1. Inzicht in het licht en de effecten ervan:
* Tijd van de dag is koning: Dit is de meest cruciale factor.
* Gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang): Dit zachte, warme licht is ideaal voor portretten. Het is vleiend en vermindert harde schaduwen.
* bewolkte dagen: Denk aan een gigantische softbox. Bewolde luchten verspreiden het licht, het minimaliseren van schaduwen en het creëren van een meer gelijkmatige, vleiende verlichting. De kleuren zullen vaak ook meer verzadigd zijn.
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw, grote boom of andere structuur. Dit blokkeert direct zonlicht en creëert zachte, zelfs verlichting. Belangrijk: Vermijd fragmentarische schaduw, waar gevormd zonlicht afleidende schaduwen op het gezicht creëert.
* Vermijd middagzon: Direct overhead zonlicht werpt harde schaduwen onder de ogen, neus en kin, die zelden vleiend is. Als je tijdens de middag absoluut moet fotograferen, zoek dan open schaduw of probeer de onderstaande technieken om de hardheid te verminderen.
* richting van het licht: Let op hoe het licht op uw onderwerp valt.
* Voorverlichting: De lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp. Dit kan een veilige keuze zijn, maar kan soms functies afvlakken.
* zijkantverlichting: De lichtbron is aan de zijkant van het onderwerp. Dit creëert meer dimensie en benadrukt textuur, maar kan ook sterke schaduwen creëren aan de andere kant van het gezicht.
* Achterverlichting: De lichtbron zit achter het onderwerp. Dit kan een prachtig velglichteffect rond het haar en de schouders creëren, maar vereist zorgvuldige blootstelling om het gezicht te voorkomen. Gebruik de meetmodi van uw camera zorgvuldig (zie hieronder).
2. Camera -instellingen en technieken:
* Meetmodi: De meetmodus van uw camera vertelt het hoe u de juiste belichting kunt bepalen.
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène om de belichting te bepalen. Dit is meestal een goed uitgangspunt.
* Middengewogen meting: De camera geeft meer gewicht aan het midden van het frame bij het bepalen van de belichting. Handig wanneer uw onderwerp centraal is gelegen.
* Spotmeting: De camerabeent het licht alleen op het geselecteerde focuspunt. Gebruik dit zorgvuldig om het gezicht van uw onderwerp op te meten en vermijd het onder te stellen of te veel te besteden. Dit is vooral handig bij achtergrondverlichting.
* Blootstellingscompensatie: Hiermee kunt u de meter van de camera overschrijven. Als uw onderwerp onderbelicht is (te donker), verhoogt u de belichtingscompensatie (bijv. +0.3, +0.7). Indien overbelicht (te helder), vermindert u de belichtingscompensatie (bijv. -0.3, -0.7).
* diafragma:
* bredere openingen (bijv. F/2.8, f/4, f/5.6): Maak een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en vestigt de aandacht op uw onderwerp. Uitstekend voor het isoleren van het onderwerp. Gebruik bredere openingen wanneer het licht lager is (bijv. Gouden uur, open schaduw).
* Smallere openingen (bijv. F/8, f/11, f/16): Verhoog de diepte van het veld, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Handig voor groepsopnames of wanneer u de achtergrondcontext wilt vastleggen.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen wanneer dat nodig is om een snel voldoende sluitertijd te behouden om camera -shake of bewegingsonscherpte te voorkomen.
* sluitertijd: Gebruik een sluitertijd snel genoeg om cameramake te voorkomen (in het algemeen 1/brandpuntsafstand van uw lens - bijv. 1/50e van een seconde voor een lens van 50 mm). Als uw onderwerp beweegt, heeft u een snellere sluitertijd nodig om de actie te bevriezen.
* schiet in raw: Schieten in RAW-indeling geeft je veel meer flexibiliteit in de nabewerking. Je kunt details herstellen in hoogtepunten en schaduwen die verloren zouden gaan in een JPEG.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in (bijvoorbeeld bewolkt, zonnig, schaduw) of gebruik Auto White Balance (AWB). Pas indien nodig in naverwerking aan.
3. Positionering en poseren technieken:
* Draai uw onderwerp weg van direct zonlicht: Zelfs als je geen volledige schaduw kunt vinden, kan het onderwerp van directe zon ruwe schaduwen verminderen.
* lichthoek: Laat het onderwerp hun hoofd enigszins draaien om het meest vleiende licht te vinden. Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
* poseren voor zacht licht: Omdat je geen reflector hebt om schaduwen in te vullen, let dan extra aandacht aan poseren.
* Vermijd plat op het licht: Dit kan er onnatuurlijk uitzien.
* verzacht schaduwen met kleding: Lichtkleurige kleding kan een beetje licht terug op het gezicht stuiteren.
* Gebruik de omgeving: Laat uw onderwerp communiceren met hun omgeving (leunend tegen een boom, zittend op een bank, met bloemen vasthouden). Dit kan de foto natuurlijker en aantrekkelijker maken.
* Candide momenten vastleggen: Soms zijn de beste foto's de onbepaalde foto's. Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn.
4. Harnasing Natural Reflectors:
* heldere oppervlakken: Zoek naar heldere oppervlakken die kunnen fungeren als natuurlijke reflectoren.
* Lichtkleurige wanden: Een witte of lichtgekleurde muur kan licht terug stuiteren op het gezicht van uw onderwerp.
* zand: Het zand op een strand kan fungeren als een natuurlijke reflector, vooral in de buurt van het water.
* sneeuw: Sneeuw is een uitstekende reflector, maar let op overbelichting.
* lichtgekleurde bestrating: Trottoirs of lichtgekleurde wegen kunnen wat licht stuiteren.
* Water: Gebruik de reflecterende eigenschappen van water (meer, vijver, zelfs een plas) om te stuiteren naar het onderwerp.
5. Natuurverwerking:
* Blootstellingsaanpassingen: Stel de blootstelling aan om het gezicht van het onderwerp op te fleuren of de achtergrond donkerder te maken.
* Shadow/Markeeraanpassingen: Gebruik deze tools om details naar voren te brengen in de schaduw en tamme hoogtepunten.
* Contrastaanpassingen: Voeg het contrast toe of vermindert het contrast om de gewenste stemming te creëren.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtonen aan om een aangenaam beeld te maken.
* Dodge and Burn: Gebruik de Dodge and Burn -tools om selectief specifieke delen van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken, waardoor het licht verder wordt gevormd en details verbeteren. Ontwijk om schaduwen op het gezicht op te fleuren, brand om afleidende heldere plekken op de achtergrond donkerder te maken.
* Skin Smoothing (gebruik spaarzaam!): Zachte huiden kan vlekken verminderen en een meer gepolijste look creëren, maar pas op dat u het niet overdrijft.
Key Takeaways:
* Licht is alles: Let goed op de kwaliteit en richting van het licht.
* Tijd van de dag is belangrijk: Schiet tijdens een gouden uur of in open tint waar mogelijk.
* Positionering en poseren: Plaats uw onderwerp om te profiteren van het beschikbare licht en de harde schaduwen te minimaliseren.
* Camera -instellingen: Gebruik de juiste camera -instellingen om de gewenste blootstelling en het velddiepte te bereiken.
* Natuurverwerking: Gebruik na de verwerkingstools om de afbeelding te verfijnen en het licht te verbeteren.
Door deze technieken te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u prachtige buitenportretten nemen zonder op een reflector te vertrouwen. Succes!