licht door een diffuser (scrim, softbox of zelfs een puur gordijn) te plaatsen tussen de lichtbron en het onderwerp. Dit vermindert harde schaduwen en creëert een meer vleiende look.
* Experimenteer met lichtmodificatoren:
* softboxes: Creëer zacht, zelfs licht.
* paraplu's: Verspreid licht over een breder gebied.
* roosters: Controleer de lichtrichting en minimaliseer de lekkage.
* snoots: Creëer een gerichte lichtstraal.
* vangst in de ogen: Zorg ervoor dat er een weerspiegeling is van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Dit voegt het leven toe en schittert aan het portret. De positie en vorm van het vanglicht kunnen ook de stemming van het beeld beïnvloeden.
* Beschouw de gezichtsvorm van het onderwerp: Verschillende lichthoeken kunnen verschillende gezichtsvormen flatteren. Experimenteer om te zien wat het beste werkt voor elk individu. Zijverlichting kan bijvoorbeeld een rond gezicht slank, terwijl de voorste verlichting sterke kenmerken kan verzachten.
* Let op de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet van hen afleiden. Overweeg het gebruik van een donkere achtergrond met sterke zijverlichting om een dramatisch effect te creëren.
* schiet in de handmatige modus: Hiermee kunt u het diafragma, de sluitertijd en de ISO regelen, zodat u de juiste belichting en het velddiepte krijgt. Gebruik een lichtmeter om u te helpen de juiste instellingen te bepalen.
* Natuurverwerking: Verbeter het contrast en de schaduwen in de nabewerking om de verlichtingseffecten verder te benadrukken. Subtiel zijn; Overdrijven kan er onnatuurlijk uitzien.
5. Voorbeeldscenario's:
* dramatisch portret (karakterstudie): Gebruik zijverlichting met een kleine lichtbron en een donkere achtergrond om textuur te benadrukken en een gevoel van mysterie te creëren.
* zacht, romantisch portret: Gebruik achtergrondverlichting tijdens Golden Hour met een reflector om de schaduwen in te vullen.
* headshot voor professionele website: Gebruik driekwart verlichting met een softbox en een reflector om een flatterende en professionele look te creëren.
* Portret buiten op een zonnige dag: Gebruik open tint (schaduw geleverd door een groot object, zoals een gebouw of boom) om het harde zonlicht te verspreiden en gelijkmatige verlichting te creëren. Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* silhouette portret: Plaats het onderwerp voor een fel lichtbron (bijv. Zonsondergang) en stel bloot voor de achtergrond. Het onderwerp zal verschijnen als een donker silhouet.
6. Oefen en experimenten:
De sleutel tot het beheersen van lichthoeken is oefenen. Experimenteer met verschillende invalshoeken, lichtmodificatoren en poseert om te zien wat het beste werkt voor u en uw onderwerp. Wees niet bang om de regels te overtreden en nieuwe dingen te proberen! Kijk naar het werk van andere fotografen wiens stijl je bewondert en analyseer hoe ze licht gebruiken. Het belangrijkste is dat je aandacht besteedt aan het licht om je heen en hoe het de manier waarop dingen eruit zien beïnvloeden.
Door de effecten van verschillende lichthoeken te begrijpen en met deze technieken te experimenteren, kunt u diepte, drama en emotie toevoegen aan de fotografie van uw mensen. Succes!