1. Gear die je nodig hebt (Essentials &Nice-to-Haves):
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera die handmatige regeling over diafragma, sluitertijd en ISO mogelijk maakt, werkt.
* lens: Een portretlens is ideaal. Overweeg lenzen met deze kenmerken:
* brandpuntsafstand: 50 mm, 85 mm of zelfs een 135 mm lens zijn klassieke keuzes voor portretten. Deze brandpuntsafstand biedt een flatterend perspectief en stelt u in staat om de achtergrond te vervagen.
* diafragma: Een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) is cruciaal voor het creëren van ondiepe scherptediepte, wat helpt het onderwerp te isoleren en de achtergrond verder te vervagen.
* Lichtbron: Dit is het meest kritieke element! Je hebt minstens één lichtbron nodig. Opties zijn onder meer:
* Studio Strobe/Flash (aanbevolen): Geeft u de meeste controle en kracht. Je hebt ook nodig:
* triggers: Om de flits te synchroniseren met uw camera.
* lichtmodifier (sterk aanbevolen): Een softbox, paraplu, schoonheidsgerecht of reflector zal het licht vormen en verzachten.
* speedlight/externe flitser: Meer draagbaar dan een studio -stroboscoop, maar vaak minder krachtig.
* modificatoren: Net als bij Studio Strobes is een modificator belangrijk voor het verzachten van het licht.
* continu licht: LED -panelen of zelfs huishoudelijke lampen kunnen werken, maar ze vereisen meestal hogere ISO's en langzamere sluitertijden.
* Zwarte achtergrond:
* naadloos papier: De meest voorkomende keuze. Wordt geleverd in grote broodjes en is gemakkelijk om mee te werken.
* zwarte stof/doek: Velvet, zwarte mousseline of zelfs een zwart laken kan in een snuifje werken. Zorg ervoor dat het kreukvrij is!
* donkere kamer/muur: Als je een kamer hebt die al erg donker is of een muur een donkere kleur heeft geschilderd, kun je dat gebruiken.
* statief (optioneel): Handig om te zorgen voor scherpe afbeeldingen, vooral als u langzamere sluitertijden of continu licht gebruikt.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u het licht dat op uw onderwerp valt nauwkeurig te meten. De meeste moderne camera's hebben ingebouwde meters, maar een speciale meter kan nauwkeuriger zijn.
* reflector (optioneel): Kan worden gebruikt om licht terug in de schaduw van uw onderwerp te stuiteren.
2. Je shoot opzetten:
* achtergrondplaatsing: Plaats uw zwarte achtergrond achter uw onderwerp. De afstand tussen het onderwerp en de achtergrond is cruciaal. Hoe verder het onderwerp van de achtergrond is, hoe gemakkelijker het is om de achtergrond donker te houden.
* Plaatsing van het onderwerp: Plaats uw onderwerp voor de achtergrond. Overweeg de afstand tussen het onderwerp en de lichtbron. Experimenteer met verschillende afstanden om te zien hoe het het licht op het gezicht van uw onderwerp beïnvloedt.
* Lichtplaatsing: Experimenteer om de meest vleiende hoeken te vinden. Gemeenschappelijke verlichtingsopstellingen zijn onder meer:
* Key Light (hoofdlicht): Enigszins geplaatst aan één kant van het onderwerp, waardoor de primaire verlichting wordt geboden.
* vul licht (optioneel): Gebruikt om de schaduwen te vullen die zijn gemaakt door het sleutellicht. Een reflector kan vaak dienen als een vullicht.
* rand licht (optioneel): Achter het onderwerp geplaatst om een subtiel hoogtepunt langs hun randen te creëren, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden.
* Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de hoeveelheid omgevingslicht in de scène te regelen. Begin met een relatief snelle sluitertijd (bijv. 1/125e van een seconde of sneller) om omgevingslicht te minimaliseren.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis in uw afbeeldingen te minimaliseren.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op basis van uw lichtbron. "Flash" is vaak een goed uitgangspunt als u strabees of speedlights gebruikt.
* Meetmodus: Gebruik spotmeting om het gezicht van uw onderwerp af te sporen. Dit helpt ervoor te zorgen dat hun huid correct is blootgesteld.
3. Belangrijkste technieken voor het bereiken van een echte zwarte achtergrond:
* Afstand is de sleutel: Hoe groter de afstand tussen uw onderwerp en de zwarte achtergrond, hoe minder licht op de achtergrond valt. Dit is de belangrijkste factor!
* Regel omgevingslicht: Minimaliseer omgevingslicht in de kamer. Schakel alle overheadlichten uit en blokkeer alle ramen die het licht binnenlaten. U wilt in een relatief donkere omgeving zijn.
* Lichte falloff: Begrijp hoe licht eraf valt. De lichtintensiteit neemt aanzienlijk af naarmate de afstand toeneemt. Door uw lichtbron dicht bij het onderwerp en ver van de achtergrond te plaatsen, kunt u ervoor zorgen dat het onderwerp goed verlicht is terwijl de achtergrond donker blijft.
* het licht bevredigen: "Firding" Het licht betekent dat de lichtbron iets van de achtergrond weggaat. Dit zorgt ervoor dat het helderste deel van het licht op uw onderwerp valt en de randen van de lichtkegel (die dimmer zijn) op de achtergrond vallen.
* Lichtmodificatoren zijn essentieel: Softboxen en paraplu's verspreiden het licht, waardoor een zachtere, meer flatterende look ontstaat. Ze helpen ook het lekkage te beheersen.
* omgekeerde vierkante wet: Denk aan de omgekeerde vierkante wet. De lichtintensiteit neemt evenredig af met het kwadraat van de afstand. Dus, verdubbeling van de afstand vermindert de lichtintensiteit tot een kwart.
4. Schieten:
* Maak testopnames: Voordat u begint met het fotograferen van uw onderwerp, maakt u een paar testfoto's om ervoor te zorgen dat uw verlichting en camera -instellingen correct zijn. Let goed op de blootstelling van uw onderwerp en de duisternis van de achtergrond.
* Verlichting aanpassen: Pas op basis van uw testopnames uw verlichting indien nodig aan. Als de achtergrond te helder is, probeer dan het onderwerp verder weg van de achtergrond te verplaatsen, waardoor de kracht van uw lichtbron wordt verminderd of het licht bevredigt.
* focus: Zorg ervoor dat uw focus scherp is op de ogen van uw onderwerp.
* Samenstelling: Experimenteer met verschillende poses en composities. Overweeg om de regel van derden te gebruiken om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* communiceer met uw onderwerp: Help uw onderwerp te ontspannen en je comfortabel te voelen. Geef ze richting over poseren en expressie.
5. Natuurverwerking:
* Software bewerken: Gebruik software zoals Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of GIMP (gratis) om uw afbeeldingen te bewerken.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de totale blootstelling aan om het beeld op te helderen of donkerder te maken.
* Contrast: Verhoog het contrast om het onderwerp te laten opvallen van de achtergrond.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details te herstellen in heldere of donkere gebieden.
* blanken en zwarten: Pas blanken en zwarten aan om de witte en zwarte punten van de afbeelding in te stellen. Je kunt het zwarte punt vaak naar beneden duwen om de achtergrond echt zwart te maken.
* Lokale aanpassingen (selectieve aanpassingen):
* Borstelgereedschap/Afgestudeerd filter/radiaal filter: Gebruik deze tools om aanpassingen aan specifieke gebieden van de afbeelding aan te passen. U kunt bijvoorbeeld een borstelgereedschap gebruiken om de achtergrond te verduisteren of om de ogen van uw onderwerp op te fleuren.
* Dodge and Burn: Gebruik de Dodge and Burn Tools om selectief delen van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken. Dit kan worden gebruikt om schaduwen en hoogtepunten te verbeteren en om dimensie toe te voegen aan het gezicht van uw onderwerp.
* Ruisreductie: Breng geluidsreductie aan om ruis in de afbeelding te minimaliseren, vooral als u een hoge ISO hebt gebruikt.
* Slijpen: Breng slijpen aan om de details in de afbeelding te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Pas de kleurbalans aan om nauwkeurige huidtinten te garanderen. Misschien wilt u ook de verzadiging van bepaalde kleuren aanpassen.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
Tips voor probleemoplossing:
* Achtergrond niet donker genoeg:
* Verhoog de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond.
* Verminder het omgevingslicht in de kamer.
* Verminder de kracht van uw lichtbron.
* Feer het licht weg van de achtergrond.
* Verlaag de schuifregelaar van Blacks in post-verwerking.
* Onderwerp te donker:
* Verhoog de kracht van uw lichtbron.
* Verplaats de lichtbron dichter bij het onderwerp.
* Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* Verhoog de blootstellingsschuifregelaar bij het werken.
* harde schaduwen:
* Gebruik een grotere of zachtere lichtmodifier (bijv. Een grotere softbox of een paraplu).
* Gebruik een vullicht of reflector om de schaduw in te vullen.
* Rimpels op de achtergrond:
* Iron of stoom uw stofachtergrond.
* Strek uw naadloze papier strak.
* Verplaats het onderwerp verder weg van de achtergrond en gebruik een breed diafragma om de rimpels te vervagen.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die uw onderwerp echt markeert. Vergeet niet om te oefenen en geduldig te zijn. Hoe meer je fotografeert, hoe beter je wordt in het beheersen van deze techniek. Succes!