i. Belangrijkste elementen voor zwarte achtergrondportretten:
* Verlichtingsregeling: Dit is het meest cruciale element. U moet het licht kunnen regelen, zodat het uw onderwerp raakt, maar niet de achtergrond.
* Afstand: Een grote afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond helpt de achtergrond donker te houden.
* Onderwerppositie: Plaats uw onderwerp zodat licht mooi op hun gezicht en lichaam valt.
* Achtergrondmateriaal: Kies een donkere achtergrond die geen licht weerspiegelt.
* Natuurverwerking (optioneel): Stel uw afbeelding aan om de donkere achtergrond te verbeteren en details in uw onderwerp naar voren te brengen.
ii. Verlichtingsinstellingen
Hier zijn verschillende verlichtingsopties, variërend van eenvoudig tot complexer:
* Eén lichtbron (eenvoudigst):
* licht: Een enkele stroboscoop/flits, speedlight of zelfs een constant licht (zoals een softbox, paraplu of kale lamp)
* plaatsing: Plaats het licht onder een hoek (45 graden is een goed uitgangspunt) op uw onderwerp. Veer het licht zodat het niet op de achtergrond loopt. Het gebruik van een rooster of snoot (zie hieronder) helpt het licht te regelen.
* hoe het werkt: Het licht valt voornamelijk op uw onderwerp, waardoor de achtergrond in schaduw achterblijft.
* ideaal voor: Beginners, minimalistische opstellingen.
* Twee lichtbronnen:
* Lichten: Eén hoofdlicht (zoals hierboven) en een vullicht (kleiner/minder krachtig) of een reflector.
* plaatsing: Het hoofdlicht biedt de primaire verlichting. Het vullicht (of reflector) wordt tegenover het hoofdlicht geplaatst om schaduwen op het onderwerp te verzachten. Blijf ervoor zorgen dat er geen licht op de achtergrond morst.
* hoe het werkt: Meer evenwichtige verlichting vermindert harde schaduwen.
* ideaal voor: Meer controle over schaduw- en markeergebieden.
* randverlichting (dramatisch):
* Lichten: Twee lichten achter uw onderwerp geplaatst, naar binnen naar de randen van hun hoofd/schouders.
* plaatsing: Plaats lichten achter uw onderwerp, enigszins schuift naar hen toe. Dit creëert een halo of rand van licht rond het onderwerp.
* hoe het werkt: Creëert een dramatisch silhoueteffect met gedefinieerde randen.
* ideaal voor: Sterke, edgy portretten.
* Gebruik van bestaand licht (minder controle, maar mogelijk):
* Locatie: Zoek een locatie waar een sterke lichtbron (raam, deuropening) uw onderwerp verlicht en het gebied erachter is aanzienlijk donkerder.
* plaatsing: Plaats uw onderwerp zodat het licht op hun gezicht valt en de achtergrond is ver genoeg weg om in schaduw te zijn.
* hoe het werkt: Natuurlijk licht zorgt voor de hoofdverlichting, terwijl de afstand en donkere omgeving helpen bij het creëren van een zwarte achtergrond.
* ideaal voor: Beperkte apparatuur, experimenteren met beschikbaar licht.
iii. Verlichtingsmodificatoren (cruciaal voor lichtregeling):
Deze tools helpen u bij het vormgeven en regelen van uw licht, waardoor het niet op de achtergrond morst.
* roosters: Deze beperken de lichtstraal tot een smalle kegel, waardoor licht zich verspreidt. Plaats op uw stroboscoop/flits.
* snoots: Vergelijkbaar met rasters, maar meestal kleiner en creëer een strakkere, meer gerichte lichtstraal.
* Barn -deuren: Verstelbare flappen die kunnen worden gebruikt om licht uit bepaalde gebieden te blokkeren.
* vlaggen: Zwarte panelen werden gebruikt om het licht te blokkeren van het raken van de achtergrond. Je kunt deze maken van kartonnen of schuimkern.
iv. Achtergrondkeuzes
* zwarte stof: Velvet, vilt of zelfs een donker laken kan werken. Vermijd glanzende materialen die licht reflecteren. Strek het strak uit om rimpels te voorkomen.
* Black Paper Rolls: Naadloze papierrollen zijn een professionele optie, die een soepele, consistente achtergrond bieden.
* donkere muur: Een mat zwart geschilderde muur kan ook goed werken.
* lege ruimte (het belangrijkste): Je hebt zelfs geen fysieke achtergrond nodig als de achtergrond ver genoeg weg en donker genoeg is. Afstand is de sleutel!
v. Camera -instellingen
* opnamemodus: Manual (M) is het beste voor maximale controle. Apertuurprioriteit (AV/A) kan ook werken als u de beperkingen ervan begrijpt.
* diafragma: Begin met een middellange afstand (f/5.6 - f/8) voor een goede scherpte en scherptediepte. Pas indien nodig aan om te bepalen hoeveel van het onderwerp scherp is.
* sluitertijd: Stel het in om te synchroniseren met uw flits. Meestal is dit ongeveer 1/200ste of 1/200e van een seconde (controleer de handleiding van uw camera op de snelheid van de flash -synchronisatie). Als u constant licht gebruikt, past u de sluitertijd aan om de totale blootstelling te regelen.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Pas de witbalans aan voor nauwkeurige kleuren. Flash WB is meestal een goed uitgangspunt voor studioslitsen.
* Meetmodus: Spotmeting of middengewogen meting kan nuttig zijn om het gezicht van het onderwerp te meten. Evalueer de resultaten en pas dienovereenkomstig aan. Iets overbesloten (met 1/3 of 2/3 van een stop) indien nodig.
* focus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
vi. Schietproces
1. Stel uw achtergrond in: Plaats de achtergrond ver genoeg achter uw onderwerp.
2. Plaats uw onderwerp: Experimenteer met verschillende poses en hoeken.
3. Stel uw verlichting in: Plaats uw lichten en modificatoren.
4. Maak testopnames: Bekijk uw afbeeldingen en pas uw verlichting, camera -instellingen en onderwerppositie aan totdat u het gewenste resultaat bereikt. Let goed op de achtergrond. Is het echt zwart? Is het licht op uw onderwerp vleiend?
5. Verfijn uw setup: Maak kleine aanpassingen totdat alles er perfect uitziet.
6. schiet! Maak veel foto's.
vii. Post-processing (optioneel)
Hoewel het doel is om een zwarte achtergrond in de camera te bereiken, kan nabewerking helpen het beeld te verfijnen.
* RAW -verwerking (aanbevolen): Schieten in RAW -indeling biedt de meeste flexibiliteit.
* belichting en contrast: Pas aan om de algehele helderheid en contrast te verfijnen.
* schaduwen en hoogtepunten: Herstel details in de schaduw of hoogtepunten indien nodig.
* zwarten: Die de zwarten op de achtergrond indien nodig. Pas op dat u schaduwdetail niet in uw onderwerp verplettert.
* Dodge and Burn: Lichten (Dodge) en Darke (Burn) specifieke gebieden van het onderwerp om functies te verbeteren en dimensie te creëren.
* Lokale aanpassingen: Gebruik borstels of gradiënten om gelokaliseerde aanpassingen te maken aan specifieke delen van de afbeelding.
* Verwijder afleidingen: Verwijder eventuele stofvlekken of andere onvolkomenheden.
viii. Problemen oplossen
* Achtergrond is niet zwart:
* Verplaats het onderwerp verder van de achtergrond.
* Gebruik verlichtingsmodificatoren om te voorkomen dat licht op de achtergrond morst.
* Verminder de kracht van uw lichten.
* Duister de achtergrond bij het werken na verwerking (maar probeer dit te vermijden als de primaire oplossing).
* harde schaduwen over het onderwerp:
* Gebruik een vullicht of reflector om schaduwen te verzachten.
* Verplaats het hoofdlicht verder weg van het onderwerp.
* Onderwerp is onderbelicht:
* Verhoog de kracht van uw lichten.
* Open uw diafragma (lager F-nummer).
* Verhoog uw ISO (maar let op lawaai).
* Vertraag uw sluitertijd (als u constant licht gebruikt).
ix. Key Takeaways
* Lichtbesturing is koning. Hoe meer u het licht kunt regelen, hoe beter uw resultaten zullen zijn.
* Afstand is je vriend. Houd uw onderwerp ver weg van de achtergrond.
* Experimenten is de sleutel. Wees niet bang om verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen te proberen.
* vertrouw niet alleen op nabewerking. Probeer de best mogelijke afbeelding in de camera te krijgen.
Door deze stappen te volgen, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die uw onderwerp markeren en uw creativiteit laten zien. Succes!