i. Inzicht in de basis:
* Lichaamstaal is belangrijk: Houding en expressie brengen emotie over. Houd rekening met wat u wilt communiceren.
* Hoeken zijn sleutel: Het vermijden van directe frontale uitzichten kan veel flatterend zijn, omdat ze mensen breder kunnen laten lijken.
* Verbinding met de camera: Oogcontact is krachtig, maar niet altijd nodig. De richting van de blik kan een verhaal vertellen.
* comfort is van het grootste belang: Een ontspannen onderwerp zal er natuurlijker uitzien. Constante feedback en aanmoediging zijn van vitaal belang.
ii. Hoofd en gezicht poseren:
* het hoofd kantelen:
* * Lichte kanteling:* verlengt de nek en kan een meer intiem gevoel creëren. Pas op dat u niet overdrijft, omdat het het uiterlijk van een dubbele kin kan creëren.
* * Lichte kanteling:* Opent het gezicht en kan het onderwerp er zelfverzekerder uit laten zien.
* * Kantelen links of rechts:* creëert asymmetrie en voegt visuele interesse toe.
* Jawline:
* * Enigszins vooruit (schildpad):* definieert de kaaklijn en vermindert het uiterlijk van een dubbele kin. Stel je een schildpad voor die zijn nek enigszins uitstrekt. Doe dit subtiel; Overdrijvend ziet het er onnatuurlijk uit.
* * Vermijd rechtstreeks naar de camera staan (tenzij gewenst effect):* Hoeken zijn over het algemeen meer flatterend.
* ogen en blik:
* * Direct oogcontact:* creëert een verbinding met de kijker.
* * Kijkend enigszins weg:* Kan attentheid, mysterie of zelfs een vleugje kwetsbaarheid overbrengen.
* * Kijkend naar een prop of object:* voegt context en verhalen toe.
* * Squinching (de techniek van Peter Hurley):* Leukt de ogen enigszins de ogen (onderste oogleden) maakt het onderwerp er zelfverzekerder en boeiend uit. Vermijd het knijpen van de ogen dicht, wat er gedwongen uitziet.
* glimlachend:
* * Echte glimlach:* De "Duchenne Smile" omvat de spieren rond de ogen, niet alleen de mond. Moedig echt gelach aan of denk aan iets grappigs.
* * Smile met gesloten mond:* Kan elegant en verfijnd zijn.
* * Vermijd geforceerde glimlachen:* Ze zien er onnatuurlijk uit.
* lippen:
* * Gescheiden lippen:* kunnen er uitnodigend en sensueel uitzien, maar vermijd te verschijnen alsof de mond open hangt.
* * Subtiele pout:* Kan jeugdig en speels zijn, maar vermijd het te overdrijven.
iii. Body Posing Techniques:
* het lichaam besturen:
* * 45-gradenhoek:* Een zeer vleiende hoek die een afslankeffect creëert. Laat het onderwerp hun lichaam enigszins wegdraaien van de camera.
* * Variërende hoeken:* Experimenteer met verschillende hoeken om te vinden wat het beste werkt voor het lichaamstype van het individu.
* Gewichtsverdeling:
* * Verschuivingsgewicht naar één been:* creëert een meer ontspannen en natuurlijke houding. Het ondersteunende been moet rechter zijn en het andere been kan enigszins gebogen zijn.
* armen en handen:
* * Vermijd armen die tegen het lichaam worden gedrukt:* Hierdoor kan de armen er breder uitzien. Creëer ruimte tussen de arm en de romp.
* * Buig de armen:* Buigt in de armen creëren visuele interesse.
* * Handplaatsing:*
* * In zakken:* Casual en ontspannen.
* * Rustend op heupen:* zelfverzekerd en brutaal (gebruik met voorzichtigheid, kan er soms gedateerd uitzien).
* * Een object vasthouden:* voegt context toe en kan het onderwerp iets geven om te doen.
* * Het gezicht/haar voorzichtig aanraken:* kan elegant en sensueel zijn.
* * Vermijd gebalde vuisten:* kan spanning overbrengen. Handen moeten ontspannen zijn.
* torso:
* * Lichte curve in de wervelkolom (S-curve):* creëert een meer vrouwelijk en visueel aantrekkelijk silhouet (vooral voor vrouwen).
* * Goede houding:* Vermijd slouching.
* schouders:
* * Iets naar achteren:* Dit opent de borst en verbetert de houding.
* * Een schouder laten vallen:* creëert asymmetrie en voegt visuele interesse toe.
* benen:
* * Gekruiste benen:* Kan casual en ontspannen zijn wanneer u zit. Vermijd ongemakkelijke hoeken.
* * Eén been vooruit:* verlengt de benen.
* * De teen wijzen:* kan een langere lijn maken.
* zitten:
* * Leun een beetje naar voren:* boeiend en kan helpen een dubbele kin te voorkomen.
* * Vermijd traag:* Handhaaf een goede houding.
* * Experimenteer met armplaatsing:* Op de schoot, op de achterkant van de stoel, of rustend op een tafel.
* liggend:
* * Stop op ellebogen:* creëert een meer vleiende hoek dan volledig plat te liggen.
* * Buig één been:* voegt visuele interesse toe.
* * Let op de plaatsing van het hoofd:* vermijd het comprimeren van de nek.
iv. Algemene tips en richtlijnen:
* communiceer duidelijk: Geef duidelijke en beknopte instructies aan uw onderwerp. Gebruik indien nodig visuele aanwijzingen.
* Observeer uw onderwerp: Let op hun lichaamstaal en pas uw poseren dienovereenkomstig aan.
* Mirroring: Mimiek de houding na die u wilt dat uw onderwerp aanneemt. Dit kan een gemakkelijke manier zijn om de gewenste pose te communiceren.
* Oefen, oefen, oefen: Experimenteer met verschillende poses en hoeken om te zien wat het beste werkt.
* Review en aanpassen: Bekijk na elke opname de afbeelding met uw onderwerp en breng indien nodig aanpassingen aan.
* Gebruik rekwisieten: Rekwisieten kunnen context toevoegen en het onderwerp iets geven dat met hun handen te maken heeft.
* Locatiebewustzijn: De omgeving speelt een cruciale rol. Overweeg hoe de locatie de pose en outfit aanvult.
* flatterende verlichting: Goede verlichting is essentieel voor alle portretten. Zacht, diffuus licht is over het algemeen meer vleiend.
* Breek de regels: Zodra je de basis begrijpt, wees niet bang om te experimenteren en de regels te overtreden. De beste portretten zijn vaak die welke uniek en onverwacht zijn.
* Natuurverwerking: Kleine aanpassingen bij nabewerking kunnen het eindresultaat verbeteren, maar vertrouw er niet op om slecht poseren op te lossen.
v. Overwegingen voor verschillende lichaamstypes:
* grotere individuen:
* Vermijd rechte schoten.
* Gebruik langere brandpuntsafstand.
* Laat ze hun lichaam naar de camera hangen.
* Moedig hen aan om hoog te staan en een goede houding te behouden.
* Vermijd kleding die te strak of te los is.
* Kortere individuen:
* Vermijd het zitten van foto's die de benen verkorten.
* Gebruik hogere camerahoeken.
* Moedig ze aan om hakken of platforms te dragen (indien van toepassing).
* Vermijd kleding die te flodderig is.
* langere individuen:
* Gebruik lagere camerahoeken.
* Laat ze hun knieën een beetje buigen.
* Gebruik bredere brandpuntsafstand.
* Experimenteer met zitten en liggende poses.
Door deze technieken te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren en beelden maken die flatterend, boeiend en visueel aantrekkelijk zijn. Vergeet niet dat het doel is om uw onderwerp comfortabel en zelfverzekerd te laten voelen en hun unieke persoonlijkheid vast te leggen.