Posing Men:een uitgebreide gids voor het vastleggen van mannelijke energie
Het poseren van mannen kan zich anders voelen dan het poseren van vrouwen. Hoewel vrouwelijkheid vaak de nadruk legt op curven en zachtheid, wil mannelijke poseren kracht, vertrouwen en karakter overbrengen. Het doel is om de essentie van het individu te vangen en op een dwingende en vleiende manier te presenteren.
Hier is een uitsplitsing van het poseren van ideeën en tips voor mannelijke fotografie:
i. Inzicht in de principes:
* de driehoek/V-vorm: Dit is een fundamenteel concept bij het poseren van mannen. Het creëren van driehoekige vormen met armen, benen en torso voegt visuele interesse toe en brengt kracht. Denk aan een sterke V-vorm die van de schouders naar de taille loopt.
* Stance: Een bredere houding brengt over het algemeen vertrouwen en macht over. Vermijd benen die perfect recht en vergrendeld zijn. Een lichte bocht in de knie voegt ontspanning en een meer natuurlijke look toe.
* Handen: Handplaatsing is cruciaal. Laat de handen niet in de maling nemen. Geef ze een doel - in de zakken, rustend op een muur, iets vasthouden of zelfs enigszins gebald.
* houding: Goede houding is de sleutel. Schouders terug, borst naar buiten (enigszins) en een rechte achterkant brengen vertrouwen over. Maar vermijd te stijf te zijn; Een lichte mager kan ontspanning toevoegen.
* Jawline: Een sterke kaaklijn wordt vaak beschouwd als een wenselijk kenmerk. Experimenteer met hoofdhoeken om het te benadrukken. Het hoofd naar beneden en naar voren kantelt, kan helpen de kaak te definiëren.
* Naturalisme: Hoewel poseren belangrijk is, streven je naar een natuurlijke uitstraling. Vermijd overdreven geforceerde of gekunstelde houdingen. Moedig beweging en interactie aan om echte uitdrukkingen vast te leggen.
ii. Ideeën en voorbeelden poseren:
a. Staande poses:
* De klassieke houding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, een voet iets naar voren, gewicht verschoven naar één been, handen in zakken of gekruist vooraan. Licht leun naar de camera.
* variatie: Voeg een jas toe die over de schouder is gedrapeerd.
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of ander oppervlak. Dit voegt een ontspannen gevoel toe. Een hand in een zak, de andere rust op het oppervlak.
* variatie: Rechtstreeks naar de camera kijken, wegkijken of naar beneden kijken.
* de kruisarm: Armen over de borst oversteken. Kan vertrouwen of een bewaakt gevoel overbrengen. Experimenteer met de hoek van het lichaam en het hoofd.
* variatie: Kruisarmen met één hand het gezicht aanraken (bijvoorbeeld de kin strelen).
* De stroomhouding: Bredere houding, handen op heupen, borst eruit. Brengt autoriteit en dominantie over. Gebruik deze pose spaarzaam en met het juiste onderwerp.
* De lopende pose: Leg beweging vast door het onderwerp naar of weg van de camera te laten lopen. Dit creëert een dynamisch beeld.
* variatie: Terugkijkend over de schouder tijdens het lopen.
* De ontspannen standaard: Het ene been is enigszins gebogen en gekruist voor de andere, handen losjes aan de zijkanten of in zakken.
b. Zittende poses:
* De stoel mager: Zittend op een stoel en naar voren leunend met ellebogen op de knieën. Een klassieke en veelzijdige pose.
* variatie: Een drankje, boek of ander object vasthouden.
* De casual zitten: Zittend op de rand van een stoel of kruk, het ene been op de grond, de andere gebogen en rustend op de voetsteun.
* variatie: Gekruiste armen, een arm die op de gebogen knie rust.
* De grond zit: Zittend op de grond met benen gekruist of één been verlengd.
* variatie: Achterover leunen op handen voor ondersteuning.
* De stappen zitten: Zittend op treden of trappen, een beetje achterover leunend. Dit is een goede manier om de omgeving op te nemen.
* De armleuning zit: Zittend met de ene arm rusten op een stoelarmsteun en de andere rustend op het been.
c. Actie en beweging poses:
* De sprong: Een sprong in de lucht vastleggen. Dit vereist een goede timing en een snelle sluitertijd.
* De run: Vergelijkbaar met de lopende houding, maar met meer intensiteit.
* de sport: Leg het onderwerp vast dat zich bezighoudt met een sport of activiteit. Focus op het vastleggen van de actie en emotie.
* de lift: Laat het onderwerp in indien van toepassing iets zwaar tillen. Dit toont kracht.
* Het gereedschapsgebruik: Toon het onderwerp met behulp van een gereedschap of werk met hun handen. Dit benadrukt hun vaardigheden en vaardigheden.
iii. Belangrijkste overwegingen en tips:
* communicatie is sleutel: Communiceer duidelijk uw visie met het onderwerp. Leg de pose uit en wat u probeert te bereiken. Bied aanmoediging en feedback.
* Observeer en aanpassen: Let op de lichaamstaal en comfortniveau van het onderwerp. Wees bereid de pose aan te passen aan hun individuele kenmerken.
* de "squinch": Het onderwijzen van een lichte schuin kan een onderwerp er zelfverzekerder uitzien en minder herten-in-the-headlights. Vraag hen om hun ogen te ontspannen en ze enigszins te smeken.
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en scherp zijn.
* verlichting: Verlichting speelt een cruciale rol bij het vormgeven van het gezicht en lichaam van het onderwerp. Experimenteer met verschillende verlichtingstechnieken om de gewenste stemming en het effect te creëren. Zijverlichting kan de contouren van het gezicht benadrukken, terwijl zachte verlichting een meer flatterende look kan creëren.
* garderobe: De kleding moet de pose en de algehele stemming van de foto aanvullen. Overweeg de stijl en persoonlijkheid van het onderwerp bij het selecteren van kleding. Goed passende kleding is cruciaal voor een flatterende look.
* Locatie, locatie, locatie: De locatie moet het onderwerp verbeteren en het verhaal dat u probeert te vertellen. Overweeg de achtergrond en hoe deze interageert met het onderwerp.
* Directe en indirecte blik: Experimenteer met het recht om het onderwerp rechtstreeks naar de camera te laten kijken voor een meer boeiende en zelfverzekerd gevoel, of kijk weg naar een meer contemplatief of openhartig moment.
* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met de foto wilt vertellen. De pose, locatie en expressie moeten allemaal samenwerken om dat verhaal over te brengen.
* Directe en indirecte blik: Laat het onderwerp naar de camera kijken of enigszins opzij. Beide creëren totaal verschillende stemmingen.
* Wees specifiek: In plaats van te zeggen "er natuurlijk uitzien", probeer specifieke aanwijzingen te geven zoals "je kin een beetje naar beneden kantelen" of "verzacht je ogen."
* Toon voorbeelden: Toon indien mogelijk de onderwerpvoorbeelden van poses waarvoor u gaat.
* Neem pauzes: Poseren kan vermoeiend zijn. Geef het onderwerp pauzes om te ontspannen en op te laden.
* Natuurverwerking: Gebruik nabewerking om de afbeelding te verbeteren en eventuele kleine onvolkomenheden te corrigeren.
iv. Dingen om te vermijden:
* ongemakkelijke handplaatsing: Laat de handen niet in de maling nemen.
* vergrendelde gewrichten: Vermijd de benen of armen van het onderwerp perfect recht en vergrendeld.
* Dubbele kin: Let op de hoofdhoek van het onderwerp om te voorkomen dat een dubbele kin wordt gecreëerd.
* Poses forceren: Dwing het onderwerp niet in een pose die niet natuurlijk aanvoelt.
* clichés: Hoewel sommige poses klassiek zijn, moet u niet te zwaar op clichés vertrouwen. Probeer unieke en creatieve manieren te vinden om uw onderwerp te stellen.
v. Oefen en experimenten:
De beste manier om uw mannelijke positie -vaardigheden te verbeteren, is door te oefenen. Experimenteer met verschillende poses, verlichtingstechnieken en locaties. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat werkt. Bekijk tijdschriften en online portfolio's om te zien hoe professionele fotografen mannen vormen.
Door deze principes te begrijpen en deze tips toe te passen, kunt u verbluffende en krachtige beelden vastleggen van mannen die hun individualiteit en karakter laten zien. Succes!