1. Verlichting is koning (en koningin):
* Hoog contrast: Dit is * het * bepalende kenmerk. Denk aan diepe schaduwen en heldere hoogtepunten. Vermijd zelfs platte verlichting.
* hard licht: Gebruik een directe, ongefilterde lichtbron (een kale lamp met een reflector of een speedlight/stroboscoop met een rooster). Dit creëert frisse, gedefinieerde schaduwen.
* enkele lichtbron (vaak): Een belangrijk aspect van noir is dramatische eenvoud. Vaak wordt slechts één sterke lichtbron gebruikt, waardoor grimmige schaduwen aan één kant van het gezicht ontstaan.
* Lichtplaatsing:
* Rembrandt -verlichting: Dit is een klassieker. Het licht wordt aan de zijkant en iets achter het onderwerp geplaatst, waardoor een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron ontstaat.
* zijkantverlichting: Snijd het gezicht in tweeën met licht en schaduw. Zeer dramatisch en gemeenschappelijk.
* Topverlichting: Creëert diepe schaduwen onder de ogen en neus en voegt een gevoel van mysterie en intriges toe.
* achtergrondverlichting: Kan worden gebruikt om een silhouet te maken of om het haar van het onderwerp te markeren.
* Experiment met Gobos (cookies): Gebruik een gobo (een stencil dat voor het licht wordt geplaatst) om interessante patronen op het onderwerp of de achtergrond te projecteren. Raam jaloezieën, Venetiaanse jaloezieën en takken zijn veel voorkomende keuzes. U kunt eenvoudig uw eigen gobo maken uit karton.
* scrims en reflectoren: Gebruik een scrim om het licht te verzachten als het * te * hard is, of een reflector om een beetje licht in de schaduwen te stuiteren. Zwarte vlaggen (negatieve vulling) kunnen worden gebruikt om de schaduwen verder te verdiepen.
2. Samenstelling en achtergrond:
* close-ups en middelgrote opnamen: Focus op het gezicht en het bovenlichaam om emotie en intimiteit te benadrukken.
* off-center framing: Regel van derden is je vriend. Plaats het onderwerp niet dood.
* Toonaangevende lijnen en hoeken: Gebruik architecturale elementen of rekwisieten om het oog van de kijker te trekken. Denk aan diagonale lijnen gemaakt door schaduwen, gordijnen of andere objecten.
* Donkere achtergronden: Een donkere, bij voorkeur overzichtelijke achtergrond zal helpen het onderwerp en de dramatische verlichting te benadrukken. Een gewone zwarte muur of een schaduwrijk, wazig interieur werkt goed.
* Milieuverhalen: Gebruik je achtergrond om te duiden op een verhaal. Een door regen gestreaakt raam, een slecht verlicht steegje of een rokerige bar kan de noir-sfeer verbeteren.
3. Poseren en expressie:
* De look "Femme Fatale":
* zwoele blik: Een enigszins neerwaartse blik, kijkend naar de camera, brengt een gevoel van mysterie en allure over.
* gescheiden lippen: Licht gescheiden lippen kunnen toevoegen aan de sensualiteit.
* Subtiele lichaamstaal: Een enigszins gebogen schouder, een hand die op de heup rust, of een sigaret die elegant wordt vastgehouden, kan allemaal bijdragen aan het algehele effect.
* De "hardboiled detective" look:
* broeierige expressie: Een serieuze, doordachte of vermoeide uitdrukking is de sleutel.
* Sterke kaaklijn: Benadruk de kaaklijn met de pose.
* een "duizend-meter stare": Een look die suggereert dat ze te veel hebben gezien.
* armen gekruist of handen in zakken: Brengt een gevoel van onthechting of bescherming over.
* klassieke noir poses:
* over de schouder kijken.
* leunend tegen een muur of deuropening.
* zittend in een stoel met één been gekruist.
* Richt het model: Vertel ze niet alleen dat ze 'noir moeten kijken'. Geef ze een achtergrondverhaal, een motivatie en laat ze het personage belichamen.
4. Garderobe en rekwisieten:
* kleding:
* vrouwen: Een klassieke trenchcoat, een slinky jurk (vaak satijn of fluweel), handschoenen, een hoed met een brede rand (fedora-stijl) en hoge hakken zijn allemaal geweldige keuzes. Donkere kleuren (zwart, donkerrood, diepe blues) zijn ideaal.
* mannen: Een fedora, een trenchcoat, een op maat gemaakt pak (bij voorkeur donker), een fris wit shirt en een stropdas zijn nietjes.
* Props:
* sigaretten: (Gebruik met voorzichtigheid en respect voor niet-rokers. Overweeg alternatieven zoals nep-sigaretten of rekwisieten.) Een sigarettenhouder draagt bij aan het vintage gevoel.
* geweren: (Nogmaals, gebruik met extreme voorzichtigheid en wettigheid. Kies voor speelgoedpistolen of rekwisieten.)
* hoeden: Fedora, Trilby, Cloche.
* vloeistofflessen en glazen: Een glas whisky of een half lege fles kan toevoegen aan de atmosfeer.
* kranten: Een gevouwen krant kan een goede prop zijn voor een detective.
* spiegels: Reflecties kunnen diepte en intriges toevoegen.
* regen: Simuleren indien mogelijk (en veilig) om regen toe te voegen om drama toe te voegen.
5. Natuurverwerking (sleutel tot de noir-look):
* Converteer naar zwart -wit: Dit is essentieel.
* Verhoog contrast: Duw de hoogtepunten en verdiepen de schaduwen. Een sterke S-curve in de aanpassingslaag van de curven is gebruikelijk.
* Dodge and Burn: Subtiel verlicht (ontwijken) en donkerder (verbrand) specifieke gebieden om de vorm van het gezicht te verbeteren en meer dramatische schaduwen te creëren. Focus op de ogen, jukbeenderen en kaaklijn.
* Voeg graan toe: Een subtiele hoeveelheid graan kan toevoegen aan de vintage filmlook.
* Slijpen: Scherp de afbeelding zorgvuldig om de details te verbeteren, maar vermijd overdekte.
* vignetting: Een subtiel vignet (het donkerder maken van de randen van het frame) kan het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding trekken.
* toning: Experimenteer met subtiele toningseffecten. Een enigszins sepia of coole toon kan de stemming verbeteren.
Tips en overwegingen:
* Plan je shoot: Verzoek uw locatie, plan uw verlichtingsopstelling en maak een moodboard voor inspiratie.
* Werk met een model dat de noir -esthetiek begrijpt: Communicatie is de sleutel.
* Studiefilm noir: Bekijk klassieke film noir -films om een beter begrip te krijgen van de verlichting, compositie en stemming. Let op hoe schaduwen worden gebruikt en hoe de personages worden afgebeeld.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende technieken te proberen en te vinden wat het beste voor u werkt. Er is niemand "juiste" manier om een film noir -portret te maken.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het vastleggen van de essentie van film noir.
* Juridische en ethische overwegingen: Let op wetten met betrekking tot rekwisieten (vooral wapens) en zorg ervoor dat alle modellen instemmen met volwassenen.
* Veiligheid eerst: Werk in een veilige omgeving en wees voorzichtig met verlichtingsapparatuur.
Door deze elementen te combineren, kunt u prachtige Hollywood -film noir -portretten maken die het drama, het mysterie en de allure van dit iconische genre vangen. Succes!