1. Slechte verlichting:
* Fout: Hard, onflatteus licht gebruiken (zoals direct zonlicht), niet genoeg licht of alleen afhankelijk van de ingebouwde flits van de camera. Shadows kunnen te sterk zijn, details kunnen verloren gaan en huidtinten kunnen er onnatuurlijk uitzien.
* fix:
* Vind zacht licht: Bewolde dagen zijn uitstekend voor portretten. Als het buitenshuis op een zonnige dag is, zoek dan schaduw (onder een boom, in de schaduw van een gebouw).
* Gouden uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang of voor zonsondergang voor warm, zacht licht.
* reflectoren: Gebruik een reflector (wit, zilver of goud) om licht terug op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen.
* diffusers: Gebruik een diffuser om het harde zonlicht te verzachten (u kunt zelfs een dun wit vel gebruiken).
* Off-camera flash (strabees/speedlights): Leer hoe u externe flash -eenheden * Uit * Uit * uw camera kunt gebruiken. Plaats ze onder een hoek en gebruik een modificator (softbox, paraplu) om het licht te verzachten.
* binnenverlichting: Plaats uw onderwerp in de buurt van een venster en gebruik natuurlijk licht als uw hoofdlichtbron. Voeg een reflector toe om licht terug te stuiteren om schaduwen te verlichten.
2. Slecht poseren:
* Fout: Stijve, onnatuurlijke poses die het onderwerp ongemakkelijk of ongemakkelijk laten lijken.
* fix:
* communiceren: Praat met uw onderwerp en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen. Een ontspannen onderwerp ziet er beter uit in een portret.
* gids, dicteer niet: Bieden suggesties in plaats van strikte instructies. Moedig hen aan om hun eigen natuurlijke poses te vinden.
* buig ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig lichte bochten aan bij de ellebogen en knieën.
* Gewichtsverschuiving: Laat uw onderwerp hun gewicht enigszins naar één kant verschuiven.
* hoekige lichaam: Het onderwerp in een lichte hoek tegen de camera staat, is vaak flatterender dan het frontaal tegenover te staan.
* Handen doen er toe: Besteed aandacht voor handplaatsing. Laat ze iets vasthouden, een hand op hun heup laten rusten of hun gezicht voorzichtig aanraken. Vermijd gebalde vuisten of ongemakkelijke positionering.
* Oefening poseren: Onderzoekspositiegidsen en praktijk met vrienden of familie.
* Beschouw het lichaamstype van het onderwerp: Poses die voor de ene persoon werken, werken mogelijk niet voor de andere.
3. Afleidende achtergronden:
* Fout: Een rommelige, afleidende achtergrond die de aandacht van het onderwerp wegneemt.
* fix:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar gewone muren, wazig gebladerte of open ruimtes.
* Diepte van veld (vervaging) maken: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om de achtergrond te vervagen, waardoor het onderwerp opvalt.
* Verander uw hoek: Een beetje bewegen kan afleidende elementen op de achtergrond elimineren.
* Verplaats uw onderwerp: Positioneer het onderwerp ten opzichte van de achtergrond.
* Overweeg kleur: Vermijd achtergronden met kleuren die botsen met de kleding of huidtint van uw onderwerp.
4. Onjuiste focus:
* Fout: Focus op het verkeerde deel van het onderwerp (bijvoorbeeld het haar, de schouder) of het missen van de focus helemaal. Ogen zijn bijna altijd het belangrijkste focuspunt.
* fix:
* Focus op de ogen: Scherpe focus op de ogen is cruciaal voor een boeiend portret. Gebruik eenpunts autofocus en streef naar het oog dat het dichtst bij de camera ligt.
* Back -knopfocus: Overweeg de focus van de back -knop te gebruiken om de focusfunctie te ontkoppelen van de sluiterknop. Hierdoor kunt u zich eenmaal concentreren en vervolgens opnieuw samenstellen zonder dat de camera opnieuw wordt gericht.
* Handmatige focus: In uitdagende situaties (weinig licht, complexe patronen) kan handmatige focus nauwkeuriger zijn.
* Controleer uw focus: Zoom in op uw afbeeldingen nadat u ze hebt genomen om ervoor te zorgen dat de ogen scherp zijn.
5. Overbewerking:
* Fout: Te veel filters aanbrengen, de huid gladmaken of een onnatuurlijke, kunstmatige look creëren.
* fix:
* minder is meer: Begin met subtiele aanpassingen en verhoog ze geleidelijk indien nodig.
* Gladde huid: Gebruik spaarzaam hulpmiddelen voor het afvlakken van de huid. Streef naar een natuurlijke uitstraling, geen plastic. Laat wat textuur achter.
* Kleurcorrectie: Besteed aandacht aan witbalans en kleurafdelingen. Pas de kleuren aan om er natuurlijk en aangenaam uit te zien.
* Slijpen: Scherp het beeld enigszins, maar vermijd overdekte, wat ongewenste artefacten kan creëren.
* Krijg het goed in de camera: Hoe beter je eerste opname, hoe minder bewerking je moet doen.
6. Onflatteuze hoeken:
* Fout: Schieten vanuit een hoek die de kenmerken van het onderwerp vervormt of ze er korter of breder uitziet dan ze zijn.
* fix:
* Oogniveau: Schieten op ooghoogte is over het algemeen een veilige gok.
* iets boven: Schieten vanuit iets boven kan flatterend zijn, vooral voor onderwerpen met ronde gezichten. Het kan helpen om de nek te verlengen en de kaaklijn te definiëren.
* Vermijd schieten: Schieten van onderaf kan functies vervormen en het onderwerp er groter uitzien dan ze zijn. Dit kan soms worden gebruikt voor een dramatisch effect, maar is over het algemeen niet vleiend.
* Experiment: Wees niet bang om met verschillende hoeken te experimenteren, maar let op hoe ze het uiterlijk van het onderwerp beïnvloeden.
7. Samenstelling negeren:
* Fout: Het onderwerp elke keer in het midden van het frame plaatsen, of de algehele compositie niet overwegen.
* fix:
* Regel van derden: Stel je voor dat het frame in negen gelijke delen delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats het onderwerp langs een van deze lijnen of op een van de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond (wegen, hekken, enz.) Om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond het onderwerp achter om een gevoel van evenwicht en visueel belang te creëren.
* Symmetrie: Overweeg om symmetrie te gebruiken voor een meer formele en gebalanceerde compositie.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bomen, bogen, enz.) Om het onderwerp in te kaderen en de aandacht daarop te vestigen.
8. Niet verbinden met het onderwerp:
* Fout: Het onderwerp behandelen als een object dat moet worden gefotografeerd, in plaats van een persoon. Dit resulteert in stijve, ongeïnspireerde portretten.
* fix:
* Praat met uw onderwerp: Leer ze een beetje kennen voordat je begint te fotograferen. Vraag naar hun interesses, hun passies en wat hen uniek maakt.
* Maak ze comfortabel: Creëer een ontspannen en leuke sfeer. Speel muziek, vertel grappen en moedig hen aan om zichzelf te zijn.
* Geef positieve feedback: Laat ze weten wat je leuk vindt aan hun poses en uitdrukkingen.
* Wees echt: Laat zien dat je oprecht geïnteresseerd bent in het vastleggen van hun persoonlijkheid.
9. De verkeerde lens gebruiken:
* Fout: Het gebruik van een lens die de functies van het onderwerp vervormt of niet het gewenste perspectief biedt.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand:
* 85 mm: Een klassieke portretlens, bekend om zijn vleiende compressie en prachtige achtergrond vervaging.
* 50 mm: Een veelzijdige lens die een natuurlijker perspectief biedt. Goed voor portretten voor het volledige lichaam en omgevings.
* 35 mm: Bredelijke invalshoek, nuttig voor portretten voor het milieu waar u meer van de achtergrond wilt tonen. Kan wat vervorming veroorzaken als je te dichtbij komt.
* korter dan 35 mm: Meestal niet aanbevolen voor portretten, omdat ze aanzienlijke vervorming kunnen veroorzaken.
* Vermijd groothoeklenzen (close-up): Wijdhoekige lenzen (bijv. 24 mm, 28 mm) kunnen functies vervormen, vooral als u te dicht bij het onderwerp komt.
10. Onvoldoende witbalans:
* Fout: Schieten met een onjuiste witbalans, wat resulteert in kleurengietsels (bijv. Huidtinten die te oranje, blauw of groen zijn).
* fix:
* Stel witbalans in camera in: Gebruik de White Balance -presets van de camera (bijv. Daglicht, schaduw, bewolkt, wolfraam, fluorescerend) of stel de witbalans handmatig in met behulp van een witte kaart.
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW-indeling kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Gebruik een grijze kaart: Een grijze kaart kan u helpen om de witbalans nauwkeurig in te stellen in de nabewerking.
11. Geen aandacht besteden aan garderobe en styling:
* Fout: Waardoor het onderwerp afleidende kleding kan dragen of de algehele styling van de shoot negeert.
* fix:
* Kies zorgvuldig kleding: Vermijd drukke patronen, logo's en afleidende kleuren. Kies voor eenvoudige, klassieke stijlen die het lichaamstype van het onderwerp flatteren.
* Coördineren kleuren: Kies kleuren die een aanvulling vormen op de achtergrond en de huidskleur van het onderwerp.
* Beschouw de instelling: Kies kleding die geschikt is voor de locatie en de algehele stemming van de shoot.
* Haar en make -up: Zorg ervoor dat het haar en de make-up van het onderwerp goed gedaan zijn. Natuurlijk ogende make-up is meestal het beste.
12. De ogen verwaarlozen:
* Fout: De ogen zijn het raam naar de ziel en ze verwaarlozen in een portret is een grote fout.
* fix:
* Catchlights: Streef naar catchlights (reflecties van licht) in de ogen. Ze voegen schittering en leven toe aan het beeld. Plaats uw onderwerp zodat licht in hun ogen reflecteert.
* Oogcontact: Moedig het onderwerp aan om oogcontact te maken met de camera (of enigszins off-camera, afhankelijk van het gewenste effect).
* Expressie: Let op de uitdrukking van het onderwerp. Een echte glimlach of een doordachte blik kan een portret veel aantrekkelijker maken.
13. Teveel directe flits gebruiken:
* Fout: Het harde licht van een directe flash flatteert functies, creëert harde schaduwen en laat de huid er onnatuurlijk uitzien.
* fix:
* Vermijd directe flits: Vermijd het gebruik van de ingebouwde flitser van de camera rechtstreeks op het onderwerp.
* Bounce Flash: Als je Flash moet gebruiken, probeer het dan van een plafond of muur te stuiteren om het licht te verzachten.
* Gebruik een flash -diffuser: Een flash -diffuser zal het licht verspreiden en de schaduwen verzachten.
* off-camera flits: Het gebruik van een off-camera flits met een modificator (softbox, paraplu) is de beste manier om het licht te regelen en vleiende portretten te creëren.
14. Niet een snel genoeg sluitertijd gebruiken:
* Fout: Schieten met een sluitertijd die te langzaam is, wat resulteert in wazige beelden vanwege cameramake of onderwerpbeweging.
* fix:
* Regel van de sluitertijd: Gebruik in algemene regel een sluitertijd die ten minste gelijk is aan de wederzijdse van de brandpuntsafstand van uw lens (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde). Voor het verplaatsen van onderwerpen heb je een nog hogere sluitertijd nodig.
* Verhoog ISO: Als u een hogere sluitertijd nodig hebt, verhoogt u de ISO.
* Gebruik een statief: Een statief kan helpen om de camera te stabiliseren en u in staat te stellen langzamere sluitertijden te gebruiken zonder vervaging.
15. Gebrek aan oefening en experimenten:
* Fout: Niet regelmatig oefenen en niet experimenteren met verschillende technieken.
* fix:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt. Schiet portretten van vrienden, familie en zelfs vreemden (met hun toestemming natuurlijk).
* Experiment: Probeer verschillende verlichtingstechnieken, poseertechnieken en camera -instellingen. Wees niet bang om de regels te overtreden en je eigen stijl te vinden.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van fotografen die je bewondert en probeer te leren van hun technieken.
* Krijg feedback: Deel uw werk met anderen en vraag om constructieve kritiek.
Door deze veel voorkomende fouten te begrijpen en te vermijden, en door consequent te oefenen en te experimenteren, kunt u uw portretfotografie -vaardigheden aanzienlijk verbeteren. Succes!