1. Inzicht in en gebruik van natuurlijk licht:
* Open schaduw: Dit is je beste vriend! Open tint (de schaduw gegoten door een gebouw, boom of wolk) biedt zelfs diffuus licht dat harde schaduwen en hotspots op het gezicht van uw onderwerp minimaliseert.
* het vinden: Zoek naar gebieden waar uw onderwerp volledig gearceerd is, maar ontvangt nog steeds voldoende omgevingslicht uit de lucht. Vermijd gebieden met gevlekt licht (zonlichtfiltering door bladeren), omdat het ongelijke en afleidende patronen creëert.
* Positionering: Plaats uw onderwerp tegenover de open ruimte, zodat ze licht uit de lucht ontvangen, maar worden beschut tegen direct zonlicht.
* Gouden uur (vroege ochtend en late namiddag): Het zachte, warme licht gedurende het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang is ideaal. Het is vleiend en vermindert harde schaduwen.
* Experimenteer met hoeken: Speel met de richting van de zon ten opzichte van uw onderwerp. Zijverlichting kan een prachtige dimensie creëren.
* Let op lensflare: Gebruik een lenskap of uw hand om direct zonlicht te blokkeren door de lens te raken.
* bewolkte dagen: Een ietwat bewolkte dag is verrassend goed. De wolken fungeren als een gigantische softbox, verspreiden het zonlicht en bieden zelfs verlichting over de scène.
* Houd rekening met de witbalans: Bewolde dagen kunnen soms resulteren in een koelere, blauwachtige toon. Pas de witbalans van uw camera dienovereenkomstig aan (probeer "bewolkt" of "schaduw").
* Direct zonlicht vermijden (middagzon): Direct zonlicht creëert harde schaduwen, kneep en uitgeblazen hoogtepunten. Als je absoluut in direct zonlicht moet schieten, probeer dan deze tips:
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Dit creëert een prachtig randlicht rond hun haar en schouders. U moet zorgvuldig blootstellen om ervoor te zorgen dat uw onderwerp correct is verlicht (waarschijnlijk enigszins moeten overbelichten). Gebruik spotmeting op het gezicht van uw onderwerp om de juiste belichting te krijgen.
* Zoek stukken schaduw: Zelfs kleine stukken schaduw kunnen een verschil maken.
* Verander uw perspectief: Soms kan het fotograferen vanuit een lage hoek helpen direct zonlicht op het gezicht te voorkomen.
2. Camera -instellingen en technieken:
* diafragma:
* breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4, f/5.6): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en vestigt de aandacht op uw onderwerp. Gebruik dit wanneer u uw onderwerp wilt isoleren.
* smallere diafragma (bijv. F/8, f/11): Houdt meer van de scène in focus, ideaal voor omgevingsportretten waar u het onderwerp in hun omgeving wilt laten zien.
* sluitertijd:
* Match sluitertijd met de brandpuntsafstand: Gebruik in algemene regel een sluitertijd die op zijn minst gelijk is aan uw brandpuntsafstand (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde om cameramake te voorkomen).
* Beschouw de beweging van uw onderwerp: Als uw onderwerp beweegt, verhoogt u uw sluitertijd om de actie te bevriezen.
* ISO:
* Houd het laag: Streef naar de laagst mogelijke ISO om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om een goede blootstelling te behouden.
* Begrijp de limieten van uw camera: Weet welke ISO -niveaus uw camera aankan voordat ruis een belangrijk probleem wordt.
* meting:
* evaluatieve/matrixmeting: Uw camera analyseert de hele scène en berekent een belichting. Goed voor over het algemeen zelfs verlichting.
* Spotmeting: Meet het licht in een klein gebied. Handig bij achtergrondverlichting of in situaties met een hoog contrast. Meter op het gezicht van uw onderwerp en de belichtingscompensatie indien nodig aanpassen om onderbelicht te voorkomen.
* Middengewogen meting: Benadrukt het midden van het frame bij het berekenen van de belichting.
* Blootstellingscompensatie: Leer deze instelling te gebruiken! Hiermee kunt u de belichting bevestigen die wordt berekend door de meter van uw camera. Vaak moet u een stop of twee blootstellingscompensatie (+) in gearceerde gebieden toevoegen om het gezicht van uw onderwerp goed op te vrolijken.
* Witbalans: Pas uw witbalans aan om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden. "Auto" is vaak goed, maar experimenteer met "Cloudy", "Shade" of zelfs aangepaste witbalans.
* Focusmodus: Gebruik "Continuous AF" (AF-C of AI-servo, afhankelijk van uw cameramerk) als uw onderwerp beweegt. Gebruik "Single AF" (AF-S of één opname) als uw onderwerp stationair is. Focus op de ogen!
3. Poseren en compositie:
* poseren is cruciaal: Leid uw onderwerp in vleiende poses.
* Vermijd knijpen: Als ze naar de zon kijken, haak je hun lichaam weg van het directe licht of laat ze hun kin iets verlagen.
* ontspannen houding: Moedig hen aan om hun schouders en kaak te ontspannen.
* Overweeg handplaatsing: Handen kunnen er vaak ongemakkelijk uitzien. Geef ze iets te doen (houd een object vast, laat ze op hun been rusten, enz.).
* Compositionele technieken:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp langs de kruisende punten van een rooster dat het frame in derden verdeelt.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, hekken, enz.) Om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bomen, bogen, enz.) Om uw onderwerp in te kaderen.
* Vereenvoudig de achtergrond: Kies achtergronden die niet afleiden. Een wazige achtergrond (bereikt met een breed diafragma) kan helpen uw onderwerp te isoleren.
4. Post-processing (bewerken):
* Schieten in Raw: Leg uw afbeeldingen vast in RAW -indeling. Dit geeft u veel meer flexibiliteit bij het werken om blootstelling, witbalans en details in schaduwen en hoogtepunten aan te passen.
* Blootstelling aanpassing: Pas de totale blootstelling aan om het beeld op te helderen of donkerder te maken.
* schaduw en markeer herstel: Gebruik schuifregelaars om details in schaduwen naar voren te brengen en details te herstellen in geblazen hoogtepunten.
* Witbalanscorrectie: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te bereiken.
* Contrastaanpassing: Voeg het contrast toe of vermindert het beeld.
* Kleurcorrectie: Pas de verzadiging en levendigheid van kleuren aan.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details naar voren te brengen.
Key Takeaways:
* Licht is de sleutel: Het begrijpen en beheersen van natuurlijk licht is de belangrijkste vaardigheid.
* Oefening: Experimenteer met verschillende instellingen, hoeken en poses.
* Observeer: Let op hoe licht op uw onderwerpen in verschillende omgevingen valt.
* Wees niet bang om te bewegen: Verander uw positie en hoek om de beste licht en compositie te vinden.
Door deze technieken te gebruiken, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen zonder op een reflector te vertrouwen. Succes!