i. Kernprincipes van het poseren van mannen:
* mannelijkheid (in het algemeen, maar breek stereotypen indien van toepassing): Denk aan sterke lijnen, hoekigheid en een gevoel van geaardheid. Dit betekent niet een geforceerde "stoere" look, maar belichaamt eerder vertrouwen en aanwezigheid. Begrijp echter dat mannelijkheid divers is. Voel je niet onder druk gezet om altijd te voldoen aan traditionele verwachtingen. Overweeg de persoonlijkheid van uw onderwerp en wat u wilt overbrengen.
* Natuurheid: Vermijd overdreven stijve of gekunstelde poses. De beste poses zien eruit alsof ze organisch zijn gebeurd, ook al zijn ze zorgvuldig gericht. Focus op comfort en gemak.
* Lichaamstaal: Besteed aandacht aan de onuitgesproken communicatie van het lichaam. In de maling genomen schouders kunnen verdriet of onzekerheid overbrengen, terwijl een rechtstreeks terug- en open houdingsprojectvertrouwen.
* Hoeken en lijnen: Hoeken zijn je vriend. Vermijd het plaatsen van het onderwerp dat rechtstreeks naar de camera wordt geconfronteerd (tenzij u dat specifieke effect wilt). Door het lichaam enigszins te draaien creëert een meer dynamische en visueel interessante compositie. Zoek naar sterke lijnen in het lichaam (arm, been, rug).
* Beweging: Neem subtiele bewegingen op, zelfs als het gewoon gewicht verschuift of kleding aanpassen. Dit voegt leven en energie toe aan het beeld.
* Communicatie: Duidelijke en effectieve communicatie is de sleutel. Leg uit wat u zoekt en geef specifieke aanwijzingen. Wees positief en bemoedigend.
* vertrouwen is de sleutel: Een zelfverzekerd onderwerp is gemakkelijker te fotograferen. Complimenteer uw onderwerp over wat werkt om de spanning te verlichten.
ii. Key poseren elementen:
* Handen: Handen kunnen een pose maken of breken. Laat ze niet onhandig bungelen. Geef ze iets te doen:
* zakken: Casual en ontspannen. Duim in of uit, of alle vingers erin. Pas op dat u geen rimpels of uitstulpingen maakt die onflatteus zijn.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen of defensiviteit overbrengen (let op de uitdrukking).
* Een object vasthouden: Een prop kan context en doel toevoegen (bijv. Een boek, een koffiekopje, een hulpmiddel).
* Rustend op een oppervlak: Leunend tegen een muur, tafel of boom.
* verzorging (gezicht): Ren hand door haar, raak baard aan
* benen:
* Gewichtsverschuiving: Laat het onderwerp hun gewicht verschuiven van het ene been naar het andere. Dit creëert een meer natuurlijke en ontspannen houding.
* gekruiste enkels: Subtiel en ontspannen.
* Eén been iets vooruit: Creëert diepte.
* leunen: Kan een meer ontspannen pose laten zien.
* hoofd en schouders:
* Jawline: Let op de kaaklijn. Het hoofd naar voren en naar beneden kantelen kan de kaaklijn definiëren en dubbele kin elimineren (als dat een zorg is). Pas op dat u het niet overdrijft.
* schouders terug: Moedig het onderwerp aan om hun schouders enigszins terug te duwen om de houding te verbeteren.
* Draai het hoofd: Het draaien van het hoofd naar of weg van het licht kan het uiterlijk van de foto drastisch veranderen.
* ogen:
* verbinding: Moedig het onderwerp aan om contact te maken met de camera (of met u, als u off-camera blik fotografeert).
* Squint: Een lichte schoorsten kan de ogen er intenser en zelfverzekerder uitzien (de "squinch").
iii. Specifieke poseerideeën (met verklaringen):
* de mager:
* tegen een muur: Laat het onderwerp tegen een muur leunen, een schouder naar voren, één been licht gebogen. Kan casual of ernstiger zijn, afhankelijk van de expressie.
* tegen een boom: Vergelijkbaar met de muur mager, maar met een meer natuurlijk en ruig gevoel.
* tegen een tabel/teller: Leunend op een elleboog, met de hand die het hoofd ondersteunt. Goed voor een doordachte of contemplatieve uitstraling.
* de sit:
* Op een stoel/stoel: Benen iets uit elkaar, leunend naar voren of naar achteren. Speel met handplaatsing (op knieën, gekruiste armen).
* Op de grond: Kruisbenig, één been gebogen, leunend achterover op handen. Meer ontspannen en informeel.
* trappen: Zitten op stappen kan visuele interesse en verschillende niveaus toevoegen.
* de wandeling:
* Candid Walk: Leg het onderwerp op dat op natuurlijke wijze loopt, met een lichte bocht naar de camera. Burst -modus is nuttig.
* Doelgestelde pas: Een meer opzettelijke wandeling, met een sterke houding en directe blik.
* De staande pose:
* klassieke pose: Voeten schouderbreedte uit elkaar, een voet iets naar voren, handen in zakken of aan de zijkanten. Lichte hoek in het lichaam.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen of autoriteit overbrengen. Wees bewust van de uitdrukking.
* Hands On Hips: Een krachtige en zelfverzekerde pose.
* Handen achter de rug geklemd: Kan autoriteit overbrengen, of een informele ontspannen look.
* De actie pose:
* sport/hobby's: Bevang het onderwerp dat zich bezighoudt met hun favoriete activiteit (basketbal spelen, werken aan een auto, enz.).
* Lopen met een doel: Het dragen van een aktetas, het vasthouden van een tool, enz. Voegt context en verhaal toe.
* de close-up (headshot):
* Directe blik: Zelfverzekerd en boeiend.
* Uit-camera blik: Attent en introspectief.
* Lichte glimlach: Echt en benaderbaar.
iv. Tips voor succes:
* Voorbereiding: Verzoek vooraf uw locatie. Heb een duidelijk idee van de stijl die u wilt bereiken.
* garderobe: Adviseer uw onderwerp over kledingkeuzes. Eenvoudige, goed passende kleding is vaak het beste. Overweeg de locatie en de algehele stemming.
* verlichting: Beheers je verlichting. Natuurlijk licht is vaak vleiend, maar kunstlicht kan worden gebruikt om dramatische effecten te creëren. Let op schaduwen.
* Samenstelling: Gebruik de samenstellingsregels (regel van derden, leidende lijnen, enz.) Om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* schiet gebonden (indien mogelijk): Als je aan een computer wordt vastgebonden, kun je de afbeeldingen op een groter scherm zien en in realtime aanpassingen maken.
* Review en aanpassen: Laat uw onderwerp de afbeeldingen zien terwijl u fotografeert. Krijg hun feedback en maak indien nodig aanpassingen.
* Natuurverwerking: Gebruik postverwerkingssoftware (Lightroom, Photoshop) om uw afbeeldingen te verbeteren. Besteed aandacht aan kleurcorrectie, slijpen en contrast.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het poseren van mannen. Experimenteer met verschillende poses en technieken.
* Wees opmerkzaam: Let op hoe andere fotografen mannen vormen. Bestudeer tijdschriften, websites en sociale media.
* Wees authentiek: Ontwikkel uw eigen stijl. Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen.
* Beschouw het verhaal: Elke pose zou een verhaal moeten vertellen. Wat wil je over je onderwerp communiceren?
v. Belangrijke overwegingen:
* Positiviteit van het lichaam: Wees bewust van het lichaamsbeeld. Vermijd poseren dat overdrijft waargenomen fouten. Focus op het benadrukken van de sterke punten van uw onderwerp en het ons comfortabel en zelfverzekerd voelen.
* Culturele gevoeligheid: Wees je bewust van culturele normen en verwachtingen. Vermijd poses of kleding die aanstootgevend of ongepast kunnen zijn.
* individualiteit: De beste poses zijn die die de unieke persoonlijkheid van het onderwerp vastleggen. Probeer ze niet in een mal te dwingen. Laat hun individualiteit doorschijnen.
* Leeftijd Geschiktheid: Het poseren van een jonge man zal anders zijn dan het poseren van een oudere man.
* Context is belangrijk: Een zakelijke headshot zal heel anders zijn dan een casual levensstijlportret.
Door deze principes, poses en tips te combineren, zult u goed op weg zijn naar het vangen van boeiende en memorabele beelden van mannen. Succes!