i. Essentiële apparatuur:
* camera:
* DSLR of spiegelloze camera is ideaal en biedt handmatige controle over instellingen.
* Telefooncamera's kunnen werken, maar u hebt een goede verlichting nodig en mogelijk een speciale app voor handmatige besturingselement.
* lens:
* Een prime lens (50 mm, 85 mm) is uitstekend voor portretten. Ze hebben vaak bredere openingen (lager F-nummer, zoals f/1.8 of f/2.8) voor ondiepe scherptediepte en mooie achtergrond vervaging.
* Zoomlens kan werken, zoek er een met een breed diafragma.
* Lichtbron:
* kunstmatige verlichting:
* Studio Strobe/Flash: Biedt krachtig en consistent licht. Je hebt waarschijnlijk modificatoren nodig.
* speedlight (externe flits): Meer draagbaar en betaalbaar dan troeven. Kan worden gebruikt op de camera of off-camera.
* continu licht (LED -paneel, wolfraamlamp): Gemakkelijker voor beginners om de schaduwen te visualiseren terwijl ze worden gemaakt, maar is misschien niet zo krachtig als flits. Zoek naar LED -panelen met verstelbare helderheid en kleurtemperatuur.
* Natuurlijke verlichting:
* raamlicht: Een fantastische bron, vooral op een bewolkte dag voor zacht, diffuus licht of direct zonlicht voor dramatische schaduwen. Controleer de richting van het licht door uw onderwerp ten opzichte van het venster te positioneren.
* Lichtmodificatoren (cruciaal voor het vormgeven van schaduwen):
* softbox: Creëert zachte, diffuus licht en zachtere schaduwen.
* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox, maar creëert meestal een iets breder en minder gecontroleerd licht.
* Reflector: Bounceert licht om schaduwen aan de andere kant van het onderwerp in te vullen, waardoor het contrast wordt geregeld. (Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten).
* gobo/vlaggen/snijders: Ondoorkele materialen (schuim, karton, stof) worden gebruikt om licht te blokkeren en specifieke schaduwpatronen te creëren. Essentieel voor precieze schaduwcontrole.
* snoot/honingraatrooster: Concentreert licht in een smalle balk, waardoor een spotlight -effect ontstaat.
* scrim: Verspreidt licht waardoor het zachter wordt.
* cookie/cucoloris: Een stencil of patroon dat voor het licht wordt geplaatst om schaduwen op het onderwerp te projecteren (bijv. Bladpatronen, raamblinds).
* Achtergrond:
* Eenvoudige, overzichtelijke achtergronden zijn vaak het beste. Zwart, wit of grijs naadloos papier of stof werkt goed. U kunt ook een gestructureerde muur of een ander interessant oppervlak gebruiken.
* statief (optioneel): Helpt uw camera stabiel te houden, vooral bij lage lichtomstandigheden.
* Remote -release op afstand (optioneel): Minimaliseert de camera -shake bij het maken van foto's.
ii. Verlichtingsinstellingen en technieken:
* Licht en schaduw begrijpen:
* hard licht: Direct, undiffused Light creëert sterke, goed gedefinieerde schaduwen met scherpe randen.
* zacht licht: Diffuus licht creëert zachtere, geleidelijke schaduwen.
* Contrast: Het verschil tussen de helderste en donkerste gebieden in uw beeld. Hoog contrast creëert meer dramatische schaduwen.
* Key Lighting Setups:
* Single Light Bron: De eenvoudigste opstelling, uitstekend voor dramatische schaduwen. Experimenteer met de hoek en afstand van het licht.
* zijkantverlichting: Licht geplaatst aan de zijkant van het onderwerp creëert dramatische schaduwen over hun gezicht.
* Achterverlichting/randverlichting: Licht geplaatst achter het onderwerp, het creëren van een silhouet of het schetsen van hun functies.
* Topverlichting: Licht geplaatst boven het onderwerp kan schaduwen creëren onder de ogen en neus, die dramatisch kunnen zijn maar ook onflatteus als ze niet zorgvuldig worden gecontroleerd.
* Setup met twee licht: Gebruik een belangrijk licht voor de hoofdverlichting en een vullicht (vaak een reflector) om de schaduwen te verzachten. Het vullicht moet veel zwakker zijn dan het sleutellicht.
* Gobos en cookies gebruiken: Plaats een gobo (een donkere vorm) of een koekje (een vorm met een patroon) tussen de lichtbron en het onderwerp om er schaduwen op te projecteren. Gemeenschappelijke patronen zijn onder meer raamblinds, bladeren of abstracte vormen.
* Lichtplaatsing:
* hoek: Het verplaatsen van het licht hoger of lager zal de positie en vorm van de schaduwen drastisch veranderen.
* Afstand: Door het licht dichterbij te bewegen, wordt de schaduwen moeilijker. Verder verplaatsen maakt ze zachter.
iii. Poseren en compositie:
* poseren:
* Angulariteit: Moedig scherpe hoeken aan in de pose om het dramatische effect te verbeteren. Experimenteer met verschillende koptjes, schouderposities en handplaatsingen.
* gezichtsuitdrukkingen: Overweeg de stemming die u wilt overbrengen. Een serieuze of contemplatieve uitdrukking werkt vaak goed met dramatische schaduwen.
* silhouet: Het plaatsen van het onderwerp in profiel kan een opvallend silhouet maken.
* de blik regisseren: De richting van de blik van het onderwerp kan de stemming van het portret aanzienlijk beïnvloeden. In de schaduw kijken kan een gevoel van mysterie creëren.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen van de compositie (bijvoorbeeld de ogen van het onderwerp) langs de lijnen of op de kruispunten van een rooster dat het frame in derden verdeelt.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen (gemaakt door schaduwen of andere elementen) om het oog van de kijker in de compositie te trekken.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van drama en isolatie te creëren.
* framing: Gebruik schaduwen of andere elementen om het onderwerp in te kaderen en de aandacht daarop te vestigen.
* Symmetrie en asymmetrie: Verken zowel symmetrische als asymmetrische composities. Asymmetrie kan een meer dynamisch gevoel creëren.
iv. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Handmatige (M) -modus geeft u volledige controle.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Een breder diafragma (bijv. F/2.8) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp benadrukt. Een smaller diafragma (bijv. F/8) creëert een grotere scherptediepte, waardoor meer van het beeld in focus blijft.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de hoeveelheid licht die de camera binnenkomt te regelen. Gebruik een snellere sluitertijd om beweging en een langzamere sluitertijd te bevriezen om meer licht in te laten (maar houd rekening met camera -shake - gebruik een statief indien nodig).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (idealiter ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen als u de afbeelding moet opfleuren en de gewenste blootstelling niet kunt bereiken door het diafragma of de sluitertijd aan te passen.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de kleurtemperatuur van uw lichtbron. Als u Flash gebruikt, stelt u deze in op "Flash" of "Strobe". Als u Tungsten Light gebruikt, stelt u dit in op "wolfraam". Als u raamlicht gebruikt, experimenteer dan met "Cloudy" of "Shade". U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (bijv. Evaluatief/matrix, middengewogen, spotmeting). Spotmeting kan nuttig zijn om nauwkeurig bloot te stellen voor specifieke delen van de afbeelding. Overweeg om handmatige meting te gebruiken als u met zeer hoge contrastscènes werkt.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer gegevens dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het werken.
v. Post-processing (bewerken):
* software: Adobe Lightroom, Capture One, Photoshop of andere fotobewerkingssoftware.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Verhoog contrast om het dramatische effect te verbeteren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details te herstellen in de helderste en donkerste delen van het beeld.
* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren.
* Duidelijkheid en textuur: Voeg duidelijkheid of textuur toe om de details in de afbeelding te verbeteren.
* Kleurafstand:
* zwart -witte conversie: Vaak wordt schaduwfotografie verbeterd door zich te converteren naar zwart -wit. Pas de kleurschuifjes (rood, sinaasappels, geel, greens, blues, paars, paars) aan om het tonale bereik van verschillende kleuren in het zwart -witte beeld te regelen.
* Kleurtoning: Experimenteer met het toevoegen van subtiele kleurtonen (bijv. Split tonen om een koele toon aan de schaduwen en een warme toon aan de hoogtepunten toe te voegen).
* Slijpen: Scherp de afbeelding om de details te verbeteren. Pas op dat u niet te sharpen.
* Ruisreductie: Verminder lawaai, vooral als u op een hoge ISO schoot.
* ontwijken en branden: Dodgen (bliksem) en brandende (donkerder) specifieke delen van het beeld om de schaduwen en hoogtepunten verder te verbeteren.
* vignetting: Voeg een subtiel vignet toe om de aandacht te vestigen op het midden van de afbeelding.
vi. Tips voor succes:
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en camera -instellingen. Dat is de beste manier om te leren wat het beste voor u werkt.
* Observeer: Bestudeer het werk van fotografen die gespecialiseerd zijn in schaduwfotografie. Let op hun verlichtingstechnieken, poseren en compositie.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van dramatische portretten met schaduwfotografie.
* Modelafgifte: Als u andere mensen dan uzelf fotografeert, zorg er dan voor dat u een modelrelease verkrijgt.
* Veiligheid: Wees voorzichtig bij het gebruik van studio -verlichtingsapparatuur. Gebruik passende veiligheidsmaatregelen.
Door deze richtlijnen te volgen, ben je goed op weg om verbluffende dramatische portretten met schaduwen te creëren. Succes!