1. Inzicht in het doel:
* Motion Blur: Het primaire doel is om opzettelijk beweging te vervagen, hetzij van het onderwerp, de achtergrond of beide.
* interesse toevoegen: Het gaat niet alleen om vervaging; Het gaat over * gecontroleerde * vervaging die visuele interesse en een gevoel van energie of drama toevoegt.
* Experimenteren: Er is geen enkele "perfecte" instelling. Succes komt van experimenteren en leren hoe verschillende sluitertijden uw imago beïnvloeden.
2. Essentiële apparatuur:
* camera met handmatige modus (m): Dit is essentieel om sluitertijd, diafragma en ISO onafhankelijk te regelen.
* lens: Een snelle lens (groot diafragma zoals f/1.8, f/2.8) helpt meer licht in te laten, vooral nuttig in situaties met weinig licht of wanneer u een ondiepe scherptediepte wilt.
* statief (sterk aanbevolen): Een statief houdt de achtergrond scherp wanneer u de sluiter sleept, vooral bij weinig licht. Als je de achtergrond meer probeert te vervagen, kan een monopod voldoende of zelfs handheld technieken zijn met zorgvuldige bracing kan werken.
* Optioneel:Neutrale dichtheid (ND) Filter: In fel licht vermindert een ND -filter de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, waardoor u lagere sluitertijden kunt gebruiken zonder de afbeelding te veel te blootstellen.
* Optioneel:off-camera flash/stroboscoop: Flash kan worden gebruikt om de beweging van uw onderwerp te bevriezen en toch de achtergrond te laten vervagen.
3. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Handmatige (M) -modus is cruciaal.
* sluitertijd: Dit is de sleutel! Begin met een langzame sluitertijd zoals 1/30 van een seconde of 1/15 van een seconde. Experimenteer vanaf daar. Lagere snelheden (1/8, 1/4 of zelfs langer) zullen meer uitgesproken vervaging creëren. Snellere snelheden (1/60, 1/40) zullen subtieler zijn.
* diafragma: Kies uw diafragma op basis van de gewenste scherptediepte. Een breder diafragma (kleiner F-nummer zoals f/2.8) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp benadrukt. Een smaller diafragma (groter F-nummer zoals f/8) houdt meer van de scène in focus. Vergeet niet om de diafragma in evenwicht te brengen met sluitertijd om de juiste blootstelling te bereiken.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken met de gekozen sluitertijd en diafragma.
* Focusmodus: Single-Point autofocus (AF-S of one-shot) is vaak het beste voor portretten, gericht op de ogen van het onderwerp. Continue autofocus (AF-C of AI-servo) kan nuttig zijn als uw onderwerp beweegt. Overweeg het gebruik van back-knop focus om de focus te ontkoppelen vanaf de sluiterknop.
* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting is vaak een goed uitgangspunt. Wees echter rekening met heldere achtergronden die de meter voor de gek kunnen houden. Experimenteer met spotmeting indien nodig.
* beeldstabilisatie: Als uw lens afbeeldingsstabilisatie (IS of VR) heeft, zet u deze * aan * bij het fotograferen van handheld, maar zet het * uit * Uit * Bij gebruik van een statief.
4. Technieken en overwegingen:
* Onderwerpbeweging:
* Onderwerp nog steeds: De achtergrond vervaagt als u de camera beweegt. Dit creëert een gevoel van beweging rond een scherp onderwerp.
* Onderwerp bewegen: Het onderwerp zal vervagen en een gevoel van actie of snelheid creëren. Dit werkt goed voor dansers, atleten of mensen in beweging.
* Camerabeweging (panning):
* Volg het onderwerp: Verplaats uw camera soepel samen met een bewegend onderwerp. Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond. Dit is een klassieke techniek voor het fotograferen van raceauto's of hardlopers.
* opzettelijke camerabeweging (ICM): Verplaats de camera opzettelijk tijdens de belichting (bijv. Op en neer, naast elkaar of in een cirkelvormige beweging). Dit creëert abstracte en artistieke effecten.
* flash -techniek ("achterste gordijnsynchronisatie" of "tweede gordijn sync"):
* Stel uw flitser in op de achterlooplichaam synchronisatie (controleer uw camera-handleiding). Dit betekent dat de flits aan het * einde * van de belichting vuurt.
* De beweging van het onderwerp zal gedurende de belichting vervagen, en dan zal de flits het onderwerp helemaal aan het einde "bevriezen", waardoor een scherp, gedefinieerd beeld bovenop de vervaging wordt gegeven. Dit is geweldig voor het vastleggen van lichte paden en een bewegingsgevoel.
* Samenstelling: Overweeg hoe de vervaging uw compositie zal beïnvloeden. Let op lijnen, vormen en kleuren.
* Oefening en experimenten: Begin met subtiele vervaging en verhoog geleidelijk de sluitertijd om verschillende effecten te bereiken. Schiet in verschillende lichtomstandigheden en probeer verschillende technieken.
* stabiliteit: Probeer zelfs met beeldstabilisatie zo stabiel mogelijk te zijn bij het fotograferen van handheld. Doe jezelf schrap tegen een muur of boom, of gebruik een bredere houding.
* communiceer met uw onderwerp: Vertel uw onderwerp wat u probeert te bereiken en begeleidt hun bewegingen. Dit is cruciaal voor het vastleggen van het gewenste effect.
* Natuurverwerking: U kunt het effect van bewegingsonscherpte vaak verbeteren in de nabewerking met behulp van software zoals Photoshop of Lightroom.
Voorbeeldscenario's en -instellingen:
* etherisch portret in een bos:
* Camera:handmatige modus
* Sluitertijd:1/15 tot 1/8e seconde
* Aperture:f/2.8 (voor ondiepe scherptediepte)
* ISO:zo laag mogelijk (aanpassen aan balansblootstelling)
* Techniek:Onderwerp bevat een pose en u beweegt de camera enigszins op en neer tijdens de blootstelling om het gebladerte achter hen te vervagen.
* Dynamisch portret van een danser:
* Camera:handmatige modus
* Sluitertijd:1/30 tot 1/15e seconde
* Apertuur:F/4 tot f/5.6 (om de danseres meestal in focus te houden)
* ISO:Pas aan op balansblootstelling
* Techniek:leg de danser vast terwijl ze in beweging zijn. U kunt ervoor kiezen om met de danseres te pannen of de camera nog steeds te houden om de danseres te vervagen tegen een statische achtergrond.
* Lichte paden met flits:
* Camera:handmatige modus
* Sluitertijd:1 seconde tot 2 seconden
* Apertuur:F/8 tot F/11 (om de lichte paden vast te leggen)
* ISO:zo laag mogelijk (waarschijnlijk 100 of 200)
* Flash:achterlooptrentesynchronisatie (indien nodig de flitsvermogen aanpassen)
* Techniek:Onderwerp verplaatst een lichtbron (bijv. Sparkler, zaklamp) tijdens de belichting. De flits bevriest de eindpositie van het onderwerp.
Key Takeaways:
* Controle is de sleutel: Het slepen van de sluiter gaat over het regelen van de vervaging, niet alleen willekeurig maken.
* Experiment! De beste manier om te leren is om verschillende instellingen en technieken te proberen en te zien wat voor u werkt.
* Denk creatief: Gebruik Motion Blur om een gevoel uit te drukken, een verhaal te vertellen of een uniek visueel effect te creëren.
Door deze concepten te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst beheersen van het slepen van de sluiter en verbluffende en unieke portretfoto's maken. Veel succes en veel plezier!