i. Tijdens de shoot:krijg het goed in de camera
* verlichting:
* Gouden uur: Schieten tijdens het gouden uur (kort na zonsopgang of vóór zonsondergang) biedt warm, zacht en vleiend licht dat van nature de kleuren verbetert.
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in open schaduw (schaduw die open is voor de lucht, niet geblokkeerd door bomen of gebouwen). Dit elimineert harde schaduwen en stelt kleuren in staat om levendiger te lijken. Plaats ze niet direct naast een fel verlicht gebied, omdat het contrast een probleem kan zijn.
* diffuus licht: Bewolde dagen (of het gebruik van een diffuser op een zonnige dag) zorgen voor zacht, zelfs licht dat waardere kleuren onthult.
* vul flash (subtiel): Een kleine pop van vulflits kan het gezicht van het onderwerp zachtjes opfleuren en kleuren naar voren brengen, vooral bij het fotograferen in achtergrondverlichting. Overdrijf het niet - je wilt dat het subtiel is.
* kledingkast en rekwisieten:
* Aanvullende kleuren: Kies garderobe en rekwisieten die de huidskleur en oogkleur van uw onderwerp aanvullen. Denk aan het kleurenwiel! Als uw onderwerp bijvoorbeeld blauwe ogen heeft, kunnen sinaasappel- of aardse tonen ze opvallen.
* Vetgedrukte kleuren: Wees niet bang om levendige kleuren te gebruiken in de kleding of accessoires van uw onderwerp (sjaals, hoeden, sieraden). Zorg ervoor dat ze niet botsen met de achtergrond of te veel afleiden van het gezicht van het onderwerp.
* Vermijd afgewassen kleuren: Blijf uit de buurt van bleke pastelkleuren of vervaagde kleding, tenzij dat de specifieke esthetiek is waar je voor gaat.
* Achtergrond:
* Contrast: Selecteer een achtergrond die contrasteert met de kleding en huidtint van uw onderwerp. Een donkere achtergrond kan lichte kleding maken, en vice versa.
* kleurcoördinatie: Zorg ervoor dat de achtergrondkleuren het algemene kleurenschema van het portret aanvullen. Een groene achtergrond kan bijvoorbeeld goed werken met aardse tonen in kleding.
* Vermijd rommel: Houd de achtergrond schoon en overzichtelijk om te voorkomen dat afleidt van het onderwerp en hun kleuren.
* Camera -instellingen:
* Schieten in Raw: Schiet altijd in rauw formaat! Dit bewaart meer gegevens dan JPEG, waardoor u veel meer flexibiliteit krijgt tijdens het bewerken om kleuren, blootstelling en witbalans aan te passen.
* Witbalans: Stel uw witbalans correct in voor de verlichtingsomstandigheden. Gebruik presets zoals "Daylight", "Cloudy", "Shade" of "Tungsten", of gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen voor de meest nauwkeurige kleuren. Als u Auto White Balance gebruikt, moet u de resultaten dubbel controleren en zich aanpassen in de post.
* diafragma: Gebruik een breder diafragma (lager F-nummer) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de kleuren van het onderwerp te laten opvallen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren, wat de kleurkwaliteit kan verslechteren.
* Juiste belichting: Streef naar de juiste belichting in de camera. Onderbelichte afbeeldingen resulteren vaak in gedempte kleuren.
ii. Postverwerking zonder Photoshop (met behulp van Basic Bewerkingssoftware)
Deze technieken kunnen worden toegepast in programma's zoals:
* Adobe Lightroom Mobile (gratis en betaald): Uitstekend voor mobiele bewerking en heeft veel functies.
* snapseed (gratis): Een krachtige en veelzijdige mobiele bewerkings -app.
* GIMP (gratis, desktop): Een gratis en open-source alternatief voor Photoshop.
* luminar AI (betaald, desktop): Een gebruiksvriendelijke optie met AI-aangedreven functies.
* Capture One Express (gratis, desktop): Een vereenvoudigde versie van Capture One.
* de ingebouwde editor van uw telefoon: Heeft vaak verrassend goede basisaanpassingen.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de belichting enigszins aan om de afbeelding op te fleuren en kleuren naar voren te brengen. Pas op dat u niet overbelicht bent, wat kleuren kan uitspoelen.
* Contrast: Verhoog het contrast om de kleuren meer levendig en gedefinieerd te laten lijken. Nogmaals, overdrijf het niet.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details te herstellen in heldere of donkere gebieden, die kunnen helpen om verborgen kleuren te onthullen. Breng de schaduwen omhoog om details en kleur te tonen, en haal de hoogtepunten naar beneden om de kleuren te laten knallen en niet weg te worden weggespoeld.
* Witbalans: Stel de witbalans aan om eventuele kleurafdelingen te corrigeren en nauwkeurige kleuren te garanderen. Pas de temperatuur (warmte) en tint (groen/magenta) schuifregelaars aan. Als u een grijze kaart hebt gebruikt, gebruikt u de druppelgereedschap om de witbalans voor die afbeelding in te stellen.
* kleuraanpassingen:
* Verzadiging: Verhoog de totale verzadiging om alle kleuren te intensiveren. Gebruik dit spaarzaam, omdat te veel verzadiging er onnatuurlijk en opzichtig uit kan zien.
* Vibrantie: Vibrantie is een subtielere aanpassing dan verzadiging. Het verhoogt de intensiteit van de * minder verzadigde * kleuren in de afbeelding, terwijl de reeds verzadigde kleuren relatief ongewijzigd blijven. Dit is vaak een betere optie voor het bereiken van een natuurlijk ogende kleurenboost.
* HSL/Color Mixer: De meeste bewerkingssoftware omvat een HSL (tint, verzadiging, luminantie) of Color Mixer Tool. Hiermee kunt u de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren aanpassen. U kunt bijvoorbeeld de verzadiging van alleen de rood in de lippen van een onderwerp of de blues in hun ogen vergroten. Dit is zeer krachtig voor gerichte kleurverbetering.
* Slijpen:
* Slijpen: Het beeld scherpen kan enigszins de waargenomen levendigheid van kleuren en details verbeteren. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, omdat dit ongewenste artefacten kan creëren.
iii. Tips &trucs
* Begrijp uw bewerkingssoftware: Neem de tijd om de specifieke tools en functies te leren van de bewerkingssoftware die u gebruikt. Experimenteer en kijk hoe elke aanpassing de kleuren in uw afbeeldingen beïnvloedt.
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd oververwerking. Het doel is om de natuurlijke kleuren van het portret te verbeteren, niet om een kunstmatige of onrealistische uitstraling te creëren.
* Kleurafstand: Sommige software zorgt voor meer geavanceerde kleurengraden, waar u de kleuren subtiel kunt verplaatsen in de schaduwen, middentonen en hoogtepunten. Dit kan een unieke en stilistische toets toevoegen aan uw portretten.
* Gebruik verstandig voorinstellingen: Voorinstellingen kunnen een snelle manier zijn om een bepaalde kleurstijl op uw portretten toe te passen, maar zorg ervoor dat u deze aanpast aan de specifieke afbeelding. Vertrouw niet alleen op presets; Pas ze altijd aan om de beste resultaten te krijgen.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd om een nauwkeurige kleurrepresentatie te garanderen. Anders zijn de kleuren die u op uw scherm ziet misschien niet wat anderen zien.
* Oefen, oefen, oefen: De beste manier om uw portretfotografie en vaardigheden voor het bewerken van kleuren te verbeteren, is om regelmatig te oefenen. Experimenteer met verschillende technieken en leer wat het beste werkt voor uw stijl.
* Laat het achter en kom terug: Soms, na een tijdje bewerken, kunnen je ogen moe worden en kun je het beeld misschien niet duidelijk zien. Geef jezelf een pauze en kom later met frisse ogen terug naar het beeld.
Door deze in-camera-technieken te combineren met zorgvuldige nabewerking in basisbewerkingssoftware, kunt u verbluffende portretten bereiken met levendige en boeiende kleuren zonder Photoshop nodig te hebben. Vergeet niet dat de sleutel is om te streven naar een natuurlijke en evenwichtige look die de schoonheid van uw onderwerp verbetert. Succes!