i. Fundamentele principes:
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp! Leer ze van tevoren een beetje kennen. Het begrijpen van hun persoonlijkheid zal u helpen poses af te passen die authentiek aanvoelen. Leg uit waar u bij elke pose naar streeft en waarom. Geef duidelijke en beknopte richting.
* comfort is cruciaal: Een stijf, ongemakkelijk onderwerp zal er ongemakkelijk uitzien. Geef prioriteit aan dat ze zich ontspannen en op zijn gemak voelen. Vertel hen om los te maken, te ademen en hun ledematen uit te schudden indien nodig.
* Doel en context: Wat is het doel van de foto? Is het voor een professionele headshot, een casual portret of iets meer artistiek? De pose moet het algemene bericht ondersteunen.
* Lichaambewustzijn: Moedig het onderwerp aan om zich bewust te zijn van hun lichaam en hoe het in het kader verschijnt. Eenvoudige aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
* De kracht van de kaaklijn: Een goed gedefinieerde kaaklijn fotografeert vaak goed. Subtiele aanpassingen aan de hoofdhoek kunnen deze accentueren.
ii. Basic Posing -technieken:
* hoekige lichaam: Laat het onderwerp niet rechtstreeks op de camera staan. Het lichaam enigszins hengelt (zelfs een paar graden) creëert een meer dynamisch en visueel interessant beeld. Experimenteer met verschillende hoeken. Een kleine bocht kan het figuur afslanken.
* Gewichtsverdeling: Door gewicht van het ene been naar het andere te verschuiven kan een meer ontspannen en natuurlijke houding creëren. Laat ze meer gewicht op het ene been leggen en de andere ontspannen.
* Handplaatsing: Handen zijn vaak het lastigste deel. Hier zijn enkele ideeën:
* in zakken: Casual en ontspannen. Gewoon een duim of een paar vingers kunnen goed werken. Vermijd het volledig duwen van handen in de zakken, omdat het de vorm van de kleding kan vervormen.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen overbrengen, maar let op de houding. Vermijd het oversteken van armen te strak, omdat het defensief kan lijken.
* Een object vasthouden: Een prop (boek, drank, gereedschap) kan de handen iets te doen geven en context toevoegen.
* Gericht/ondersteunend: Leunend tegen een muur, een hand op een tafel rusten, enz. Creëert een verbinding met de omgeving.
* Gebaren: Handen gebruiken om een punt te benadrukken (indien van toepassing voor de opname).
* Vermijd gebalde vuisten: Tenzij specifiek gewenst voor een krachtige look, creëren gebalde vuisten spanning. Moedig ontspannen handen aan.
* Kinpositie:
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Dit kan helpen de kaaklijn te definiëren. Het is een subtiele beweging, geen extreme. Vertel hen dat ze hun kin een klein beetje naar voren moeten "naar voren.
* Vermijd dubbele kin: Houd rekening met de hoek. Door de kin te hoog te tillen kan onflatteuze schaduwen creëren.
* schouders:
* ontspannen schouders: Gespannen schouders zien er onnatuurlijk uit. Moedig hen aan om hun schouders te laten vallen en te ademen.
* Lichte schouderrotatie: Een lichte rotatie van de schouders kan afmeting aan de pose toevoegen.
* gezichtsuitdrukkingen:
* Echte glimlach: Een echte glimlach bereikt de ogen (de "Duchenne Smile"). Moedig hen aan om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt.
* Subtiele glimlachen: Een lichte grijns of een zachte curve van de lippen kan zeer effectief zijn.
* serieuze uitdrukkingen: Kan kracht en intensiteit overbrengen, maar ervoor zorgen dat het er niet gedwongen of boos uitziet.
* Oogcontact: Direct oogcontact kan krachtig zijn, maar een beetje weg kijken kan een meer contemplatieve stemming creëren.
iii. Specifieke pose -ideeën en voorbeelden:
* staande poses:
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of andere structuur. Een schouder tegen het oppervlak, schuine lichaam, ontspannen uitdrukking.
* De houding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, gewicht uitgebalanceerd of licht verschoven, handen in zakken of aan hun zijkanten.
* het kruis: Staande met benen die enigszins gekruist zijn op de enkels, handen in de zakken of een terloops vasthouden.
* Wandelen: Leg beweging vast door ze te fotograferen om naar de camera of over het frame te lopen.
* Candid Walk &Talk: Laat ze lopen en een gesprek voeren (met jou of een andere persoon) om natuurlijke uitdrukkingen vast te leggen.
* zittende poses:
* De stoel mager: Zittend aan de rand van een stoel, een beetje naar voren leunend, ellebogen op de knieën.
* De ontspannen situ: Achterover leunend in een stoel, benen gekruist of iets uit elkaar, handen ontspannen.
* Op de grond: Zittend gekruist poten of met benen uitgestrekt, achterover leunend op handen of onderarmen.
* ontlasting pose: Zittend op een kruk met één been gestut en de andere op de grond.
* Actie poseert:
* Werken/een hobby doen: Bevestig ze die zich bezighouden met een activiteit die ze leuk vinden (bijv. Gitaar spelen, werken aan een project, lezen).
* sport: Ze fotograferen ze om hun favoriete sport te spelen.
* Actieve beweging: Rennen, springen of andere dynamische bewegingen.
* close-up portretten:
* Focus op de ogen: Scherpe focus op de ogen is essentieel.
* Hoofd kantelt: Subtiele kopbanden kunnen interesse toevoegen en de kaaklijn definiëren.
* verlichting: Gebruik verlichting om het gezicht te beeldhouwen en diepte te creëren.
iv. Overwegingen van de garderobe en verzorging:
* kleding: De kleding moet goed passen en geschikt zijn voor het doel van de foto. Vermijd overdreven flodderige of strakke kleding. Overweeg het kleurenpalet en hoe het de achtergrond aanvult.
* verzorging: Zorg ervoor dat het onderwerp goed verzorgd is. Haar moet netjes zijn, gezichtshaar getrimd (indien van toepassing) en huid schoon.
* Accessoires: Accessoires (horloges, sieraden, hoeden) kunnen persoonlijkheid toevoegen, maar vermijden iets dat te afleidend is.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* De "hert in koplampen" look: Zorg ervoor dat het onderwerp ontspannen is en niet leeg staart naar de camera.
* ongemakkelijke handplaatsing: Let goed op handplaatsing en zorg ervoor dat het er natuurlijk uitziet.
* gespannen houding: Moedig het onderwerp aan om hun schouders te ontspannen en stijfheid te voorkomen.
* niet -flatterende hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende perspectief te vinden.
* de achtergrond negeren: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet afleiden.
vi. Schietstijlen en overwegingen:
* klassiek/formeel: Voor headshots of zakelijke portretten, streven naar een schone, zelfverzekerde en professionele uitstraling. Focus op goede houding, direct oogcontact en goed verlichte functies.
* Casual/lifestyle: Voor meer ontspannen portretten, prioriteit geven aan natuurlijke poses en openhartige momenten. Leg hun persoonlijkheid en interesses vast.
* edgy/artistiek: Experimenteer met meer dramatische verlichting, onconventionele poses en creatieve composities.
vii. Natuurverwerking:
* Subtiele retoucheren: Retoucheren moet subtiel en natuurlijk zijn. Verwijder de vlekken, zelfs de huidtint en verbeter de ogen.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om de gewenste stemming en sfeer te creëren.
* Slijpen: Scherp het beeld om de details te verbeteren, maar vermijd overdekte.
viii. Oefen en experimenten:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe comfortabeler je wordt met poseren.
* Experimenteer met verschillende poses: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat werkt.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van andere fotografen die u bewondert en analyseer hun poseertechnieken.
Key Takeaways:
* Communicatie en rapport zijn van het grootste belang.
* comfort is de sleutel tot natuurlijk ogende poses.
* Let op de details (handen, houding, gezichtsuitdrukkingen).
* Experimenteren en ontdek wat het beste werkt voor elk individu.
* veel plezier en wees creatief!
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u boeiende en flatterende foto's maken van mannen die hun persoonlijkheid en vertrouwen tonen. Succes!