1. Planning en voorbereiding
* Concept en stemming:
* Definieer de esthetiek: Beslis over de stemming die u wilt overbrengen. Is het dramatisch, minimalistisch, verfijnd of edgy? Dit zal uw verlichting en poseren beïnvloeden.
* de garderobe van het onderwerp: Overweeg de kleding. Donkere kleding zal naadloos meer op de achtergrond gaan, terwijl lichtere kleding opvalt en contrast creëert. Texturen kunnen ook interesse toevoegen.
* De achtergrond:
* Materiaal: De achtergrond is *cruciaal *. Je hebt iets nodig dat licht absorbeert. Goede opties zijn onder meer:
* Black Velvet of Duvetyne: De beste lichte absorbers, waardoor een echt donkere, schoon zwart ontstaat.
* Zwart naadloos papier: Een goede budgetvriendelijke keuze. Kijk echter uit voor krassen en rimpels, omdat ze licht kunnen reflecteren.
* donkere stof (vilt, zwaar katoen): Goedkopere alternatieven, maar bereiken mogelijk niet hetzelfde niveau van duisternis.
* zwarte muur of kamer: Als u een donkere muur hebt, zorg er dan voor dat deze ver genoeg achter uw onderwerp staat (zie "Afstand" hieronder).
* Locatie:
* Indoor Studio: Ideaal voor gecontroleerde verlichting. Een speciale studiosuimte maakt het gemakkelijker.
* Home Studio: Een logeerkamer of garage kan worden getransformeerd.
* On-locatie (binnenshuis): U kunt een geïmproviseerde studio op verschillende locaties maken, zolang u het licht en de achtergrond kunt regelen.
* camera -instellingen (begin hier, pas indien nodig aan):
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren.
* diafragma: Kies een diafragma dat voldoende scherptediepte biedt om uw onderwerp scherp te houden (f/2.8 - f/8 zijn gebruikelijke uitgangspunten, aanpassen op basis van uw lens en de gewenste look). Een ondieper scherptediepte (kleiner F-nummer) zal de achtergrond nog meer vervagen.
* sluitertijd: Pas aan om de juiste blootstelling te bereiken. De exacte snelheid hangt af van uw ISO-, diafragma- en verlichtingsopstelling. Begin met 1/125e of 1/200ste van een seconde en pas vanaf daar.
* opnamemodus: Manual (M) wordt aanbevolen voor volledige controle. Apertuurprioriteit (AV of A) kan ook werken, maar u moet zich bewust zijn van de invloed van de achtergrond op de meter.
* Meetmodus: Spotmeting of middengewogen meting kan nuttig zijn om zich te concentreren op de blootstelling van uw onderwerp en het negeren van de zwarte achtergrond.
2. Verlichtingstechnieken:uw onderwerp isoleren
Dit is het * belangrijkste * aspect. Het doel is om uw onderwerp effectief te verlichten, terwijl * verhindert * dat elk licht op de achtergrond morst.
* Afstand is de sleutel:
* onderhevig aan achtergrond: Plaats uw onderwerp enkele voeten (minimaal 4-6 voet, meer is beter) voor de achtergrond. Dit is cruciaal. Hoe verder weg, hoe minder waarschijnlijk de achtergrond is om verdwaalde licht op te pakken.
* Lichten tot achtergrond: Houd uw lichten gepositioneerd om morsen te minimaliseren. Gebruik modificatoren om de richting van het licht te regelen.
* Verlichtingsopties:
* setup met één licht (eenvoudig en effectief):
* Positie: Plaats het licht aan de ene kant van uw onderwerp in een hoek van 45 graden. Dit creëert een dramatische schaduw en benadrukt de kenmerken van het onderwerp.
* Modifier: Gebruik een softbox, paraplu of schoonheidsgeschaal om het licht te verspreiden en een zachtere, meer flatterende look te creëren. Een rooster kan het licht verder regelen.
* het licht bevredigen: Hoek het licht iets van je onderwerp, dus de * rand * van de lichtstraal valt erop. Dit helpt bij het creëren van een meer geleidelijke en aangename overgang.
* Setup met twee licht (meer controle):
* Key Light: Zoals hierboven beschreven (hoofdlichtbron).
* Vul licht: Een tweede, zwakkere lichtbron geplaatst aan de andere kant van het onderwerp om de schaduwen in te vullen. Gebruik een reflector in plaats van een tweede licht voor een zeer subtiele vulling.
* Haarlicht (optioneel): Een licht dat achter en boven het onderwerp wordt geplaatst, gericht op hun haar en schouders, om scheiding van de achtergrond te creëren. Gebruik een raster of snoot om morsen te voorkomen.
* rand licht (dramatisch):
* Plaats een licht achter uw onderwerp om een heldere omtrek te creëren. Dit scheidt hen van de zwarte achtergrond.
* snoot of rooster: Deze modificatoren zijn essentieel voor het beheersen van lichte lekkage. Ze richten de lichtstraal en voorkomen dat deze de achtergrond raakt.
* Barn -deuren: Een andere lichtmodifier die wordt gebruikt om licht te vormen en te leiden, waardoor licht op ongewenste gebieden wordt gemorst.
* omgekeerde vierkante wet: Begrijp dit principe. De lichtintensiteit neemt snel af naarmate de afstand toeneemt. Dit is de reden waarom het verder verplaatsen van uw onderwerp van de achtergrond helpt het donker te houden.
* lichtmeter (optioneel maar aanbevolen): Het gebruik van een lichtmeter zorgt voor een nauwkeurige blootstelling, vooral bij het gebruik van studio -strabees. Neem metingen rechtstreeks op het gezicht van uw onderwerp.
3. Schieten en aanpassen
* Maak testopnames: Bekijk uw afbeeldingen op het LCD -scherm van de camera. Let goed op:
* De zwarte achtergrond: Is het echt zwart, of zijn er gebieden van grijze of lichte vervuiling?
* belichting: Is uw onderwerp correct blootgesteld? Zijn er opgeblazen hoogtepunten of overdreven donkere schaduwen?
* poseren: Is uw onderwerp comfortabel en aantrekkelijk? Experimenteer met verschillende hoeken en poses.
* scherpte: Is de focus nauwkeurig?
* Aanpassingen maken: Pas op basis van uw testopnames aan:
* Lichte kracht: Verhoog of verlagen de kracht van uw lichten om de blootstelling aan uw onderwerp aan te passen.
* Lichtpositie: Stel de positie van uw lichten fijn af om het licht en de schaduwen vorm te geven.
* Camera -instellingen: Pas uw diafragma, sluitertijd of ISO indien nodig aan.
* Positie van het onderwerp: Verplaats uw onderwerp een beetje om de verlichting te optimaliseren.
4. Post-processing (bewerken)
* RAW -indeling: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
* software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of GIMP (gratis).
* Basisaanpassingen:
* belichting: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* Contrast: Verhoog het contrast om het onderwerp te laten opvallen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas deze schuifregelaars aan om details te herstellen in de helderste en donkerste gebieden.
* Witbalans: Zorg voor nauwkeurige huidtinten.
* Achtergrondverfijning:
* Borstelgereedschap (Lightroom) of Burn Tool (Photoshop): Maak zorgvuldig een verduistering van alle delen van de achtergrond die niet puur zwart zijn. Wees subtiel om te voorkomen dat onnatuurlijk ogende gradiënten worden gecreëerd.
* vignetting: Voeg een subtiel vignet toe om de hoeken van het beeld verder te verduisteren en het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Onderwerpverbetering:
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
* Skin Smoothing (spaarzaam gebruik): Verminder vlekken en rimpels, maar wees voorzichtig om de huid niet overgrend te maken, waardoor het er onnatuurlijk uitziet.
* Dodge and Burn: Subtiel verlichte (ontwijken) hoogtepunten en donkerder (verbrand) schaduwen om het gezicht van het onderwerp te beeldhouwen en dimensie toe te voegen.
* Kleurgrading (optioneel):
* Pas de algehele kleurtoon van de afbeelding aan om een specifieke stemming te creëren. Zwart -witte conversies werken ook prachtig met deze stijl.
tips en trucs:
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Houd het simpel: Begin met een eenvoudige setup met één licht en voeg geleidelijk meer lichten toe naarmate je ervaring opdoet.
* Let op voor detail: Kleine details zoals verdwaalde haren, rimpels op de achtergrond en stof op de lens kunnen afleiden van het algehele beeld.
* communicatie is sleutel: Stuur uw onderwerp op om de poses en uitdrukkingen te bereiken die u wilt.
* Gebruik een statief: Een statief helpt u uw camera stabiel te houden en wazige afbeeldingen te voorkomen, vooral in situaties met weinig licht.
* Shoot Tethered: Sluit uw camera aan op een computer, zodat u de afbeeldingen in realtime op een groter scherm kunt zien.
* Reinheid: Houd uw lens en sensor schoon om stofvlekken en artefacten in uw afbeeldingen te voorkomen.
* Beschouw een reflector: Een reflector kan licht terug op uw onderwerp stuiteren, schaduwen invullen en een meer gelijkmatige belichting creëren. Zelfs een stuk witte schuimkern kan goed werken.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende hoeken, poses en verlichtingsopstellingen om uw eigen unieke stijl te vinden.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die zowel dramatisch als visueel aantrekkelijk zijn. Vergeet niet dat verlichting het meest kritieke aspect is en het beheersen van het licht op de achtergrond is wat deze stijl echt succesvol maakt.