i. Met behulp van een tilt-shift lens (de technische manier)
Dit is de "echte" manier om het te doen en geeft de beste resultaten, maar het vereist gespecialiseerde (en dure) apparatuur.
* Inzicht in Tilt and Shift:
* tilt: Dit verwijst naar het roteren van het lensvlak ten opzichte van de sensor. Als u de lens * naar voren * kantelt * kunt u het * vlak van focus * in uw afbeelding nauwkeurig regelen. Dit is de sleutel tot het miniatuureffect.
* verschuiving: Dit houdt in dat de lens * parallel * naar de beeldsensor wordt verplaatst. Shift wordt voornamelijk gebruikt voor het corrigeren van perspectiefvervorming (waardoor verticale lijnen verticaal lijken in plaats van convergeren). Hoewel nuttig in de architectuur, is het minder belangrijk voor het miniatuureffect in portretten.
* apparatuur: Een tilt-shift-lens (bijv. Canon TS-E, Nikon PC-E of equivalenten van derden van Lensbaby, Samyang/Rokinon). Je hebt ook een camera nodig die compatibel is met deze lenzen.
* techniek:
1. Camera -instelling: Gebruik een statief. Een stabiele basis is cruciaal voor precieze aanpassingen. Stel uw camera in op de handmatige modus (M).
2. Samen en focus normaal: Kader aanvankelijk uw shot en focus normaal alsof u een gewone lens gebruikt. Dit geeft je een startpunt.
3. Bepaal het gewenste focusvlak: Denk na over welk deel van het onderwerp je scherp wilt zijn. Meestal wilt u voor een miniatuureffect een zeer smalle band van focus. Dit kan de ogen, een specifiek gezichtsfunctie of een klein deel van hun kleding zijn.
4. Tilt -aanpassing:
* kantelen naar voren (omlaag): Om het miniatuureffect te maken, kantelt u de lens meestal naar voren (naar beneden). Dit zal het focusvlak dichter bij de grond/horizon plaatsen.
* hoek en positie: De exacte hoeveelheid kanteling en de positie van het gefocuste vlak hangt af van de afstand en positie van het onderwerp in het frame. Kleinere kantelhoek vereist een langere afstand van het onderwerp.
* Live View and Focus Peighting: Gebruik de Live View -modus van uw camera (indien beschikbaar) met Focus Peighting om precies te zien wat er in focus is. Pas de kanteling aan totdat u het gewenste dunne splits van scherpte bereikt.
5. Apertuur: Gebruik een matig breed diafragma (bijv. F/2.8 tot f/5.6) om de velddiepte verder te verminderen. De combinatie van kanteling en diafragma is wat de sterke vervaging creëert. Wees voorzichtig - een te breed diafragma kan het focusgebied * te * dun en onbruikbaar maken.
6. Shift (optioneel): Als u de vervorming van het perspectief moet corrigeren (bijvoorbeeld als het onderwerp lang is en uw camera omhoog wordt gebogen), gebruikt u de shift -functie. Voor het miniatuureffect is verschuiving echter vaak onnodig.
7. Meet en belichting: Pas uw sluitertijd en ISO aan om de juiste blootstelling te bereiken.
8. Neem het schot: Druk voorzichtig op de sluiter.
9. Review en verfijn: Onderzoek de afbeelding op het LCD van uw camera. Zoom in om de scherpte van het brandvlak te controleren. Maak kleine aanpassingen aan de kanteling en het diafragma en herschoten indien nodig.
* Belangrijke overwegingen:
* Oefening: Tilt-shift fotografie is oefening. Experimenteer met verschillende onderwerpen en kantelhoeken om de effecten te begrijpen.
* Onderwerp Afstand: Hoe verder u van uw onderwerp bent, hoe minder tilt u nodig hebt om het miniatuureffect te bereiken.
* Samenstelling: Kies scènes met een goede scheiding tussen elementen op de voorgrond en achtergrond om de illusie van diepte te verbeteren.
* geduld: Dit is geen snel proces. Het vereist zorgvuldige instellingen en precieze aanpassingen.
ii. Het maken van de tilt-shift look in post-processing (de gemakkelijkere manier)
Deze methode maakt gebruik van software zoals Photoshop, GIMP of mobiele bewerkings-apps om het tilt-shift-effect te simuleren.
* software: Adobe Photoshop, GIMP (gratis) of mobiele apps zoals "TiltShiftgen", "Snapseed" of "Focus Story". Photoshop biedt de meeste controle en flexibiliteit.
* workflow (Photoshop -voorbeeld):
1. Open uw afbeelding: Laad het portret in Photoshop.
2. Snelle maskermodus (Q): Voer Quick Mask -modus in (druk op 'Q'). Hiermee kunt u een selectie maken met een gradiënt.
3. Gradiëntgereedschap (G): Selecteer het Gradient Tool (G). Kies een zwart-wit lineair gradiënt.
4. Teken de gradiënt: Klik en sleep over de afbeelding waar u het focusvlak wilt hebben. De lengte en hoek van de gradiënt bepalen de scherpte en oriëntatie van het focusgebied. Stel je voor dat je een lijn trekt die het vliegtuig vertegenwoordigt waar je wilt dat dingen scherp zijn. De rode overlay laat je de wazige gebieden zien.
5. Exit Quick Mask -modus (Q): Druk opnieuw op 'Q' om de Mask -modus van de snelle maskers af te sluiten. Dit zet de gradiënt om in een selectie. Het gebied dat in de gradiënt was, is nu geselecteerd.
6. Keer de selectie om (Shift + Ctrl + I of Shift + CMD + I): Keer de selectie om zodat de * niet -geselecteerde * gebieden zijn waar de vervaging wordt toegepast.
7. Lens Blur -filter toepassen (filter> vervaging> Lens vervaging): Open het Lens Blur -filter.
8. Instellingen aanpassen:
* straal: Dit regelt de hoeveelheid vervaging. Experimenteer om een realistisch miniatuureffect te vinden. Begin met een lage waarde (bijv. 5-15) en pas de omhoog aan.
* vorm (iris): Kies een irisvorm die er natuurlijk uitziet voor out-of-focus hoogtepunten (bokeh).
* Andere instellingen: Pas de helderheid, rotatie en spiegelende hoogtepunten aan om de vervaging te verfijnen.
9. Ok: Klik op "OK" om de vervaging toe te passen.
10. verbeteringen (optioneel):
* Verzadigingsboost: Miniatuurscènes hebben vaak de verzadiging gestimuleerd. Verhoog de verzadiging enigszins om het speelgoedachtige uiterlijk te verbeteren (afbeelding> aanpassingen> tint/verzadiging).
* Slijpen: Scherp het gebied dat in de focus is om het meer te laten opvallen. Gebruik een subtiel slijperfilter (filter> Slijten> Smart Slyper worden).
* Mobiele apps:
* Het proces is vergelijkbaar, maar de interface zal anders zijn.
* Meestal selecteert u een focusgebied (vaak met lijnen of vormen), past u de waassterkte aan en neemt u het effect aan.
* Tips voor post-verwerking:
* subtiliteit is de sleutel: Overdrijf de vervaging of verzadiging niet. Een subtiel effect is overtuigender.
* Kies de juiste afbeelding: Afbeeldingen genomen vanuit een enigszins verhoogde hoek (zoals neerkijken op een scène) werken meestal het beste.
* Experimenteer met het focusvlak: Probeer verschillende invalshoeken en vormen voor het focusgebied om te zien wat het beste werkt voor uw afbeelding.
* Gebruik lagen en maskers: Gebruik in Photoshop lagen en maskers om het vervagingseffect selectief toe te passen en te verfijnen. Dit geeft je meer controle. U kunt een laagmasker gebruiken om de vervaging te "schilderen" uit gebieden waar het er onnatuurlijk uitziet.
Welke methode is het beste?
* voor de meest realistische en hoogste kwaliteitsresultaten: Een tilt-shift-lens is de beste optie. Het is echter een belangrijke investering.
* voor gebruiksgemak en betaalbaarheid: Natuurverwerking is een geweldige manier om te experimenteren met de tilt-shift-look zonder gespecialiseerde apparatuur te kopen.
Sleutelelementen voor effectieve tilt-shift portretten (ongeacht de methode):
* Perspectief: Schieten vanuit een enigszins verhoogde hoek die neerkijkt op het onderwerp en scène verbetert vaak het miniatuureffect.
* Samenstelling: Scènes met heldere lagen en verschillende elementen (voorgrond, middelgrote, achtergrond) werken het beste.
* kleur: Het stimuleren van verzadiging kan bijdragen aan het speelgoedachtige gevoel.
* Onderwerpkeuze: Portretten die buiten worden genomen, in omgevingen met een goed schaalgevoel, werken vaak goed. Denk na over hoe de omgeving zal bijdragen aan het algemene miniatuureffect. Een portret in een enorm landschap zal het effect meer dan een portret in een eenvoudige studio verbeteren.
* licht: Zelfs en enigszins felle verlichting kan helpen bij te dragen aan de miniatuur -esthetiek.
Door de juiste apparatuur (of postverwerkingstechnieken) te combineren met zorgvuldige planning en aandacht voor detail, kunt u opvallende en unieke tilt-shift portretten maken die een grillige, miniatuurwereld vangen. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om de stijl te vinden die het beste bij u past!