1. Licht begrijpen is de sleutel:
* Gouden uur: Dit is je beste vriend. Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgt voor zacht, warm en vleiend licht. Het minimaliseert harde schaduwen en maakt de huid er mooi uit.
* Open schaduw: Zoek een locatie waar uw onderwerp in de schaduw is, maar heeft nog steeds een uitzicht op de open lucht. Dit biedt gelijkmatige, diffuus licht. Denk na:de schaduw van een groot gebouw tegenover een open veld, onder een grote lommerrijke boom (vermijdt gevlekt licht!), Of in een overdekte veranda.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen bieden een natuurlijk diffuus licht, waardoor harde schaduwen worden geëlimineerd. Het licht kan echter een beetje plat zijn, dus je moet werken aan poseren en compositie om interesse toe te voegen.
* Harsh Sunlight (middagzon): Dit is het meest uitdagende. Vermijd het indien mogelijk. Als je * moet schieten in harde zonlicht, zoek dan naar dichte schaduw.
2. Technieken en tips:
* Positionering en poseren:
* Hoek uw onderwerp: Laat ze niet rechtstreeks tegenover de zon staan. Zich ze enigszins laten voren, kan het licht op hun gezicht verzachten.
* Draai af van de zon: Laat uw onderwerp enigszins van de zon wegdraaien, zodat het licht de zijkant van hun gezicht vangt.
* Zoek naar catchlights: Catchlights zijn de kleine hoogtepunten in de ogen. Ze laten de ogen er levend en boeiend uitzien. Plaats uw onderwerp zodat ze vangst hebben. Zelfs als het licht niet perfect is, kunnen vanglichten een groot verschil maken.
* Strategische schaduwen: Soms kunnen schaduwen je vriend zijn! Experimenteer met hoe schaduwen over het gezicht van uw onderwerp vallen voor een meer dramatische of artistieke uitstraling. Maar wees voorzichtig om harde, onflatteuze schaduwen te vermijden (zoals onder de ogen).
* Verander uw positie: Beweeg rond je onderwerp. Zelfs een kleine verandering in uw positie kan aanzienlijk beïnvloeden hoe het licht erop valt.
* Let op de achtergrond: Een heldere achtergrond kan ervoor zorgen dat uw camera uw onderwerp onderbelicht. Probeer een achtergrond te vinden die vergelijkbaar is met helderheid met uw onderwerp.
* Camera -instellingen:
* diafragma:
* breed diafragma (laag F-nummer): (bijv. F/2.8, f/4) Dit creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en uw onderwerp opvalt. Het is goed voor portretten. U moet dit in evenwicht brengen met uw sluitertijd en ISO.
* kleiner diafragma (hoog F-nummer): (bijv. F/8, f/11) Dit verhoogt de velddiepte, waardoor het beeld meer in focus blijft. Goed voor groepsfoto's of landschappen met mensen.
* sluitertijd: Pas dit aan om uw afbeelding goed bloot te stellen. Houd rekening met bewegingsonscherpte, vooral bij het fotograferen van de hand.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer nodig om een snel voldoende sluitertijd te behouden.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène en probeert een evenwichtige belichting te vinden. Het werkt goed in veel situaties, maar kan voor de gek gehouden worden door een heldere achtergronden.
* Spotmeting: De camera meet alleen het licht in het midden van uw frame. Dit is handig wanneer u moet worden blootgesteld voor een specifiek deel van het gezicht van het onderwerp (bijvoorbeeld de jukbeen). Wees voorzichtig; Het is gemakkelijk om de rest van de afbeelding onder te stellen.
* Middengewogen meting: De camera geeft prioriteit aan het licht in het midden van het frame, maar beschouwt ook de omgeving.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik dit om de belichting af te stemmen. Als uw onderwerp te donker is, verhoogt u de belichtingscompensatie (+). Als ze te helder zijn, vermindert u het (-). Vooral nuttig met heldere achtergronden.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op de juiste instelling voor de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw). Het gebruik van Auto White Balance is oké, maar het gebruik van een vooraf ingestelde is vaak nauwkeuriger.
* RAW -indeling: Schieten in RAW-indeling geeft je veel meer flexibiliteit in de nabewerking. U kunt de blootstelling, witbalans en andere instellingen aanpassen zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Natuurverwerking:
* Blootstelling aanpassen: In software na de verwerking (zoals Adobe Lightroom, Capture One of zelfs gratis opties zoals DarkTable), kunt u de blootstelling aanpassen om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken.
* Witbalanscorrectie: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te krijgen.
* schaduw en markeer herstel: Herstel detail in de schaduw en hoogtepunten.
* Contrastaanpassing: Voeg het contrast toe of vermindert het beeld.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om de gewenste stemming te creëren.
* Skin Smoothing (spaarzaam gebruik): Zachte huidvlekken kunnen vlekken verminderen, maar vermijd het te overdrijven, waardoor het onderwerp er onnatuurlijk uitziet.
Specifieke scenario's en oplossingen:
* felle zon (geen schaduw beschikbaar):
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Dit creëert een randlicht rond hun haar en schouders en kan er prachtig uitzien. U moet de blootstellingscompensatie verhogen of een vulflits gebruiken (als u er een hebt) om het gezicht van uw onderwerp goed bloot te stellen.
* Zoek reflecterende oppervlakken: Zoek naar heldere wanden, lichtgekleurde bestrating of zelfs een grote hoeveelheid water die licht op uw onderwerp kan stuiteren.
* Verplaats ze naar een betere locatie: Serieus, als je kunt, zoek gewoon een schaduwrijke plek of wacht op beter licht!
* bewolkte hemel (plat licht):
* Zoek een kleurrijke achtergrond: Een kleurrijke achtergrond kan interesse toevoegen aan de afbeelding.
* Focus op compositie en pose: Omdat het licht plat is, let dan extra aandacht aan het creëren van een dynamische compositie en het poseren van uw onderwerp op een boeiende manier.
* Voeg contrast toe in de nabewerking: Bewolde dagen kunnen afbeeldingen er een beetje plat uitzien. Het toevoegen van een klein contrast bij het werken kan helpen.
* Nabij water schieten:
* Gebruik de reflecterende eigenschappen: Water kan als een natuurlijke reflector fungeren en licht terug stuiteren op uw onderwerp. Plaats uw onderwerp in de buurt van het water en experimenteer met verschillende hoeken om te zien hoe het licht verandert.
* Let op verblinding: Blank kan een probleem zijn bij het fotograferen in de buurt van water. Gebruik een polariserend filter om verblinding en reflecties te verminderen.
Belangrijke herinneringen:
* communiceer met uw onderwerp: Een comfortabel onderwerp zal er natuurlijker en ontspannen uitzien op de foto's. Richt ze duidelijk en geef positieve feedback.
* Oefening: De beste manier om uw portretfotografie in de buitenlucht te verbeteren, is door te oefenen! Experimenteer met verschillende technieken en instellingen.
* Wees niet bang om te experimenteren: Fotografie is een kunst. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen zonder op een reflector te vertrouwen! Veel succes en veel plezier!