het creëren van verbluffende groothoekportretten met off-camera flash
Wijdhoekige portretten kunnen dynamisch en uniek zijn, meer van de omgeving vastleggen en een gevoel van onderdompeling creëren. Het toevoegen van off-camera flash (OCF) geeft je nog meer controle, waardoor je licht kunt beeldhouwen, balansblootstelling kunt vormen en dramatische effecten kunt creëren. Hier is een uitsplitsing van hoe u verbluffende groothoekportretten kunt bereiken met behulp van OCF:
i. Planning en voorbereiding:
* versnelling die je nodig hebt:
* groothoeklens: Idealiter tussen 16 mm en 35 mm op een full-frame camera. Gebruikers van gewassensor hebben een bredere lens nodig om een vergelijkbaar gezichtsveld te bereiken (bijv. 10-22 mm).
* off-camera flits: Een speedlight of studio -stroboscoop.
* Flash -trigger: Een radio -trigger (zoals PocketWizards, Godox XPro, Profoto Air Remote) om de flits op afstand te ontslaan.
* Light Stand: Om de flits te positioneren.
* lichtmodifier: Een paraplu, softbox of schoonheidsgerecht om het licht te verzachten en vorm te geven.
* camera met handmatige modus: Essentieel voor het beheersen van blootstelling.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Vooral nuttig voor het handhaven van consistente framing.
* grijze kaart (optioneel): Voor een nauwkeurige witbalans.
* Locatie Scouting: Kies een locatie die uw onderwerp aanvult en interessante voorgrond en achtergrondelementen biedt. Zoek naar leidende lijnen, texturen en vormen die diepte toevoegen. Overweeg het beschikbare omgevingslicht en hoe het zal omgaan met uw flits.
* Concept en compositie: Beslis over het verhaal dat je wilt vertellen. Hoe zal de omgeving het onderwerp verbeteren? Overweeg deze compositietechnieken:
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp off-center voor een meer dynamische compositie.
* voorgrond interesse: Neem elementen op de voorgrond op (bijv. Bloemen, rotsen) om diepte te creëren.
* Milieuverhalen: Laat de achtergrond een verhaal vertellen over uw onderwerp.
ii. Camera- en flitsinstellingen:
* camera -instellingen (handmatige modus):
* diafragma: Begin met een breder diafragma (bijv. F/2.8 - f/5.6) om de achtergrond enigszins te vervagen en uw onderwerp te isoleren. Pas indien nodig aan voor de gewenste scherptediepte. Vergeet niet dat met een groothoek, stop naar beneden (hoger F-nummer) meer van de achtergrond in de focus zal brengen.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Begin met een sluitertijd onder de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Het verhogen van de sluitertijd zal het omgevingslicht op de achtergrond donkerder maken, waardoor de flits prominenter wordt. Door het af te nemen zal de achtergrond opfleuren. Dit is cruciaal voor het balanceren van flits en omgevingslicht.
* Witbalans: Gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen voor de meest nauwkeurige kleuren. Kies anders een geschikte preset (bijv. Daglicht, bewolkt).
* Flash -instellingen:
* Handmatige modus: Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/16 of 1/32).
* ttl (door-de-lens) modus (optioneel): TTL kan nuttig zijn voor snelle aanpassingen, maar de handmatige modus geeft u nauwkeuriger controle. Als u TTL gebruikt, moet u bereid zijn om de belichtingscompensatie op de flitser aan te passen.
* zoom: Pas de flitszoom aan om de spreiding van het licht te regelen. Inzoomen concentreert het licht; Uitzoomen verspreidt het.
iii. Verlichtingstechnieken:
* Plaatsing van flash: Experimenteer met verschillende flashposities om te vinden wat het beste werkt voor uw scène en onderwerp. Hier zijn enkele veel voorkomende uitgangspunten:
* Hoek van 45 graden: Plaats de flits in een hoek van 45 graden in uw onderwerp, iets boven hun oogniveau. Dit creëert flatterende schaduwen en voegt dimensie toe.
* zijkantverlichting: Plaats de flits naar de zijkant van uw onderwerp voor een meer dramatische en humeurige look.
* achter het onderwerp: Dit creëert een velglicht en scheidt het onderwerp van de achtergrond. Vereist zorgvuldige aanpassing om overmatige blootstelling te voorkomen.
* Hoog en breed: Het plaatsen van het licht hoog en enigszins breed kan helpen het bredere gezichtsveld van uw lens te bedekken en de schaduwen te verzachten.
* Lichtmodificaties:
* paraplu's: Zorg voor een brede, zachte lichtbron. Gebruik een schietparaplu voor maximale zachtheid of een reflecterende paraplu voor meer punch.
* softboxes: Bied meer gecontroleerd licht aan dan paraplu's, met minder lichte morsen.
* schoonheidsgerechten: Creëer een meer gericht, spiegelend licht met een geleidelijke falloff. Goed voor het accentueren van gezichtskenmerken.
* kale lamp: Een kale flits biedt hard, direct licht met sterke schaduwen. Gebruik dit spaarzaam voor creatieve effecten.
* Balancing van flits en omgevingslicht: Dit is de sleutel tot het bereiken van een natuurlijk ogend beeld.
1. Stel eerst de blootstelling aan de omgeving in: Pas zonder de flits uw diafragma, ISO en sluitertijd aan om de gewenste blootstelling voor de achtergrond te bereiken.
2. Introduceer de flits: Zet je flits aan en begin met een instelling met een lage stroom. Maak een testschot en evalueer het licht op uw onderwerp.
3. Pas de flitsvermogen aan: Verhoog of verlagen van het flash -vermogen totdat uw onderwerp correct is blootgesteld. Stel de flash-positie en modificator bij om de gewenste lichtkwaliteit te krijgen.
4. Bekneins sluitertijd: Sluitertijd heeft voornamelijk invloed op het omgevingslicht. Als de achtergrond te helder is, verhoogt u de sluitertijd. Als het te donker is, verminder dan de sluitertijd. Dit geeft je controle over de algehele stemming en sfeer van het beeld.
iv. Schieten en naverwerking:
* Focus: Wees voorzichtig met het focussen, vooral met brede openingen. Zorg ervoor dat de ogen van uw onderwerp scherp zijn. Gebruik de focus van de button voor meer controle.
* vervorming: Wijdhoekige lenzen kunnen functies vervormen, vooral aan de randen van het frame. Houd rekening met hoe uw onderwerp is gepositioneerd om vervorming te minimaliseren. Probeer het gezicht van uw onderwerp in de buurt van het midden van het frame te houden.
* communiceer met uw onderwerp: Duidelijke communicatie is cruciaal, vooral bij het gebruik van off-camera flash. Leg uit wat u probeert te bereiken en geef positieve feedback.
* Natuurverwerking:
* Lenscorrectie: Corrigeer voor lensvervorming en chromatische aberratie in Lightroom of Photoshop.
* Kleurcorrectie: Betaal de witbalans en kleurtonen om de gewenste look te bereiken.
* Dodge and Burn: Ontwijk licht hoogtepunten en verbrand schaduwen om de functies van het onderwerp te verbeteren en dimensie toe te voegen.
* Duidelijkheid en contrast: Pas de helderheid en het contrast aan om scherpte en punch toe te voegen aan het beeld.
* Verwijder afleidingen: Verwijder eventuele ongewenste elementen op de achtergrond.
tips en trucs:
* Gebruik een diffuser: Zelfs zonder een modificator kan het gebruik van een kleine diffuser direct op de flitskop het licht enigszins verzachten.
* Bounce Flash: Stuiter indien mogelijk de flits van een nabijgelegen muur of plafond voor een zachtere, meer natuurlijke look. Dit werkt het beste binnenshuis.
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende instellingen, flitsposities en lichtmodificatoren om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en de locatie.
* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.
* Kijk uit voor hotspots: Let op gebieden waar de flits te helder kan zijn, vooral op reflecterende oppervlakken. Pas de flashvermogen of -positie aan om hotspots te minimaliseren.
* Overdrijf het niet: Het doel is om een natuurlijk ogend beeld te creëren dat uw onderwerp en de omgeving toont. Vermijd oververwerking of gebruik overmatig harde verlichting.
Voorbeeldscenario:
Laten we zeggen dat je bij zonsondergang een portret van een wandelaar op een schilderachtige bergpad fotografeert.
1. camera: Stel uw camera in op de handmatige modus, diafragma op f/4, ISO op 100 en sluitertijd op 1/200e van een seconde.
2. omgevingslicht: Pas de sluitertijd aan totdat de achtergrond naar wens is blootgesteld. Mogelijk moet u het verhogen tot 1/20e of 1/320e van een seconde om de hemel donkerder te maken en de kleuren naar voren te brengen.
3. Plaatsing van flash: Plaats de flits op een lichte stand ongeveer 45 graden in de wandelaar, iets boven hun hoofd. Bevestig een softbox op de flits.
4. Flash Power: Begin met de flits op 1/16 vermogen en maak een testschot. Pas de flitskracht aan totdat het gezicht van de wandelaar correct is blootgesteld.
5. Samenstelling: Gebruik de leidende lijnen van het pad om het oog van de kijker naar de wandelaar te trekken. Neem de omliggende bergen op de achtergrond op om het verhaal van hun avontuur te vertellen.
Door deze richtlijnen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende groothoekportretten creëren die de schoonheid van uw onderwerp en de omgeving vastleggen. Vergeet niet om te experimenteren en plezier te hebben! Succes!