poseren en vissen op het lichaam voor betere portretten:een uitgebreide gids
Poseren en vissen zijn cruciaal voor het flatteren van uw onderwerpen en het creëren van impactvolle portretten. Het gaat er niet alleen om hen te vertellen "daar te staan en te glimlachen." Het gaat erom te begrijpen hoe licht omgaat met het lichaam, hoe hoeken vormen creëren en hoe u effectief kunt communiceren met uw onderwerp.
Hier is een uitsplitsing van belangrijke gebieden:
i. Fundamentele principes:
* Hoeken zijn je vriend: Straight-on poses kunnen er vaak plat en onflatteus uitzien. Hoeken creëren diepte, schaduw en visueel belang.
* Vermijd ledematen die rechtstreeks naar de camera wijzen: Hierdoor zien ze er kort en stomp uit. Baan armen en benen creëert een elegantere lijn.
* Creëer ruimte: Kleine openingen tussen armen en romp of benen, creëren een gevoel van definitie en vermijd er omvangrijk uit te zien.
* Gewichtsverdeling: Als u gewicht op één been verschuift, wordt een natuurlijke curve in het lichaam en een meer ontspannen houding veroorzaakt.
* houding is sleutel: Goede houding straalt vertrouwen uit en verlengt de figuur.
* Communicatie is van het grootste belang: Richt uw onderwerp duidelijk en vriendelijk. Leg uit waarom u hen vraagt om iets te doen en specifieke instructies te geven.
* Observeer en aanpassen: Let goed op de kenmerken van het onderwerp en maak kleine aanpassingen om hun individuele vorm te flatteren.
* ontspanning is essentieel: Een gespannen onderwerp ziet er stijf en ongemakkelijk uit. Moedig hen aan om te ademen en hun schouders te ontspannen.
ii. Specifieke lichaamsdelen poseren:
* hoofd en nek:
* Kin omhoog, ga naar voren: Dit minimaliseert dubbele kin en verlengt de nek. Instrueer ze om zachtjes hun voorhoofd naar de camera te duwen.
* lichte kanteling: Het lichtje kantelen (links of rechts) voegt visuele interesse toe en verzacht de kaaklijn.
* Draai het hoofd: Een kleine bocht naar of weg van het licht kan de schaduwen op het gezicht drastisch veranderen.
* Jawline Definitie: Zorg ervoor dat het licht de kaaklijn vangt om het te definiëren.
* schouders:
* hoekige schouders: Vermijd de schouders perfect parallel aan de camera. Hengelt hen creëert diepte en voorkomt dat het onderwerp er boxy uitziet.
* Een schouder laten vallen: Het verlagen van een schouder enigszins creëert een meer ontspannen en natuurlijke pose.
* Vermijd stijve schouders: Moedig uw onderwerp aan om hun schouders te ontspannen en te ademen.
* armen en handen:
* de armen buigen: Vermijd armen recht naar beneden aan de zijkanten. Buigen ze enigszins vormt vorm en zorgt voor meer natuurlijke handplaatsing.
* Handplaatsing:
* in zakken: Kan er casual en ontspannen uitzien.
* Iets vasthouden: Een prop kan de handen iets te doen geven en aan het verhaal toevoegen.
* Rustend op een heup: Creëert een flatterende curve en een ontspannen houding.
* het gezicht voorzichtig aanraken: Voegt intimiteit toe en vestigt de aandacht op het gezicht.
* Vermijd klemmende vuisten: Dit ziet er gespannen en onnatuurlijk uit.
* Toon de zijkant van de hand: Laat de achterkant van de hand niet rechtstreeks naar de camera zien, omdat deze er groot uit kan zien.
* elleboogpositie: Vermijd dat de elleboog direct op de camera wordt gericht.
* torso:
* de S-curve: Moedig een lichte S-curve in de wervelkolom aan om een meer vrouwelijke en vleiende vorm te creëren.
* Draai de romp: De torso weghenpen van de camera slaagt de taille.
* leunen: Leunend tegen een muur of object kan een ontspannen en informele pose creëren.
* benen en voeten:
* Gewichtsverdeling: Verschuiv gewicht naar één been om een natuurlijke curve te creëren.
* de benen bestrijken: Eén been iets naar voren of aan de zijkant creëert een meer dynamische pose.
* Vermijd gesloten knieën: Dit ziet er stijf uit. Moedig een lichte bocht in de knieën aan.
* puntige teen: Het wijzen van de teen kan het been verlengen.
* voetpositie: Vermijd de voeten perfect parallel aan de camera. Hoek ze enigszins.
iii. Positie voor verschillende lichaamstypes:
* Onderwerpen overgewicht:
* vissen is cruciaal: Hoek het lichaam om een afslankeffect te creëren.
* Losse kleding: Vermijd kleding die te strak of te flodderig is.
* Hogere camerahoek: Schieten vanuit iets boven kan meer flatterend zijn.
* Goede houding: Langwerpig het lichaam en creëert een meer zelfverzekerd uiterlijk.
* Vermijd rechte schoten: Deze kunnen breedte benadrukken.
* lange onderwerpen:
* zittend of gehurkt: Deze poses kunnen helpen om de compositie in evenwicht te brengen.
* Gebruik de omgeving: Leunend tegen muren of bomen kan een meer natuurlijke en ontspannen pose creëren.
* Breek de lijn: Vermijd rechte lijnen en maak curven in het lichaam.
* Korte onderwerpen:
* Lage camerahoek: Schieten vanaf iets hieronder kan ze groter laten lijken.
* verticale lijnen: Moedig kleding aan met verticale lijnen om het lichaam te verlengen.
* hakken: Kan hoogte toevoegen en de houding verbeteren.
* Leg de wervelkolom recht: Goede houding is essentieel voor het maximaliseren van hoogte.
iv. Poseert om te voorkomen:
* De "hert in koplampen" look: Een stijve, onnatuurlijke pose met brede ogen en een geforceerde glimlach.
* armen strak tegen het lichaam gedrukt: Hierdoor lijken de armen groter en minder gedefinieerd.
* Gesloten knieën: Creëert een stijve en ongemakkelijk uiterlijk.
* Handen klemden in vuisten: Suggereert spanning en angst.
* rechtstreeks naar de camera kijken zonder uitdrukking: Dit kan intimiderend zijn.
* Afleidende achtergronden: Let op wat er achter uw onderwerp is.
v. Tips voor het regisseren van uw onderwerp:
* Wees duidelijk en beknopt: Gebruik eenvoudige taal en geef specifieke instructies.
* demonstreren: Laat ze zien wat je wilt dat ze doen.
* Gebruik positieve versterking: Prijs hun inspanningen en moedig hen aan.
* Wees geduldig: Poseren kan ongemakkelijk zijn, dus wees geduldig en begripvol.
* Vraag om feedback: Moedig uw onderwerp aan om u te vertellen of ze zich ongemakkelijk voelen of suggesties hebben.
* Laat hun persoonlijkheid doorgaan: De beste poses zijn die welke de persoonlijkheid van het onderwerp doorstaat.
* Neem pauzes: Als u een lange fotoshoot doet, neemt u pauzes om uw onderwerp te laten ontspannen en opnieuw te energie.
vi. Oefening maakt perfect:
* Oefen met vrienden en familie: Experimenteer met verschillende poses en hoeken.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Let op hoe ze hun onderwerpen vormen.
* Sta open voor experimenten: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
* Word niet ontmoedigd: Het kost tijd en oefening om je poseervaardigheden te ontwikkelen.
vii. Beyond the Static Pose:Movement and Candid Moments
Hoewel gestructureerde poses belangrijk zijn, wees niet bang om beweging op te nemen en openhartige momenten vast te leggen.
* Vraag hen om te lopen: Leg ze in beweging.
* interactie met de omgeving: Laat ze op een bank zitten, tegen een muur leunen of bloemen plukken.
* Moedig lachen en gesprek aan: Leg echte emoties vast.
* Gebruik rekwisieten: Een sjaal, hoed of paraplu kan interesse en beweging toevoegen aan een schot.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretfotografie dramatisch verbeteren en beelden maken die zowel flatterend als aantrekkelijk zijn. Vergeet niet dat het doel is om uw onderwerpen te helpen zich comfortabel en zelfverzekerd te voelen voor de camera en om hun unieke persoonlijkheid en schoonheid vast te leggen.