1. Planning en voorbereiding:
* concept: Beslis over de algehele stemming en voel dat je wilt overbrengen. Dit zal de garderobe, pose en expressie van uw onderwerp beïnvloeden. Wil je dat het edgy, elegant, minimalistisch of iets anders is?
* Onderwerp:
* garderobe: Solide, donkere kleuren (diepe blues, greens, rood, zwarten) werken de neiging het beste te werken, omdat ze niet volledig op de achtergrond opgaan. Overweeg texturen zoals Velvet of Leer. Lichtere of helderdere kleuren kunnen ook werken voor contrast, maar vereisen zorgvuldige verlichting. Vermijd drukke patronen die kunnen afleiden.
* make -up: Overweeg iets zwaardere make -up dan normaal, vooral rond de ogen en lippen, om ervoor te zorgen dat ze opvallen.
* poseren: Experimenteer met verschillende poses. Een klassieke pose kan rechtstreeks naar de camera kijken, maar overweeg zijprofielen, leunend of meer dynamische posities.
* Locatie/Studio Setup: U hebt een ruimte nodig waar u het licht kunt bedienen. Een studio is ideaal, maar een kleine kamer in uw huis kan ook werken.
* Apparatuurlijst:
* camera: Elke DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met goede handmatige bedieningselementen.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of zelfs langer) is ideaal. Dit zorgt voor een ondiepe scherptediepte, waardoor de achtergrond nog verder vervaagt. Een kitlens kan werken, maar je moet werken met diafragma en afstand.
* Zwarte achtergrond: Dit is cruciaal! Je hebt verschillende opties:
* naadloos papier: Betaalbaar en gemakkelijk te gebruiken. Wordt geleverd in grote broodjes.
* Fabric Backdrop: Velvet, mousseline of vilt werken goed. Zorg ervoor dat het kreukvrij is (ijzer of stoom).
* zwarte muur: Als je een donkere, mat zwarte muur hebt, is dat perfect!
* lichten (essentieel): Je hebt minstens één nodig, maar bij voorkeur twee of drie lichten. Opties zijn onder meer:
* Studio Strobes: Krachtig en bieden precieze controle.
* speedlights (flitsen): Meer draagbaar en betaalbaar.
* continue lichten: Gemakkelijker om het effect van het licht in realtime te zien (LED-panelen, softboxen).
* Lichtmodificatoren (essentieel): Deze vormen en verzachten het licht.
* softboxes: Creëer zachte, zelfs verlichting.
* paraplu's: Betaalbaarder dan softboxen, maar bieden minder controle.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer dramatisch, gefocust licht met een iets hardere rand.
* reflectoren: Stuiter licht terug op uw onderwerp om schaduwen in te vullen. Witte, zilveren of gouden reflectoren kunnen worden gebruikt.
* Licht staat: Om je lichten vast te houden.
* trigger (bij gebruik van off-camera flash): Sluit uw camera aan op uw flits. Een radio -trigger is de meest betrouwbare.
* Optioneel:Hair Light (Accent Light) Een licht dat achter uw onderwerp wordt geplaatst om ze van de achtergrond te scheiden.
* Optioneel:gels: Om kleur toe te voegen aan je lichten.
* Optioneel:lichtmeter: Helpt om licht nauwkeurig te meten voor precieze blootstelling (niet noodzakelijk, maar nuttig).
* statief (optioneel): Helpt om uw camera stabiel te houden, vooral bij weinig licht.
2. De achtergrond instellen:
* Afstand: Plaats uw onderwerp ver genoeg weg van de zwarte achtergrond dat het licht op het onderwerp niet op de achtergrond loopt. Dit is cruciaal voor het bereiken van een waar zwart. 6-8 voet is een goed uitgangspunt. Meer is beter.
* Evenness: Zorg ervoor dat de achtergrond gelijkmatig is verlicht (of liever, * niet * verlicht). Elk licht dat op de achtergrond raakt, laat het grijs lijken.
3. Verlichtingstechnieken:
* Key Light: Dit is uw belangrijkste lichtbron.
* plaatsing: Plaats het in een hoek van 45 graden in het gezicht van uw onderwerp (beide kanten). U kunt experimenteren met hogere of lagere hoeken voor verschillende effecten.
* Modifier: Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten en een flatterende look te creëren.
* vul licht (optioneel): Dit licht vult de schaduwen die door het sleutellicht zijn gemaakt.
* plaatsing: Tegenover het belangrijkste licht, maar op een lagere kracht. U kunt een reflector gebruiken in plaats van een tweede licht voor een subtielere vulling.
* Modifier: Een softbox, paraplu of reflector werkt goed.
* rand licht/haarlicht (optioneel): Achter en aan de zijkant van het onderwerp geplaatst, wijzend naar hun hoofd. Dit scheidt het onderwerp van de achtergrond en voegt een halo -effect toe. Gebruik een snoot-, raster- of schuurdeuren om de lichte lekkage te regelen.
* Verlichtingsvoorbeelden:
* Eén lichtinstelling: Gebruik een enkele softbox geplaatst in een hoek van 45 graden. Experimenteer met de afstand en hoek. Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren.
* Twee lichtinstellingen: Sleutellicht op 45 graden, vul het licht (of reflector) tegenover het sleutellicht.
* Drie lichtinstelling: Sleutellicht, vul licht en velglicht. Dit biedt de meeste controle en scheiding.
* belangrijk verlichtingsprincipe:FALLOFF. Hoe verder je lichtbron weg, hoe meer het licht zich verspreidt en hoe minder intens het wordt. Dit licht dat de achtergrond raakt, kan het grijs maken. Verplaats uw onderwerp ver van uw achtergrond en het licht dichter bij uw onderwerp om te voorkomen dat falloff de achtergrond raakt.
4. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Manual (M) is het beste voor volledige controle.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (f/1.8, f/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond verder te vervagen. Dit helpt om uw onderwerp te isoleren. Experimenteer met stoppen als u meer in focus nodig hebt (f/5.6, f/8).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien absoluut noodzakelijk.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om het omgevingslicht te regelen (licht uit de kamer). Je wilt het donker. Begin met 1/125 of 1/200 en pas vanaf daar. De ideale sluitertijd hangt af van uw flash -synchronisatiesnelheid.
* Witbalans: Stel deze in op uw lichtbron (bijv. "Flash" als u strobjes gebruikt of handmatig aanpassen).
5. Een echte zwarte achtergrond bereiken:
* geen licht op de achtergrond: Dit is de meest kritische factor. Gebruik vlaggen (zwarte stof of karton) om elk zwerflicht te blokkeren door de achtergrond te raken. Schuurdeuren of roosters op uw lichten kunnen ook helpen.
* Afstand: Plaats uw onderwerp zo ver mogelijk weg van de achtergrond.
* Laag omgevingslicht: Dim of schakel kamerlichten uit om de vervuiling van omgevingslicht te minimaliseren.
* belichting: De afbeelding niet overbelicht. Onderstuur van enigszins kan de achtergrond helpen donkerder te maken. (U kunt indien nodig details herstellen in het naverwerking.)
* Controleer uw histogram: Zorg ervoor dat u uw zwarten niet knipt. Het is beter om enigszins onderbelichte schaduwen te hebben die je kunt tillen in naverwerking dan om volledig zwarte gebieden zonder detail te hebben.
6. Schieten en beoordelen:
* Maak testopnames: Voordat uw onderwerp arriveert, maakt u testopnames met een stand-in (of gewoon een object) om uw verlichting en camera-instellingen in te bellen.
* communiceer met uw onderwerp: Leid ze met poseren en uitdrukkingen. Laat ze zich op hun gemak voelen.
* Controleer uw resultaten: Bekijk de afbeeldingen regelmatig op het LCD -scherm van uw camera. Zoom in om te controleren op scherpte en blootstelling.
* Pas indien nodig aan: Wees niet bang om te experimenteren en je verlichting, poseren en camera -instellingen aan te passen terwijl je gaat.
7. Natuurverwerking:
* software: Adobe Lightroom, leg er een of vergelijkbaar.
* Blootstelling aanpassen: Pas de blootstelling enigszins aan om de gewenste helderheid te bereiken.
* Contrast: Voeg contrast toe om het onderwerp op te vallen.
* schaduwen/zwarten: Verdiep de schaduwen en zwarten om een echte zwarte achtergrond te garanderen.
* Hoogtepunten/blanken: Pas de hoogtepunten en blanken aan om details naar voren te brengen in het gezicht en de kleding van het onderwerp.
* Slijpen: Breng slijpen aan om details te verbeteren.
* retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken, gladde huid en pas de kleurtinten aan zoals gewenst.
* Ruisreductie: Pas indien nodig geluidsreductie aan, vooral als u een hogere ISO moest gebruiken.
* Spotgenezing: Misschien zie je enkele kleine onvolkomenheden op de achtergrond. Gebruik het spotgenezingstool om ze te verwijderen.
tips en trucs:
* Gebruik een haardroger of pluisroller: Om stof of pluisjes uit uw zwarte achtergrond te verwijderen.
* pre-focus: Concentreer u op de ogen van uw onderwerp en vergrendelt u de focus. Dit helpt bij het garanderen van scherpe afbeeldingen.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het verlichten van de nabewerking.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je experimenteert, hoe beter je wordt in het creëren van prachtige zwarte achtergrondportretten.
* Bekijk tutorials: Er zijn veel uitstekende online tutorials die deze technieken visueel aantonen. Zoek op YouTube naar "Black Achtergrond Portretfotografie."
* Experimenteer met gels: Voeg een scheutje kleur toe door gels over je lichten te plaatsen.
* Gebruik negatieve vulling: Een zwarte kaart of stuk stof aan de andere kant van het sleutellicht kan de schaduwen verbeteren en meer dimensie toevoegen.
Door deze stappen te volgen, kunt u professioneel ogende portretten maken met een opvallende zwarte achtergrond. Succes!