1. Inzicht in het licht:
* De belangrijkste factor: Licht is alles in fotografie. Analyseer het beschikbare licht voor u. Is het hard, zacht, directioneel of diffuus? Als je dit weet, zal je je poseren en camera -instellingen begeleiden.
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang bieden het mooiste, zachte en warm licht. Dit is prime time voor buitenportretten.
* bewolkte dagen: Bewolde luchten creëren een groot, softbox -effect, diffunderende harde schaduwen. Dit kan een zeer flatterende lichtbron zijn, maar kan soms resulteren in een plat, saai beeld.
* middagzon: Het zwaarste licht. Dit kan diepe, onflatteuze schaduwen creëren en onderwerpen loensen. Vermijd dit indien mogelijk. Als je * in de middag moet schieten, zoek dan open schaduw (hieronder uitgelegd).
2. Positionering en poseren:
* Open schaduw: Dit is je beste vriend als je geen reflector hebt. Open schaduw is schaduw die aan de voorkant wordt verlicht, vaak door een open hemel. Zoek naar schaduw gegoten door gebouwen, bomen of grote structuren. Vermijd gevormd licht (lichtfiltering door bladeren), omdat het ongelijke schaduwen creëert. Plaats uw onderwerp zodat de open lucht hun gezicht verlicht.
* Draai af van de zon: Laat uw onderwerp hun rug omdraaien of weg van het directe zonlicht. Hierdoor kan het licht zachter om hun gezicht wikkelen, waardoor harde schaduwen worden verminderd.
* Plaats de zon achter hen (achtergrondverlichting): Achtergrondverlichting kan een mooie, etherische look creëren. Pas op dat u het gezicht van uw onderwerp niet overbelicht. Meter uit hun gezicht of gebruik de belichtingscompensatie om ze op te vrolijken. Je krijgt misschien wat lensflare, wat mooi kan zijn als je wordt gecontroleerd, maar ook afleidend kan zijn. Gebruik een lenskap om flare te minimaliseren.
* Pose voor het licht: Let op hoe het licht op het gezicht van uw onderwerp valt. Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende licht te vinden. Kantel de kin omhoog of omlaag om de schaduwen te manipuleren.
* Let op de achtergrond: De achtergrond moet uw onderwerp aanvullen en niet van hen afleiden. Zoek naar schone, overzichtelijke achtergronden. Gebruik een breder diafragma (lager F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om de achtergrond (bokeh) te vervagen en uw onderwerp verder te isoleren.
3. Camera -instellingen:
* meting: Meetmodi vertellen uw camera hoe hij het licht moet meten.
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène en probeert een evenwichtige belichting te vinden. Het is vaak een goed uitgangspunt, maar kan voor de gek gehouden worden door heldere of donkere achtergronden.
* Spotmeting: De camera meet alleen het licht van een klein gebied in het midden van uw frame. Dit is handig om nauwkeurige blootstelling aan het gezicht van uw onderwerp te krijgen, vooral in lastige lichtsituaties.
* Middengewogen meting: De camera geeft meer gewicht aan het licht in het midden van het frame. Een goed compromis tussen evaluatieve en spotmeting.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie (+/- knop) om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken als de meting van uw camera niet het gewenste resultaat krijgt. Bij het fotograferen in de schaduw of met achtergrondverlichting moet u vaak een positieve belichtingscompensatie toevoegen om het gezicht van uw onderwerp op te fleuren.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor de verlichtingsomstandigheden. "Daglicht" of "zonnig" is vaak een goede keuze. U kunt ook "Cloudy" gebruiken om een beetje warmte toe te voegen op bewolkte dagen. Experimenteer en kijk wat er het beste uitziet. Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking.
* diafragma: Zoals eerder vermeld, gebruik je een breder diafragma (lager F-nummer) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond te vervagen. Dit helpt uw onderwerp te isoleren. Pas op dat u niet te wijd gaat, omdat u uw onderwerp misschien niet volledig in focus krijgt.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om een goede sluitertijd te behouden.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral als uw onderwerp beweegt. Als algemene regel gebruik een sluitertijd die ten minste de wederzijdse van de brandpuntsafstand van uw lens is (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e van een seconde). Pas indien nodig aan op basis van de beweging van uw onderwerp.
4. Post-processing (bewerken):
* RAW -indeling: Schiet in rauw formaat. Dit geeft u veel meer flexibiliteit bij het werken om blootstelling, witbalans en schaduwen aan te passen.
* schaduwen en hoogtepunten: Gebruik bewerkingssoftware (zoals Adobe Lightroom, Photoshop of Capture One) om schaduwen op te voeren en hoogtepunten te herstellen. Dit kan helpen de blootstelling te balanceren en details in donkere gebieden te onthullen.
* Contrast: Pas het contrast aan om definitie en dimensie toe te voegen aan uw afbeelding. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit hardheid kan veroorzaken.
* Witbalans en kleurcorrectie: Stel de witbalans aan en corrigeer eventuele kleurafdelingen.
* ontwijken en branden: "Dodging" fleurt specifieke delen van het beeld op, terwijl "branden" ze donkerder maakt. Dit kan worden gebruikt om het licht subtiel te vormen en de aandacht te vestigen op bepaalde functies. Gebruik het spaarzaam!
* Retouching van de huid: Indien gewenst, kunt u de basisbranden van de huid uitvoeren om vlekken te verwijderen of de huid glad te strijken. Streef naar natuurlijk ogende resultaten.
5. Tips en trucs:
* Let op de ogen: Zorg ervoor dat de ogen scherp en goed verlicht zijn. Zij zijn de ramen voor de ziel!
* communiceer met uw onderwerp: Richt uw onderwerp over hoe u moet poseren en waar u moet kijken. Help ze zich comfortabel en ontspannen te voelen.
* Gebruik een vulflits (voorzichtig): In sommige situaties kan een subtiele vulflits helpen om schaduwen te verlichten. Pas op dat u het echter niet overdrijft, omdat het er onnatuurlijk uit kan zien. Gebruik de compensatie van flashblootstelling om de flash -uitgang te regelen.
* Zoek natuurlijke reflectoren: Zoek naar natuurlijke oppervlakken die kunnen fungeren als reflectoren, zoals lichtgekleurde wanden, zand of zelfs water. Plaats uw onderwerp nabij deze oppervlakken om licht op hun gezicht te stuiteren.
* schiet met een breed diafragma voor achtergrond vervaging: Blur helpt de aandacht te vestigen op het onderwerp.
Voorbeeldscenario:fotograferen om middag
Laten we zeggen dat je 's middags vaststaat. Je doel is om harde schaduwen te voorkomen en te loensen.
1. Zoek open schaduw: Zoek een gebouw of boom die schaduw biedt.
2. Plaats uw onderwerp: Plaats uw onderwerp zodat ze naar de open lucht buiten de schaduw kijken. Dit geeft je zacht, directioneel licht op hun gezicht.
3. Camera -instellingen: Gebruik evaluatieve of middengewogen meting. Controleer de belichting en voeg positieve belichtingscompensatie toe (+0,3 tot +1,0 eV) indien nodig om hun gezicht op te vrolijken. Stel uw witbalans in op "daglicht". Kies een breed diafragma (f/2.8 tot f/4) om de achtergrond te vervagen. Houd uw ISO zo laag mogelijk.
4. poseren: Laat uw onderwerp zijn kin iets naar beneden kantelen om harde schaduwen onder hun neus te voorkomen. Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende licht te vinden.
5. Natuurverwerking: In de nabewerking moet u mogelijk de schaduwen naar voren brengen en de hoogtepunten verminderen om de belichting in evenwicht te brengen. Pas indien nodig de witbalans aan.
Door het licht te begrijpen, uw camera -instellingen te beheersen en met poseertechnieken te gebruiken, kunt u zonder een reflector prachtige buitenportretten vastleggen. Oefening en experimenten zijn de sleutel tot het verbeteren van uw vaardigheden! Succes!